Releyendo el texto de Lo grupal... encontré la frase siguiente: "lo que importa, ahora, es lo grupal como ocasión para que, en el relato de cada cual, acontezca la posibilidad de diferir en uno mismo, oportunidad de una fuga de si, huida de la obstinada perseverancia de una representación" Me parece que eso es un poco lo que nos pasa (o a mi me pasa) con los ejercicios de clase, al principio desorientan, porque lo otro de uno mismo desorienta. Pero después ponemos en juego la grupalidad y hacemos trabajos súper interesantes.
Mi reflexión retoma el tema de la "felicidad al alcance de todos", ese arma del capitalismo que de manera sutil fue conquistando progresivamente el deseo, imponiendo el consumo como vía directa a la felicidad. Felicidad a la venta. Pero la felicidad nunca es completa, y esto en términos capitalistas implica que siempre hay algo mejor por comprar, algo que terminaría de completar la felicidad. ¿Qué pasa cuando la falta de recursos materiales efectivos pone un tope a esa búsqueda consumista de felicidad? ahí es donde el sistema pone en juego la deuda. La posibilidad de endeudarse implica para los sujetos una manera de continuar su carrera sin fin hacia la satisfacción, mientras que, a partir de la misma el sistema se asegura la sujeción de los sujetos. Puede tomarse como ejemplo los créditos de los bancos, cuantas más cuotas ofrecen mejor recibidos son.
Me gusto la actividad que se realizó en la última clase. Aunque creo que la propuesta de tratar de lograr una conexión singular no se alcanzo del todo, pienso que nos acercamos bastante. Se oyeron pensamientos interesantes. El cambiar la lógica de pensamiento seguramente no se alcanza rápidamente. Supongo que esta nueva configuración de pensamiento se irá apoderando mas y mas a medida que avance la cursada. Solo espero que así como avanzamos a una nueva forma de pensar, no nos alejemos de la misma después de haber cursado esta cátedra. Luis
Práctico: De esta clase me quede pensando en algo relacionado con las terapias psicológicas. En una clase anterior habíamos hablado de como algunos quedan encasillados como "el obeso", o "el loco", etc. Y lo relacione con la idea de que aquello que parece ser lo mismo no es lo mismo... cómo es muy peligroso simplemente encasillar a la gente (pacientes, o no) en un determinado rubro sin notar que no son lo mismo. Y como es importante en este punto la idea de "diferir de sí", salirse de esa identidad fija que a veces se nos impone para darle más lugar a lo que pasa.
Teórico: Si el arma de las sociedades de mercado es mostrar "la felicidad al acceso y al alcance de todos", y a cambio cada uno "entrega" un rebote de insatisfacción que es lo que renueva la cadena del consumo, ¿Cómo entran en este círculo los que no tienen tan a su alcance esa "felicidad" que la sociedad de mercado muestra?, ¿En dónde se insertan?, ¿Cómo influye esto en ellos y en quienes están más atrapados por ese círculo?
Hola, soy Lucia Caceres, estudiante de la comisión nº 1 de Grupos. Acá les mando el mail con mi presente del teórico y práctico del Lunes 29 de Abril. En la comisión de PRÁCTICOS trabajamos con el cuento de Tlon, Uqbar, Urbis Tertius de J. L. Borges y el texto de Lo grupal, cuestión de lo neutro de Marcelo Percia. Se trabajaron ambos textos en conjunto relacionando las ideas de Percia con el cuento de Borges., haciendo hincapié en las cuestiones de lo neutro, lo grupal y el acontecimiento como el momento importante para pensar el trabajo de lo grupal. Me gustó poder trabajar ambos textos en conjunto y así entender un poco mas las ideas que trabaja la cátedra sobre la cuestión de lo grupal. En el TEÓRICO se trabajo acerca de temas como el dinero, la propiedad y la sociedad de mercado. Me gustó lo que se expuso sobre esta última idea, como esta el instalado en la sociedad el mito de la felicidad al alcance de todos y que esta felicidad es dada por lo que consumimos. Es importante ver como sucede esto en la vida cotidiana, que algo material que ofrece el mercado nos hace creernos que somos felices solo por tenerlo. La esclavitud que terminamos teniendo con lo material hace que pensemos la felicidad en términos de compra y venta. Hay que agregarle a esta secuencia lo que sigue después de poseer aquello material, que luego de tenerlo en nuestras manos queremos algo nuevo y mejor. Así el deseo nunca termina y la felicidad no es completa. De esta manera el circulo vicioso sigue. Como se dijo en el teórico, el mercado existe porque existe el deseo. Si pensamos la libertad en términos de consumo, ¿somos realmente libres? ¿o dependemos de los mecanismos de control que ejerce el mercado sobre nosotros? ¿Somos libres de consumir o el consumo nos induce, mediante mecanismos de control y publicidad, a hacerlo?
Esta clase me hizo pensar sobre las ideas y producciones. Cada clase puedo ir entendiendo más la idea del anonimato de los cuerpos, donde lo importante es contenido y no quien lo realiza. Me gusto la idea de que cada uno pueda producir su propia conexión de ideas sin establecer si algo esta bien o mal, ya que ésto es una ficción. La idea de hablar nosotros por el texto es una forma diferente de establecer las cosas. Si bien al principio la tarea me costo, luego pude captar la esencia de la misma y me encanto realizarla. Gracias por brindaron esta experiencia única.
Sinceramente, me costó demasiado la actividad del otro día, me pareció un poco más difícil que la de traducir un texto a idioma Tlöniano. En ésta última había una cierta "lógica": siguiendo por lo menos los pocos ejemplos que daba el texto de idioma austral y boreal, y adicionándole un poco de imaginación, el ejercicio salía; pero conectar ideas de dos textos (y además yo sentí un poco la presión de que tenía que ser original la conexión, igualmente esto no es una crítica) es mucho más trabajoso. Obviamente, la mayoría de mis "producciones" en la clase fueron articulaciones (lo que es más fácil de hacer) y por eso las tuve que desechar. Lo que saqué en limpio de la clase y que me gustó conceptualmente (además de las ideas que venimos trabajando de lo grupal y lo neutro) fue la idea de Spinoza de "potencia" (particularmente a mi me gusta mucho la filosofía), y en ese sentido cómo se relaciona con esto de que están todas las posibilidades al mismo tiempo, y cómo en Tlön encontramos muchos ejemplos de esto. Me quedé pensando en algo con respecto al tema de romper con esto de la causa-efecto. Mi pregunta es: si el efecto está sobredeterminado, ¿quiere decir que las causas son muchas, pero que sin embargo se sigue manteniendo la relación causa-efecto, aunque de una manera mucho mas amplia, y se podría decir, multi-causal? ¿Es correcto pensarlo así, o no?
Trabajar con el cuento Tlön y el texto "Lo grupal" me hizo pensar mas allá del sentido común , no fue fácil ya que nunca lo había echo , pero creo que de eso se trata, de que el infinito de posibilidades o la multiplicidad , abrirnos a eso nos incomoda. Pero creo que lo lo logramos hacer escapando del lugar fijo de relación o conexión de un texto con otro sino creando algo nuevo
El texto "posdata en las sociedades centrales" me pareció muy interesante , poder pensar en el fetichismo de la mercancía , en la lógica del poder, de reflexionar que en los tiempos contemporáneos NADA queda por fuera del control.La ficción que se genera donde yo me creo dueño de mis actos . Es una libertad como ficción, porque a partir de esto... ¿Que tan libre somos? No hay peor libertad que que te digan "hace lo que quieras". El sistema capitalista en el cual vivimos nos dice "Hace lo que quieras" pero en realidad uno "hace lo que puede".
Cómo algo que parece ser lo mismo no es lo mismo? El lenguaje thloniano nos lleva a pensar como algo tan simple como la luna puede ser algo tan diferente para las personas, un árbol puede ser para mi madera-hojas-naturaleza y para otra persona, fuerte-longevo-alto-duradero-resistente. Lo más común y simple puede ser pensado como algo tan múltiple... existe el azar en esa denominación de árbol o hay algo que nos lleve a utilizar determinados adjetivos? Tiene que ver con el sentido común, con nuestra historia como sujetos sujetados...?
La lógica que domina en los tiempos contemporáneos es la lógica del HACE LO QUE QUIERAS... hace lo que quieras o HACE LO QUE PUEDAS?? Si no somos realmente dueños de nuestros actos, si en realidad siempre hay algo que nos antecede e incide en nuestro devenir, podemos realmente hacer lo que QUERAMOS, o estamos limitados a simplemente hacer lo que PODAMOS?
La geometría en Tlön declara que el hombre que se desplaza modifica las formas que lo circundan. Ésta idea de la ficción de Borges remite a pensar que en Tlön gobierna la idea de un "espacio liso", un mundo en el cual no hay puntos de referencias, no hay coordenada alguna a la cual seguir. Sino que reina la idea de constante producción de lo nuevo... Barthes diría que esta idea que reina en Tlön desbarata todo lo ya instituido. Refiriéndose a la producción de espacios: espaciamientos. Siempre en Tlön prima la idea de espaciamientos. Por eso es que siempre es reinante la idea de un sujeto único. Aquel que va construyendo su andar. En palabras de Barthes, produciendo espaciamientos.
Comenzamos la mañana con un clima de incertidumbre generado a partir de la consigna recibida, que dejó una sensación de imposibilidad, ya que nos corría de las actividades a las que estamos acostumbrados a llevar a cabo en el ambiente universitario. Sin embargo, luego pudimos establecer conexiones que no estaban dadas previamente, generando de ese modo un acontecimiento de lo singular de la clase en donde pudimos sumar lo de cada uno. Si bien la propuesta de diferir de si fue compleja, se podría pensar que permitió comprender algunos conceptos, como el de salir de las identidades fijas, de los encasillamientos, entre otros, a partir del preceso que tuvimos que realizar a lo largo de la actividad.
Con respecto a la clase pasada, y el ejercicio sobre establecer conexiones entre los textos me puse a pensar si podríamos considerar a este ejercicio, como así también al de la transcripción de los párrafos brindados por el profesor en el idioma de Tlön, como dispositivos artificiales de contingencia. Lo pienso en el sentido de que, la potencia acallada podría ser lo incómodo, que se presenta en todos nosotros al no poder comprender bien la no técnica, la apertura a nuevas posibilidades por fuera del sentido común. Frente a esta potencia acallada, se nos plantean estos ejercicios para poder amplificar dicha potencia y operar de alguna forma sobre este campo de problemáticas.
Por otro lado pienso, ¿es posible intervenir el sentido común sin parecer "locos"? En función de lo que plantearon nuestros compañeros sobre la escritura de la enciclopedia sobre Tlön como un "DAC", se me ocurre que, por la sociedad en la que vivimos, un primer acercamiento al texto de Borges, considera este mundo irreal como absurdo, impensado. Además, generalmente, quienes piensan por fuera del sentido común en nuestra sociedad son catalogados de "locos". ¿Cómo se trabaja con eso?.
Fue difícil entender la consigna pero deposité mi energía en crear más que en entender. El trabajo que hicimos en clase me sirvió para palpar a lo que se refieren cuándo plantean salirse del sentido común, eso que llaman construir en lo no pensado. Lo que aconteció fue un entrecruzamiento de singularidades que generaron la producción de sentidos múltiples. Todos hicimos conexiones diferentes sobre la misma idea, percibiendo desde distintos lugares y creando una variedad se sentidos lo cuál fue muy fructífero.
Mariana Bibiloni
PRESENTE TEÓRICO
En relación a lo visto en clase, articularé los contenidos con la situación nacional.
Podemos notar una gran diferencia respecto de las ideas de progreso y futuro anteriores a la crisis de los 90. Hasta entonces se trataba de un Estado de Bienestar, la gente era lo que hacía en el mundo del trabajo, eso los definía. Cada sujeto sabia cual era su lugar y su función, incluso también había lugares definidos institucionalmente para los que no eran "normales", lo cuál garantizaba tranquilidad a la sociedad.
Tras la crisis de los 90, y el advenimiento del modelo de estado neo liberal, se pudieron ver cambios muy fuertes con respecto a lo anterior. Hoy en día, vivimos en un escenario capitalista de inestabilidad e imprevisibilidad que genera estrés y presión en las personas de poder estar actualizado. Todo cobra valor de mercancía, incluso la salud es considerada como objeto de cálculo. Entonces podemos ver como,si bien antes la subjetividad estaba determinada por el trabajo caracterizando a las sociedades disciplinarias bajo la vigilancia, el orden y el castigo; hoy nos encontramos inmersos en una sociedad de control. La globalización y la tecnología funcionan de andamiaje y desembocan en la "colonización" de la vida del sujeto.
Podemos ver como la Razón fracasó, pero la técnica sigue en pie, el Estado y el mercado ya han inventado nuevos dispositivos y artefactos de producción de subjetividad sujetada. La tecnología propone un bienestar, una felicidad al alcance de todos.. ¿Pero ahí realmente está la dicha? Tal vez podríamos detenernos a pensar, cuestionar esta ficción y pensar en lo ventajoso de no zambullirnos sin antes reflexionar.
Ser inquilinos de nuestra identidad, solo vivir y estar en esos atributos por un momento, habitarlos un rato para disfrutar y "exprimir" esa figura que somos hasta ahi para prepararnos pronto a la mudanza que implicara habitar un nuevo atributo, des-habitando ese lugar quizas acogedor o perturbador e incomodo para desplazarnos como potencia hacia un espacio no explorado por nuestro ser, amistarnos con él, hacerlo que sea nuestro a tal punto que nos permita nombrarlo como propio al describirnos. Pero mientras ese alquiler esta en curso, que la mudanza no finalice, seguir igual en movimiento, "cambiar los muebles de lugar", no permitir que "las cosas esten en su lugar" (¿que lugar?) durante ese lapso de tiempo que dure nuestro contrato con ese rasgo.
Micaela Casella. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Después de pensar acerca de la identidad, ya nose cuales de mis "cualidades" son inamovibles y cuales son potencias que me habitan... siento que ya todo puede cambiar, que todo tiene la potencia de modificarse contínuamente, cada vez menos fijezas, aunque nos neguemos al cambio, cosas tan cotidianas como el humor son potencias que nos habitan y cambian incluso en cuestión de segundos, en un momento me habita lo nervioso, al segundo lo relajante, al mismo tiempo lo alegre, al instante lo triste... Si tengo que escribir una narración acerca de mi identidad, seguiría en el mismo lugar donde estuve el lunes y donde sigo estando ahora: "SOY... HABITO", y eso es casi todo lo que sé, sólo podría agregar mi nombre, y algún dato mas, pero si hay algo que puedo asegurar es que habito, ¿qué habito? o... ¿qué me habita? Si empezara a escribir ahora, ya en un rato estaría modificándolo, porque mi identidad misma se modifica contínuamente, además, todo lo que pueda escribir seguirá siendo siempre una ficción, porque sólo yo puedo saber lo que realmente me pasa, entonces podría decir que la mejor forma de definirme es: SOY LO QUE ME PASA!!
Con respecto a la clase del lunes 5 de mayo, me quedé personalmente pensando en lo complejo que fue para mi poder da cuenta de mi propia identidad. De todos modos, pude repensarlo a partir de lo trabajado respecto al tema y comprender que la dificultad estaba relacionada con poder dar cuenta de lo identitario del yo, que no es más que una ficción. Si bien en un principio creí no poder acotar mi identidad a una lista de cosas que la conformen y caractericen, a través de la explicación de la idea de que se compone por atributos fijos y aquellos que habitamos como potencia pude comprender la idea e ir pensando características de mi identidad. A su vez, se habló de que como el yo es una ficción, escribir sobre la identidad de este también lo es, y lleva al sujeto a quedar fijado en determinado lugares. Respecto a esto, fue interesante poder ubicar que en la clínica se debe trabajar con estas identificaciones para poder sacar al sujeto de esos lugares donde queda capturado, focalizándose no en lo que es, sino en lo que puede.
Marcelo Percia en el párrafo de su texto "El azar como figura de sujeto" afirma con respecto a la ficción de Borges "La lotería en Babilonia" que es un relato que ayuda a entrever cómo la supuesta identidad personal acontece como salto inesperado, contingencia, mudanza de si. Una historia que imagina una civilización gobernada por el Azar. Tomando como partida la clase del lunes, es que se puede pensar que Percia al hablar de "salto inesperado" se refiere a un mecanismo por el cual se pone en juego la multiplicidad, y con esto, el azar. Multiplicidad, entendida como que en cada hombre habitan todos los hombres, la idea de que cada vida puede alojar todas las potencias posibles... En Babilonia late ésta idea en tanto los sorteos que se realizan... "el número de sorteos es infinito, ninguna decisión es final, todas se ramifican en otras... esa infinitud condice de admirable manera con los sinuosos números del azar y con el arquetipo celestial de la lotería... también hay sorteos impersonales, de propósito indefinido. Nuestras costumbres satudaras de azar..." Sorteos infinitos, conlleva la idea de multiplicidad, en cada hombre habitan múltiples potencias, lo posible, lo acontecido, lo no pensado, lo innombrable, lo impersonal... Costumbres saturadas de azar, pensar que aun en las costumbres, es decir, lo que respecta al cuerpo estriado, nos topamos con lo imprevisible, lo azarozo. Lo imprevisto y lo múltiple habitando en cada uno.
En "La lotería de babilonia", comenta Percia en su texto, Borges nos presenta la idea de vivir múltiples vidas para romper con el concepto de unidad. Pero vivir múltiples vidas no significa ser muchos ni ser el otro ni ocupar su lugar, sino que significa estar disponible para ser atravesado por múltiples figuras, figuras desconocidas. Se me ocurrió que esto plantea un gran diferencia con las enfermedades llamadas psicosis. En las mismas, los sujetos se encuentran atravesados por múltiples figuras, pero no pueden valerse de ellas como posibilidad de encarnar un aspecto diferente de ellos mismos, sino que justamente, son muchos, son otro, ocupan el lugar del otro.
Cada clase que pasa siento que adquiero una forma diversa de ver las cosas. Al comenzar la materia no podia captar la idea propuesta, pero ahora siento que estoy yendo por buen camino y, cada vez me puedo adentrar en el pensamiento de la cátedra. Despues de esta clase me quede pensando la idea de Caos. Yo interpretaba esta idea como desorden, confusión, como con un tinte negativo. Al leer "La lotería de Babilonia" esta idea cambio. Hoy puedo ver el caos como una forma de orden a través de éste. Tal como establece Percia en el texto "El azar como figura del sujeto" el caos hay que verlo como algo renovador, como un renovado impulso hacia lo otro, como deseo no acontecido. Tal como comente en la clase: "esta materia es un caos". Y si lo vemos desde esta nueva visión si lo es. Ya que la materia es caótica en el punto que organiza a un colectivo y dentro de esta organización el caos tiene un funcionamiento determinado, una cartografía del caos que se va construyendo y de-construyendo a través de los infinitos diversos discursos y relatos.
En la comisión de PRÁCTICOS estuvimos trabajando con el cuento La lotería de Babilonia de Borges, anudando algunas ideas con el texto de Percia El azar como figura de sujeto en la lotería de Babilonia. Trabajamos ideas como la de la identidad, aquello que es sustancia y es potencia dentro de ella. Me gustó pensar el lado de la identidad como potencia que puede ser desarrollada a lo largo de la vida. Uno no es igual para siempre, habita potencias que pueden devenir. El acontecimiento será lugar para el desarrollo de la misma. También me gustó el debate acerca del tema del azar en el cuento de Borges, como el azar en Babilonia es modo de vida, la incertidumbre de aquello que va a suceder, lo impensado y lo no premeditado, a diferencia de la sociedad en la que vivimos, en la que estamos pensando día a día, planificando el minuto a minuto de lo que vamos a hacer. Así la incertidumbre de lo que puede suceder no es pensada, va a acontecer igualmente, pero en las posibilidades de uno no aparece como tal. ¿De que manera se puede lograr un cambio de conciencia, pensando si en quienes somos y que hacemos, pero dejando lugar a lo impensado, algo que no sabemos que puede ser pero aun así es posibilidad de devenir? La existencia en Babilonia es lugar de incertidumbre, ¿seria posible que la existencia de uno este determinada por lo incierto? En la clase de TEÓRICOS trabajamos la idea del deseo y la fuga. Esta última es un camino incesante de búsqueda. El deseo vive por y para la búsqueda, no cesa nunca. La fuga es aquello que el deseo quiere buscar, algo impensado y no determinado. Es aquello que difiere de los planes que la sociedad plantea para vivir. Es un desvió inesperado, algo que no se planea sino que sucede. El deseo desea, pero el deseo sera mas fuerte en tanto aquello que se quiera alcanzar sea algo nuevo, inédito. Saludos, Lucia
"Las preposiciones trazan órbitas prescriptas".. lo veo en la gramática, como también en lo trabajado en el teórico sobre los deseos de nuestros padres al nacer. Sus deseos marcan previamente la posición que tomaremos en el mundo al momento de ser notificados sobre el hecho de que un niño esta en camino (como ya esta en camino, se sigue trazando como debe ser esa ruta para evitar que se desvie, marcarle una guia de rutas posibles) como así también, hasta tiempos anteriores de que el nacimiento de un ser sea sabido (¿te imaginas siendo madre/padre? ¿como te ves? pre-posicionarnos a esa figura que aun no sos). También propongo un juego de palabras en prescripto: pre- escrito. Y de nuevo se ve en juego el poder de la gramática que previamente nos esta diciendo como se va a definir nuestra figura identitaria. El lenguaje nos atrapa de tal manera que cuando no podes hacer uso de el, te sentís desamparado. Un sentimiento de perplejidad que justamente, no se puede poner en palabras. Por ejemplo lo noto cuando alguien habla un idioma distinto y llega a un país en el cual los sujetos están sujetados a otra lengua, es decir, habitan otra lengua. Te saliste de los limites de la órbita, te des-poseiste y no poder (como posibilidad) participar de esa ficción te desespera, necesitas que la lengua te posea para ligarte al discurso, a la cadena nuevamente.
Sin lugar a dudas, las trampas al lenguaje que vamos realizando en los ejercicios prácticos, son cada vez mas descabelladas. La idea de preposición, como fijeza de posiciones y lugares que el lenguaje impone, es algo que no se me ha ocurrido pensar jamás. Quizás, a esto refiere la idea de automatismo: estamos tan acostumbrados a utilizar el lenguaje; ni siquiera, ya que el lenguaje nos atraviesa, y es por ello que no podemos evitar caer en el sentido común, en lo pensado, hasta en lo "obvio", se podría decir. Voy a repetir una idea, que tome del texto "El teatro preposicional", que me pareció interesante: es la de poner trampas del lenguaje, ya no solo con la literatura, o con neologismos, sino con las mismas preposiciones conformando palabras compuestas, como el ejemplo "tras - vases". De esta manera, evitaríamos usar preposiciones para designar lugares, roles de grupos, sino para proponer multiplicidades: se puede trasvasar líquidos, sentimientos, emociones, figuras que atraviesan de unos cuerpos a otros...
Me pareció interesante esto de que con la literatura podamos ir más allá del lenguaje, rompiendo el automatismo del mismo. El arte en general se presta para esto. La pintura es un claro ejemplo de esto, y sobretodo el arte moderno: el surrealismo produce asombro y desconecta de alguna manera la significación habitual que tiene algo. De esta manera, estaría haciendo las veces de un neologismo: haciéndole trampas al lenguaje. Con la música pasa algo similar: es difícil describir la sensación que te produce la música que te gusta, y cuando lo hacés, te das cuenta que te quedaste corto o dijiste otra cosa; con esto quiero decir que acá también se ven los "límites" que nos impone el lenguaje, y que de alguna manera las cosas (los acontecimientos) son más amplias y complejas que lo que se puede decir con las palabras, que siempre clasifican y no tienen en cuenta todas las posibilidades, todas las múltiples potencias. En este sentido, es apropiado el concepto de "farmacon": la liberación y la condena, la libertad y el padecimiento que simultáneamente nos impone el lenguaje. Entonces, lo importante es ser capaz de diferir de sí para dar con esas múltiples posibilidades, y no encerrarse en una o en unas pocas, y ¿qué mejor que hacerlo con la ayuda del arte, no? Raúl --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Si el yo es una ficción, si la posesión de pensamientos, de memoria, de identidad y de subjetividad son una ficción, pero una ficción necesaria, entonces la mentira se presenta como modo de habitar la vida. Para poder mantener esa ficción que posibilita vivir el día a día, la mentira se vuelve fundamental. Como dijo Nietzsche: "En la mitad de este ensueño desperté de repente, más sólo desperté para adquirir el convencimiento de que estaba soñando y de que era preciso que soñando siguiera, so pena de sucumbir, al modo que el sonámbulo necesita seguir soñando para no desplomarse" La mentira es necesaria para habitar la ficción
Pilar Sorba --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Me llamó la atención en el texto de "El teatro proposicional" la descripción que se hace de la preposición contra. Espósito destaca que las sociedades se rigen y regulan a partir de hombres en contra, desde siempre y para siempre, "se relacionan en la violencia", dice. Me hizo recordar una frase, que suelen repetir mucho los profesores y los manuales de texto de materias como Educación Cívica, en el secundario "el derecho de uno termina donde empieza el derecho del otro". Los derechos de los hombres viven unos contra los otros, pegados, en constante fricción. Y ahí hace su entrada el Estado (teóricamente, según los manuales de texto), como gran regulador que cuida que el 'contra' no devenga 'sobre', el derecho de uno sobre el del otro.
Pilar Sorba (PRESENTE DE PRACTICO) --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Estamos instalados en el lenguaje. Este nos limita, nos designa como hablantes que en realidad somos hablados. Dormimos en los signos de los otros, en el sentido común, que es histórico y contextuado. Con el lenguaje intentamos definirnos, nos damos atributos, características. Así creamos la ficción de la idea de identidad, de un Yo que soporta esos atributos. ¿La salida? ¿ que hacemos fuera del lenguaje? Barthes propone la literatura. Esto me lleva a una entrevista a Borges, donde expresa que él no escribe poesía cuando se le da la gana, sino que lo hace cuando "ya el poema esta queriendo que lo escriba". El autor expresa que él no tiene el atributo de escribir, eso sería una ilusión. El se deja tomar por la inspiración y es ahí donde puede hacer literatura y con ella escapar por lo menos temporalmente del sentido común, de las cadenas clasificatorias del lenguaje. Luis
PRESENTES 12/5 PARTE II Práctico: Me quedé pensando en las ideas que escribimos con mis compañeros en el trabajo que hicimos en clase. De cómo el poder nos determina y como el lenguaje es reflejo de eso. Y pienso en que al poner en cuestión todas esas cosas, por más de que claramente es imposible salirse de esos "límites" dentro de los que nos vamos manejando justamente por ser parte de ese "código" que el poder nos impone, uno se puede ir parando frente a la vida en general de otro modo. Como que no es lo mismo ir por la vida creyéndose el dueño de la misma que empezar a cuestionarse por los pequeños modos y espacios en los que se tiene la posibilidad de salirse un poco de eso. (Ejemplo los trabajos que vamos haciendo en clase, sostengo la misma hipótesis de cada presente de lo totalmente vital de esos para poder entrar en esta lógica que nos proponen).
Teórico: Quedé completamente fascinada con el tema del síndrome de Stendhal. Relacionado con la idea de ánimo, de animar y dar vida a lo inanimado. Y me pregunto si las emociones y sensaciones que forman parte de este síndrome podrían estar relacionadas con esta idea de dar vida. Como frente a algo que se presenta como inanimado (la obra de arte, inanimado en el sentido de que no tiene vida al modo del ser vivo, ya que obviamente vive de otro modo), todas estas emociones que surgen frente a eso le dan vida, lo animan. Me pregunto por la relación entre estas cosas. Florencia Amorouso ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
PRESENTES 12/5 PARTE III Hola profe! En esta clase me pasó que hablando sobre el tema de poder, para comprenderlo mejor, lo pensé junto con un tema que estamos estudiando en otra materia: cómo influye el capitalismo tardío en la adolescencia. Digamos que el mercado se pone en ese lugar de "Otro significativo" en la adolescencia y utiliza el poder como herramienta implícita para influir en las mentes de los adolescentes, es decir, crea objetos de consumo utilizando al adolescente como representante para estrategias de marketing y a través de discursos manipuladores, obligan a éste a querer tener aquello que fue creado "a su medida": ese último celular que sale, la playstation última,etc. Igualmente, no sólo ocurre en el adolescente, esto afecta a todas las personas en general, afecta porque se toma al sujeto por debajo del mercado, como un objeto mas para crear otros objetos, pero utilice la adolescencia como ejemplo,ya que la tomé de otra materia. En cuanto al lenguaje, el mercado a través de los discursos obliga a consumir y da la impresión al sujeto que en realidad nadie lo obliga, él mismo es el que elige. Entonces, los sujetos somos tomados como si fuéramos "muñecos inermes de un ventrílocuo" como dice Marcelo Percia , porque el mercado habla por nosotros como voces autorizadas. Utiliza como una frase de cabecera " Si hay voluntad se puede", es decir si vos queres lo podes tener, no hay un límite, no hay restricciones.
Un saludo! Sabrina --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Creemos que somos libres de nuestros andares, cuando en verdad las más de las veces no nos percatamos de que nuestras decisiones y opiniones se encuentran gobernadas … Lo que nos hace parecer una y otra vez, en palabras de Percia, muñecos inermes de un ventrílocuo. Como una suerte de personajes los cuales pensamientos creídos propios no son más que burdas imposiciones. Remite al poder de la voz de aquel ventrílocuo, el cual permanece velado, oculto, pero que logra infiltrarse y oírse con total espíritu voraz en lo más íntimo de cada uno de nosotros. Apropiándose así, convirtiendo en su muñeco, enajenando. Éste poder tan tenaz se encuentra en todas partes. Y en todas las personas, un punto en el que ya no se sabe quién es quién. Si el poder está presente permanentemente en las relaciones, en los intercambios...Estando todos ahogados en la gran olla del sentido común ¿Quién es muñeco y quién es ventrílocuo? Romina
PRESENTES 12/5 PARTE IV Es interesante como por medio de la literatura podemos hacerles trampas al lenguaje y salir del orden gramatical establecido. Tal como vimos en clase es un modo de pensar mas allá de lo previsto, sacudirnos a lo no pensado, al vértigo que genera la búsqueda de lo inesperado. Esta idea me resultaba compleja, hasta que comprendí que normalmente dentro de nuestras ficciones actuamos con posibilidades limitadas, solo hacemos lo que es acorde con lo que creemos ser, ante cada situación que acontece tenemos un saber establecido para enfrentarla. Podemos variar entre dos tres o cuatro opciones, pero la vida se organiza delicadamente al rededor de lo "esperable". Cuando nos dejamos atravesar por lo desconocido, el abanico de posibilidades se abre infinitamente. Ante una situación son innumerables las salidas y opciones, por eso no hay forma de cumplir con ninguna expectativa, porque lo acontecido excede cualquier clisé. Es cautivador encontrar en la literatura una forma de viajar por lo súbito y repentino, considerando que no es el yo el que escribe ni el que lee, sino que es el mismo lenguaje el que habla y el que nos piensa. Mariana --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Los seres humanos vivimos PRE-POSICIONADOS, como si alguien ya decidiera por nosotros desde antes cómo nos vamos a posicionar en la vida, las elecciones que vamos a tomar, con quién nos vamos a relacionar y de qué manera... eligen nuestro nombre, nos dan un apellido... y para nosotros todo esto resulta tan PROPIO, de nuestra PROPIEDAD... Venimos al mundo con clasificaciones, nacemos hijos, niños, hermanos... y nadie nos pregunta nunca si queremos esas posiciones, ¿y cómo hacemos si no las queremos? ¿Cómo hacemos para salir de esas fijezas que nos vienen dadas? Sé que no existe LA TÉCNICA, pero no resulta tan simple DES-ATRAPARSE de las posiciones que a uno lo anteceden, del lenguaje atrapador, del pensar sentidocomunesco... Aunque el pensar devenga una manera de DESbaratar al sentido comun, éste resulta tan PODEROSO que ciertas veces el pensar mismo puede estar empapado de él. ¿Y que pasa si el pensar mismo esta empapado de sentido común? ¿Cómo nos desempapamos de eso? Si el lenguaje nos atrapa, y nuestros pensamientos están LENGUAJIZADOS, cuántos neologismos, literatura, y otros recursos desatrapadores serán necesarios para lograr el "HAGO Y DIGO LO QUE (¿YO?) QUIERO!!" Victoria --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Hay forma de vivir sin un plan? Se puede vivir eternamente en lo imprevisto, lo implaneado? Vivir en una fuga eterna... es eso posible? Aunque el deseo desee desear, desee fugarse de eso que desea para seguir deseando siempre... hay siempre un plan para ir en busca de ese deseo, aunque el deseo no busque llegar a eso, en nuestra ficcion de seres tomados por el lenguaje creemos que si, tenemos la creencia de que un deseo es algo que tiene que resolverse, y nada esta mas lejos de eso que lo que el deseo desea! Vivimos dia a dia la ficcion de la necesidad de crear planes para conseguir lograr nuestros deseos, y si en realidad siguieramos ese plan... eso implicaria matar al deseo, matarnos a nosotros mismos, que vivimos porque deseamos, y deseamos porque vivimos... Victoria
PRESENTES 12/5 PARTE V En el practico del lunes, al igual que en una de las primeras clases, fue posible aprender como algo tan cotidiano para todos como el lenguaje es en realidad algo ajeno, que nos gobierna, que tiene poder sobre nosotros y nos obliga a decir. Sin embargo vivimos dichas imposiciones del lenguaje como preferencias y elecciones libres, tal como dice el texto de Percia visto en clase. Pero que su vez, tenemos la posibilidad de transgredirlo, de escaparnos de él a través del arte.
El texto brinda un ejemplo a cerca de la asociación libre psicoanalítica que me pareció muy interesante y que en particular llama mi atención. Explica que dicho método podría ser una experiencia de des-asociación, des-relación, des-vinculación: colocando el prefijo DES delante de lo establecido, para huir de lo impuesto del lenguaje. Cinthia --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Hablamos de las distintas figuras que aloja un cuerpo, de cómo esas figuras son las que hablan cuando hablamos. Planteamos que “yo soy yo” no es más que una ficción, que soy la potencia de devenir otro, soy multiplicidad. Soy no siendo. La incomodidad, la angustia que sentimos por no ser es la que la ficción viene a calmar mediante la identidad. Construimos nuestra identidad como velo frente a un lugar donde no hay nada.
Me surge una pregunta que tiene que ver con lo siguiente: Si estamos interferidos, por ejemplo, por lo angustiante, el cuerpo se presenta como algo pasivo que alberga esa figura. Nuestro trabajo como terapeutas será, en un futuro, desmontar la idea de sujeto y plantear la multiplicidad que se presenta en el poder devenir otro, en el poder albergar distintas figuras dentro del mismo cuerpo. Este planteo nos ubica pasivos frente a lo otro. Lo otro nos controla. Si sacamos la responsabilidad del lado del paciente, ¿Cómo se lograría que el individuo se haga cargo de algo que no debe considerar propio para permitir el tratamiento? ¿Deberíamos abandonar el concepto de “cura”, enfocándonos mejor en la idea de poder aceptar las distintas figuras que albergamos y hacer algo con ellas?.
Se presentó una idea, durante el práctico del día de hoy, que quizás no mencioné, porque no se si es correcta. Aprovecho este espacio, porque no quiero que se escape sin ser dicha (aunque se dice sola, sin que mi/yo/ficción la diga, creyendo que es suya). Durante la lectura de los textos sobre intervenciones e instalaciones, me vino a la memoria, un ejemplo de intervención llevada a cabo por John Lennon y Yoko Ono, "Bed peace" durante su luna de miel en 1969, en la que realizaron a modo de protesta contra la guerra de Vietnam , una "encamada", cantando y exponiendo carteles desde la habitación del hotel Hilton, en Amsterdam. Quizás lo que más llamó mi atención, es que todo lo que se encontraba en dicha habitación, incluso ellos mismos, formaban parte de una instalación: el color blanco, simbolizando la paz, se imponía en la ropa, en las flores, en la cama. También lo relacioné con el hecho de poner de manifiesto un problema que se había naturalizado, incluso que se aceptaba. El sentimiento nacionalista de la época, hacía que mucha gente esté de acuerdo con esta guerra, y piense en términos de enemistad y de peligro por lo que viene de "afuera". Incluso fue una intervención pacífica, pero a su vez muy violenta, ya que llegó a mucha gente, debido a que se convoco a los medios de comunicación y los movilizó a que lucharan por la paz. Esta es la idea, a modo de ejemplo, que se me presentó para pensar las cuestiones referidas a intervenciones e instalaciones artísticas, incluso performances, ya que en dicha protesta, grabaron la canción mundialmente conocida como "Give peace a chance". Evelyn
(ver imagen) --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Práctico: Me llega la idea del arte como contraversión. Como aquello que genera cosas que van por fuera de lo automático y del sentido común, que conmueve cuerpos de modos singulares. Y... lo importante de poder dejarse agarrar por el arte, no solo referido a "X" obra, captar el arte en las pequeñas cosas que nos conmueven de la vida.
Teórico: ¿Podemos pensar la soledad como psicotizante?
Florencia A. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Voy a partir del concepto de proyecto. En relación a lo trabajado en clase pienso que lo que se presenta como "proyecto de vida" es una ficción sostenida por el sentido común ¿cómo podemos proyectar sobre una vida que no es nuestra? ¿La ficción de tener un proyecto se sostiene en tanto no aparezcan instalaciones estéticas e intervenciones grupales que den lugar a un estado de tensión?. No quiero extenderme más en el mail ya que me interesa abrir estos interrogantes para poder trabajarlos con mayor profundidad en el Parcial Domiciliario para la semana próxima.
También, de ser posible quería pedirle la referencia de los textos "El poder en Michel Foucault" y "el teatro preposicional" de Percia. No lo encuentro en el blog y lo necesitaría para el trabajo.
Hola profe! En la clase de hoy surgió un interrogante en mi que despues de la clase pude resolver. En el momento que estábamos en grupo conectando los temas vistos en esta clase, al grupo en el que me encontraba nos tocó un texto sobre "Instalaciones Artísticas". Y cuando nos pusimos a leer encontramos que la instalación artística es una forma de escapar del sentido común, de lo establecido. Y mientras lo conversábamos con mis compañeras me surgió la idea de que la instalación artística surge en el momento como algo novedoso, luego puede volverse algo habitual y dejar de ser algo novedoso, lo expusimos a eso y usted nos dijo que habíamos caído en la idea de "unidad", es decir, que si YO lo veo seguido deja de ser novedoso pero por ejemplo la instalación de libros que hay en el subte de plaza Italia es algo novedoso pero si YO lo veo seguido cuando paso por ahí deja de serlo, pero si pasan miles de personas todos los días, miles de ojos lo ven y siempre va a tener eso novedoso de que se trata. Entonces se me ocurrió pensar que en la vida "todo es novedoso". Miles de personas comienzan su primer día de clases en la escuela, en la facultad y siempre va a ser novedoso, mirando desde la perspectiva colectiva, sin caer en la unidad. Pero luego, al terminar la clase, me fui y conversando con una compañera sobre esto, en ese momento razoné que algo es "novedoso" porque se sale de lo establecido, no es algo habitual, entonces por ejemplo ir a la facultad va a ser algo novedoso pero eso es algo que está establecido, es decir, se sabe de antemano que luego de terminar el colegio, si se quiere, se sigue estudiando, no es algo que escapa del sentido común, lo novedoso va a ser el primer día en donde los sujetos se encuentren con algo diferente para él, pero desde un principio saben que a la facultad se va a estudiar, en cambio una instalación artística es algo novedoso porque es algo que escapa de lo establecido,como dije anteriormente, entonces va a seguir siendo novedoso porque no es algo que se ve todos los días, ni se sabe de antemano de que se trata.
Sabrina --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Con respecto al práctico pasado me pareció que en cierto punto se puede relacionar con la película Matrix, (en caso de que no la hayan visto les dejo un link con una reseña de la trama de la película: http://es.wikipedia.org/wiki/Matrix) Considero que es un buen ejemplo, a modo de metáfora por supuesto, de,en primer lugar ,como pueden habitar varios mundos en el mismo. En un principio el mundo real, luego dominado por las maquinas y robots, que van a crear otro mundo paralelo, la matrix, donde vivirán los seres humanos como ficción. Además de eso, otro mundo/nave donde viven seres humanos "libres" de esa matrix que entran y salen de la misma para liberar a otros cuerpos atrapados en esa ficción. Allí también podemos ubicar la cuestión de lo ficcional, seres humanos viviendo en un mundo, una realidad, creyendose libres pero en realidad es una ficción creada por otros que desconocen, que le anteceden y ya dejaron pautadas las "reglas". Por último la cuestión de lo programado que hablamos el Lunes, donde puede devenir lo neutro y lo no pensado porque se programa una acción pero el resultado puede devenir múltiple, no sabe que puede pasar. Eso se puede ver en la película ya que se programa una matrix con una computadora (programación pura) donde los seres humanos viven sólo para alimentar a las maquinas y sin embargo, va a devenir una persona dentro de ese submundo que va a romper con todo eso. Se programa la vida de ese cuerpo y ese mismo cuerpo se va a ir alejando, se podría decir, dispara para cualquier lado. Maria Luz
Durante la comisión de trabajos prácticos se trabajó acerca de los dispositivos donde se puede poner en práctica lo grupal. A partir de diversos textos que hablaban sobre instalaciones estéticas y las invenciones grupales pudimos dar cuenta de la manera concreta de poner en acción todo lo hablado durante las clases previas.
A partir de la explicación de los dispositivos como acciones que traen a la luz una problemática que fue acallada, desdramatizándola y dando lugar a los múltiples efectos que puede traer se me ocurrieron algunos ejemplos pasados y actuales que suceden en la Argentina. Uno de ellos fue el Flashmob realizado el 29 de Abril de 2014 con motivo del pedido de muchos bailarines profesionales del país para la legalización de la Ley Nacional de Danza. Ese mismo día se festejaba el día internacional del bailarín. Se realizaron diferentes actividades artísticas frente al Congreso de la Nación, y para finalizar con la movilización creativa se realizó un flashmob en la calle en el que participaron tanto bailarines profesionales como estudiantes aficionados a la danzas de la Ciudad de Buenos Aires.
Otro ejemplo que se me ocurrió fue el de las carpas blancas en pos de la educación argentina que pudimos ver durante los últimos años, usualmente realizadas para pedir mejor educación y salarios docentes. Similar a este ejemplo se encuentra actualmente la carpa villera. Ubicada en la Plaza de de la República se instalaron para pedir por la urbanización de los barrios. Llevada a cabo por la Corriente Villera Independiente se propuso una huelga de hambre para que el reclamo se haga visible. Todavía exigen una respuesta del Gobierno de la Ciudad. La medida termina siendo drástica ya que pone en peligro la salud de estas personas, pero encuentro en estos dos tipos de ejemplos la creatividad de montar una carpa en medio de la Ciudad para hacerse visible, para que su problemática salga de la profundidad donde la guardaron.
Destaco de este tipo de dispositivos la posibilidad de dar a conocer una problemática de una manera creativa, llamativa y sobre todo pacifica. Creo que es eso lo que más me llama la atención. Viviendo en un país donde todos los días la mañana nos encuentra con calles cortadas, movilizaciones violetas y llamados de dirigentes de distintos poderes, político, económico, social y empresarial, a hacer frente unos con otros, peleándonos entre todos para ver quién tiene la razón, encuentro sumamente importante esta característica pacifica que traen consigo estos dispositivos creativos. Capaz no todos ellos terminan cumpliendo esta última característico, tampoco sé si es un requisito para ser un dispositivo pero si uno que lo hace distinto de una movilización o protesta común y corriente.
Mi pregunta es acerca de cómo llevar a cabo este tipo de instalaciones estéticas e invenciones grupales en la práctica clínica, cómo se puede llevar a cabo una actividad clínica que se encuentre dentro de este marco, ya que hoy por hoy la forma de trabajar con diversas patologías y en el mundo actual en que vivimos, poner el rotulo y la etiqueta es moneda corriente y solo terminan encasillando al paciente en un lugar único del que no puede salir. ¿Cómo desmontar este tipo de prácticas supuestamente comunes para poder ayudar al paciente a que se ubique en un campo de múltiples posibilidades, donde el disentimiento, el debate y el reflexionar critico de su enfermedad, sus potencialidades y el mundo en el que vive es posible? Lucía
Habitar las voces que nos hablan como hábito. No tenemos capacidad más que autorizada y limitada por otro. Movimientos y palabras impuestos por los hilos conducidos por otro y por esa voz ajena de aquel que corta lo viviente de ese cuerpo al hablar en nosotros como voces autorizadas. Si pensamos en las marionetas, cuando el espectáculo acaba, la marioneta muere hasta una próxima función, queda guardada como un muñeco que perdió su postura porque en verdad nunca la tuvo, sin el poder de su sujetador, quedará como un trapo esperando a ser usado cuando otro lo disponga. In-comodando al cuerpo de su lugar fijo, conmocionandolo para acomodarlo en lo desconocido por él, sacarle la forma rígida, por una más moldeable, des-formable. Quitarle el ropaje para que en el desnudo pueda habitarle cualquier ropa. Escaparlo del prefijo “pre”: de lo pre-establecido, de lo pre-posicional, de los pre-conceptos, de los pre-anuncios, de los pre-dicados, de los pre-juicios, de lo pre-sumido, de lo pre-venido, de lo pre-visible, para que fugue hacia los prefijos “po”: po-sibilidad, por-venir, po-tencialidad.
Estas son unas ideas que anote para trabajarlas tambien en la entrega del lunes. He trabajado un par de ideas pero que fueron quedandome de las clases y de textos que lei sin ir puntualmente a los apuntes o textos, tengo que buscar en que textos puede relacionarse eso para citarlo? o puedo hacer el trabajo sin citas?
Prácticos: Pues bien, clase muy interesante, relacionada, con la estrategia para escapar del sentido común. Lo artístico, la estética, son alternativas que producen subjetividad, nuevas visiones, ponerse en otro ojo, colocarse en otro punto y enfocarlo desde allí, hacernos ver otro panorama ¿Que no es el habitual?. Instalación con características de cambio relacionada con tiempo y espacio. Aparece con algo novedoso que luego se nos hace costumbre, o ¿En esa costumbre siempre hay algo nuevo?, como cuando leemos un texto, en la primera lectura leemos por arriba, en la segunda mas detalladamente, y en esas lecturas vamos descubriendo SIEMPRE ALGO NUEVO... Adriana ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- En soledad lo imposible de escuchar se puede volver audible, cuando eso sucede es insoportable. Soledad como espacio susceptible de sensibilidad donde se levanta el volumen de lo acallado, todo habla, es demasiado para ese cuerpo poblado por una multitud de la que no se puede escapar. Es interesante como la clínica Grupal de la psicosis enseña que un acto colectivo inventa un cuerpo infinito que intenta sostener emociones que un solo cuerpo, o dos, o muchos, no pueden. En lo Grupal hablan los dolores insoportables, mudan de un cuerpo a otro, PERTENECEN AL VIVIR Mariana Bibiloni ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Las ideas que se potenciaron en clase sirvieron para abrir paso a la creatividad e imaginación. ¿Quién habla cuando se habla? El cuerpo como transporte del hablar, como formas de habitar el mundo. Esto puede ser gran musa inspiradora para trampear al lenguaje con la literatura, el arte, la estética. Mariana B. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Quien recuerda cuando se recuerda? Si los cuerpos son atravesados por un constante fluir de figuras, acciones, pensamientos que los habitan, estamos contantemente resignificando el pasado cuando pensamos en el. Cuando me habita lo cuestionado, lo presente, lo surgido en la clase, sobre lo que pensar y escribir un mail, debo inevitablemente recurrir a la memoria...a ¿mi? memoria.. que figura es la que ahora contiene esos recuerdos? o es que la figura que me habita se ve interferida por el automatismo academico de deber hacer? o la figura de lo recordado se ve interferida por la figura de lo escuchante del pasado? Ahora la ficcion pide a gritos que me sumerja en ella y grite: YO recuerdo lo que ME paso mientras (YO) estaba en la clase escuchando. [figura: lo aliviado] Camila
La ingenuidad produce un velo, ayuda a procesar, a superar. La ingenuidad en las ideas de la identidad, del yo, del si-mismo; lo ingenuo de pensar en estos términos, se presenta como la forma de poder existir. La libertad que perdemos por entrar al lenguaje, y la cual jamás recuperaremos, ya que no es posible salirse del lenguaje, ni siquiera muertos, nos muestra la imposibilidad de pensarnos como sujetos acabados, con capacidad de elegir lo que uno quiere. El deseo nos desea, desea otro deseo; no podemos pesquisar un mínimo indicio de que podamos controlar nuestras vidas. ¿Como podríamos sobrevivir sin estas nociones? No es correcto vivir en un estado de ingenuidad constante; es por ello que cuestionamos estas ideas. Pero, otorgan estabilidad, aunque sea efímera. Evelyn ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Dispositivo que responde a una emergencia en determinado momento relacionado con la idea de intervención que sucede cuando existe negatividad cuando algo nos supera: la idea de hacer algo, de irrumpir. Lo naturalizado: prepotencia de la costumbre(necesidad de controlar la situación)por lo que hay que realizar una instalación como crítica. Idea de deshabituaciones clínicas culturales: se vierten fuera de lo establecido. Me llamo la atención la idea de cambio de lugar, de tiempo, que es una característica fundamental de la instalación, la cual el sentido común podría señalar que se trata de algo fijo Patricia Belén
Dentro de los modos de instalaciones que vimos la clase pasada, lo que más me impactó y me dejó pensando, fue el capítulo de la serie Black mirror.
En castellano, espejo negro. Me puse a pensar por qué se llamaría así... Creo que por un lado "espejo" hace referencia a que es un espejo de la sociedad, la serie representa de algún modo la realidad de la sociedad, y de cómo ésta se encuentra estrechamente influenciada por la tecnología. La serie hace ciencia ficción a partir de aspectos que toma de la realidad de nuestras vidas... Por otro lado, espejo negro, se puede relacionar justamente con lo que vemos en nuestros aparatos tecnológicos, es decir, si bloqueamos o apagamos nuestro celular, vemos un espejo negro... que pareciera ser un testigo de absolutamente de todo lo que hacemos. Creo que el capítulo se posó en ese aspecto, y lo ficcionó llevándolo al extremo...
Otra de las instalaciones que llamó mi atención fue la de "Jardín de las historias". Aquí también se puso en juego el tema de la tecnología, pero contrariamente, desde un lado positivo. Un modo en el que se pone en juego la singularidad de cada persona, todos pueden contribuir para crear una gran historia.
Por otra parte, desde las intervenciones, De los modos de intervenir que vimos, el que más llamativo me resultó fue el de la orquesta en la estación de tren. La dispersión de las figuras de las personas al principio, y luego a partir de que la orquesta las interviene, pareciera haber una conjunción de cuerpos por un instante, compartiendo un espacio y un tiempo. Al terminar, pareciera que la figura de "lo apurado" los vuelve a atravesar, y todos continúan, siguen caminando hacia donde se dirigían inicialmente...
Con respecto a “wasted land”, el artista plástico Vik Muniz que interviene en un basural en Brasil. Sumamente valorable, El valor de intervenir de un modo así. Rompiendo con lo tradicional, y hacer arte desde otro ángulo. Pone de manifiesto cómo se puede hacer arte desde lo no pensado, desde una perspectiva que desde el sentido común no cabría pensar… Un modo de innovación absoluta Romina ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Responsabilidad es responder, poder despegarse de elecciones hechas y decidir allí sin garantías, poner en marcha un acto creativo. Tal como ocurre con Antígona que sin importar lo que las leyes de Creonte decretaban ella decide darle sepultura a su hermano Polinices. Este acto excede las posibilidades que le eran permitidas, abre un nuevo universo y tensiona lo saberes establecidos. A partir del acontecimiento de su acto se abre un nuevo campo de posibilidades. Se responsabiliza por ello y acepta el castigo que le imponen. Es responsable y decide abarcando "lo que siente, lo que no siente, y lo que quisiera sentir". Mariana -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
El arte parece ser materia compleja de entender, para muchos puede no significar nada o bien ser muy profundo. Es interesante como se plantea desde lo artístico una intervención social. El ejemplo del tacho de basura muestra como algo que usamos todos y que es hasta vulgar, se puede transformar desde una mirada artística es un objeto para tomar conciencia. También vemos como con las performances o flash mob, mas relacionado a lo teatral, la gente es atravezada por lo artístico. Personas en una estación de tren, cada cual con sus tareas diarias y responsabilidades, en un instante son atrapadas por la música de la orquesta y se detienen a contemplar eso, todos forman parte del espectáculo. Cuando la música acaba dejan de estar atrapados por esa figura del disfrute de la misma y continúan su rutina como si nada. Es un momento en dónde se potencia lo artístico y configura una escena donde todos son parte.
El documental de Vik Muniz es inspirador porque justamente muestra elementos sencillos, cotidianos, sin ningún valor aparente, como es la basura que tiramos día tras día; y con ellos permite crear un panorama que visto en lejanía es enorme y abre un campo infinito de posibilidades. Con su proyecto, que no se podría decir que es suyo, reflotan y resurgen las subjetividades de los trabajadores del basural. El proyecto les brinda un espacio donde expresarse. La basura que creian desecho y asquerosa, se vuelve en la materia prima de obras de arte que el mundo valora. Es una forma de tomar conciencia de qué esa pobreza existe pero que detrás de eso hay subjetividades que buscan expresar una potencia acallada. Mariana ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Como parte del presente de esta semana considero valioso compartir el siguiente vídeo https://www.youtube.com/watch?v=jAPQcJwot94 Es increíble como en un comienzo ella no sentía esa voz como algo maligno sino que era una compañía, un alivio, y se sintió "enferma" o que algo "no andaba bien con ella" cuando el sentido común de una amiga le dijo tal cosa. Muchas veces el diagnóstico puede ser peor que la enfermedad como tal, al fin y al cabo para ella no estaba enferma hasta que el sentido común le dijo que lo establecido normal no es oír voces. Mucho peor como fallan algunas técnicas en cuanto al tratamiento, o algunos profesionales, encerrados en los automatismos de escucharla pero sin atención....hasta que nombra las voces y como todas las acciones que le acontecen quedan delegadas al diagnostico como cuenta y la terrible frase "estarías mejor con un cáncer que con esquizofrenia, porque ahí sabríamos como curarlo" queriendo decirle que estaría mejor afrontando la posibilidad de una inmanente muerte antes que escuchar esas voces anormales. Es destacable como acontece algo inesperado en Eleanor, como de aquello que le decían las voces ella logra leer entre palabras y volverse algo nuevo. Ya no lo esquizofrénico sino lo sobreviviente en ella y una frase que dice casi al final: Lo importante no es lo que esta mal contigo sino lo que te ha pasado
Me hubiese encantado encontrarme con este material previo a la entrega del parcial jaja para poder desarrollarlo con mucha mas atención, considero en parte que tiene que ver con los vídeos vistos hoy en clase, con las intervenciones e instalaciones. La propuesta que realiza la organización para la que ahora Eleanor trabaja, funciona como instalación frente a lo esquizofrénico, considerándolo algo que habita al sujeto en un momento pero que de ninguna manera va a definir todas las demás potencias que pueden acontecer. Se que me alejo del análisis que nos pidió hoy y todavía no pude ver el video de Wasted Land así que capaz cuando lo vea mande otro analisis más! pero me cruce con este video en el camino y me acontecieron estas reflexiones que me pareció importante compartir. Perdón por el extenso presente saludos, Luz
MÁS PRESENTES DEL 26/5 ¿Quién habla cuando hablamos? Hablan las figuras que nos atraviesan. ¿Qué figuras se hacen presentes a través de las intervenciones grupales e instalaciones estéticas? En el caso de la orquesta callejera, podemos ver cómo se da una ruptura por el advenimiento de lo inesperado, esa intervención grupal desbarata el sentido común al entrometerse en un espacio en el que no se da habitualmente una performance de este estilo. De pronto se presentan múltiples figuras: lo incierto, lo alegre, lo sorprendido. Vemos como dichas figuras cobran vida atravesando los cuerpos, como, saliéndose del lenguaje común, con otra forma de expresión como es el arte, la música, los miembros de la orquesta desde el anonimato entrecruzan lo no pensado por cada uno generando potencias múltiples. Ese momento en el que la orquesta toca se hace presente como momento dichoso, como único y los cuerpos se entregan a vivir ese instante dichoso, ya que es seguro que nunca se repetirá igual, que puede haber otra orquesta pero no atravesará de la misma forma, no producirá la misma potencia.
Algo similar podemos ver en el caso de “tachoman”, se ve una participación, un disfrute en las personas que se encuentran con dicha instalación. Tal vez los cuerpos que logran desujetarse, por lo menos por un rato, sienten ese disfrute de formar parte de lo novedoso. Se trata de permitirse ser interferidos por las figuras que se nos presentan.
En el caso de “Los protegidos”, lo que sucede es algo diferente. Frente a la tos que se escucha lejos, las figuras que se hacen presente son: lo incómodo, lo indiferente, lo preocupante. Sin embargo, ninguna de esas figuras convoca a esos cuerpos a hacer algo con lo que está sucediendo. Todos quedan en un estado de neutralidad, de no intervención. Es como si aquello positivo que se presentaba en los dos ejemplos de arriba aquí fuese acallado. Cuando se trata de ayudar a otro, a un par, dudamos más en permitirnos hacer algo por fuera del sentido común, tal vez alguno de esos cuerpos pensó en intervenir, sin embargo esa potencia fue acallada al no encontrar en los demás algún apoyo, alguna aprobación. Esto viene a demostrarnos aquél que sube al tren todo cubierto de plástico, y que luego cubre también a una madre y su hijo. Buscamos aislarnos de aquello que nos atemoriza, de aquello que se presenta como algo extraño y peligroso. Una situación similar sucedió en la Facultad de Psicología, me encontraba en el Aula Mayor con unos 20 alumnos, esperando una clase, cuando de pronto empezó a escucharse una tos como de ahogo, muy fuerte y persistente. Instantáneamente miré a la persona encargada de la seguridad, a ver si accionaba, también a los otros presentes. Nadie se movía. Fui a ver qué pasaba. Una señora que generalmente se encuentra en las afueras de la facultad, pidiendo dinero e incluso durmiendo en un lugar de la calle, se encontraba en el pasillo que se dirige al Aula Mayor, en uno de los bancos acostada y tosiendo. Le ofrecí un agua que tenía y llamar a alguien para que la ayudara. Ella agarró el agua pero negó la oferta de la ayuda, sin embargo me agradeció muchísimo. En ese momento muchas figuras me invadieron, no podía entender cómo estando a la vista de todos, y en un establecimiento en donde se supone que se forman personas con la intención de tener en cuenta, brindar una ayuda a otro, esta señora estuviera ahí sin ser vista, como invisible. ¿Qué hubiese pasado si lo mismo ocurría con un alumno? ¿Ciertas personas merecen más ser ayudadas que otras? Nos permitimos romper con el sentido común, probar lo novedoso en aquellas situaciones en que nuestros cuerpos se ven beneficiados, pero frente a la lógica instalada de que algunas personas valen más que otras, son pocos los que logran salirse del libreto, los que desujetan los cuerpos y conciben la posibilidad de devenir otros...
Observamos en los casos del “Jardín de las Historias” y de “Sensible 2.0”, cómo la tecnología puede influir positivamente en la vida de las personas, permitiendo romper con la lógica del lenguaje que se muestra como totalizante, sin nuevas posibilidades. La participación activa de los seres muestra cómo a través de las palabras también se puede dar apertura a nuevas lógicas. Dichos dispositivos permiten eso, que se de un entrecruzamiento entre cuerpos que interactúan sin necesariamente estar ambos presentes. Es interesante destacar la idea de que en el dispositivo “Sensible 2.0”, dos organismos que tienen palabras en común o parecidas se reproducen, mientras que dos que no tienen nada en común van a intentar deborarse. Analogía tal vez al comportamiento humano, que muchas veces se presenta intolerable frente a lo distinto, frente a aquello con lo que no puede encontrar un punto en común. Vemos cómo a través de la reproducción de organismos se da vida a uno nuevo, se produce algo diferente. Mientras que devorándose, el circuito llega a su fin, no hay apertura a la multiplicidad. Con respecto al capítulo “White bear” y a la película “Waste Land” podemos ver en ambos la convocatoria de seres humanos para objetivos completamente diferentes. En el caso de “White Bear”, es interesante analizar cómo una intervención grupal puede realizarse con el objetivo de inflingir dolor, un castigo sobre un cuerpo y sobre la figura que habita ese cuerpo. La sociedad se reúne a partir de la ficción que plantea que el que comete un crimen tiene que pagar por lo acometido ¿De qué forma se paga? ¿Cuál es el límite? Vemos en la serie la intervención comandada por un grupo de actores, figuras de lo justiciero, que toman las riendas y de alguna forma generan en los demás seres un efecto de sumisión. Aquellos que participan como “cómplices” del castigo de la mujer, no ven la atadura a la que están sometidos. Aparecen tres reglas: -No Talking, -Keep distance, -Enjoy yourself. La última es la más paradójica, ya que el disfrutar lo que acontece se plantea como una exigencia encubierta, es a través del lenguaje que se da una libertad ilusoria, se cree que el disfrutar está dando libertad pero en realidad está exigiendo el disfrute ¿Qué sucede si no disfruto de la situación y me revelo? ¿Qué sucede si me niego a seguir cooperando, si no quiero ser cómplice, si quiero salir de esa ficción? La tecnología muestra aquí su poder, el gran alcance que tiene y los efectos incalculables que puede generar. Ya no se trata como en los dispositivos del “Jardín de las Historias” ó de “Sensibilidad 2.0” de utilizar la tecnología para la apertura hacia la multiplicidad, sino que se plantea una atadura, un permanecer en el mismo lugar conforme a las exigencias sociales para poder ser útil. Existió una intervención grupal que luego se transformó en algo cotidiano, que perdió su carácter de novedoso para tornarse repetitivo, calculado, sin posibilidad de que advenga algo no planeado, no programado. CONTINUA
Distinto es el caso de “Waste Land”, en dónde se ve cómo un colectivo humano se reúne, trabaja y da lugar a una instalación estética. Los cuadros hechos con basura no sólo son obras de arte sino que muestran aquella potencia acallada, la historia, las figuras que habitan los cuerpos de los “pickers”. El artista Vik, intenta mostrar la realidad de aquellos seres, intenta hacer oír aquello que ha sido acallado por el resto de la sociedad, mostrar otro mundo, otro universo y lo hace a través del arte. Tal vez lo que se plantea es la posibilidad de correr a la basura del lugar que ocupa para el sentido común, marcada por características como: sucia, asquerosa, fea, inservible. Utilizar la basura para un fin que no es el que se espera. Lo mismo sucede con los seres que trabajan allí, se trata de la posibilidad de devenir otro, de que lo artístico, lo modelo, lo estético habite esos cuerpos y permita sacarles el cartel de “pickers/recolectores”. Vik logra brindarle a estas personas acontecimientos que escapan de lo esperado, planeado para ellos. Él plantea frente a las opiniones encontradas de sus compañeros sobre llevar a Londres al presidente de la asociación que, tal vez, lo que esos individuos necesitan es desordenar lo establecido, correrse de ese lugar impuesto por la ficción que los sujeta, que les dice “serás picker”.También es interesante cómo a través del arte a dichos individuos se le abren nuevas puertas, muchos de ellos no vuelven a trabajar en Gramacho, pudieron desujetarse y abrirse a lo novedoso, permitirse devenir otro más allá de lo que se espera de ellos en el sentido común. Probar lo novedoso y no aprobar sólo porque es lo esperable. Paula M.
La compañía del cuento de La lotería en Babilonia, de Borges, muestra de que manera, siempre hay un, llámese dios supremo o institución, que determina las categorizaciones, limitando el azar, un dios que dice que esta bien y que esta mal; usando su nombre, podemos excluir una parte del todo, lo malo tiene que quedar por fuera de lo que consideramos bueno, lo normal separado de lo anormal. Ideas que discriminan, introducen diferencias, que no son necesarias, mas que para recortes que, siendo mal utilizados, dejan ver ciertos intereses propios. Volviendo al tema de la propiedad, y el interés que acarrea para mi lo que es mio, siempre hay intereses ocultos detrás de esa determinación de lo azaroso. ¿Para que serviría, entonces, dividir el mundo en bueno o malo, o mejor aún, dividirlo en términos de normalidad/anormalidad? Evelyn ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Hola profe! En lo proyectado en clase pude observar cómo irrumpe lo no previsto en la vida cotidiana, como entrada violenta de lo inesperado, como una des-habituación, como una repetición de los actos hasta lograr un resultado distinto. Lo que me llamó la atención fue el tema de las intervenciones, por ejemplo de la orquesta en una estación de trenes o de esas personas que se subían al tren envueltas en nailon. Cómo una situación inesperada irrumpe en la vida cotidiana de las personas y las lleva a juntarse todas en un conjunto de cuerpos, a desviarse de ese camino habitual por un instante, para luego volver a dispersarse y seguir por el camino de "lo normal". Pero ese momento es como "un escape de esos lugares fijos que se imponen". Luego de observar estos ejemplos de intervenciones en clase, tomando "el mismo camino" en mis viajes a la facultad, se impusieron los llamados "piquetes" e inmediatamente me vinieron a la mente las intervenciones, porque me desviaban de mi camino habitual, ya que los colectivos tenían que tomar otra calle alternativa y llamaban mi atención, desviaban mi mirada hacía el lugar donde se encontraban, ya que no es costumbre ver a personas reunidas golpeando bombos y sacudiendo banderas, es decir, no es algo que uno toma como que ocurre todos los días, a pesar de que ocurre con frecuencia en este país, porque siempre va a tener eso novedoso en que consiste, un reclamo distinto, un nuevo lugar de protesta, una forma distinta de llamar la atención. Y luego de que el colectivo pasaba ese lugar donde se encontraban, volvía a la vista "común" de la que uno está "acostumbrado" Sabrina ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Del total de intervenciones, instalaciones y flash-mobs que pudimos ver en la clase del pasado lunes, la mas impactante, definitivamente, fue el capítulo de la serie "Black Mirror". Salvando lo angustiante y lo asustante de la mini-trama, pudimos observar como se pone en juego una instalación, como toma a los cuerpos produciendo algo que no estaba esperado, como las figuras atravesaron a la protagonista, primero como víctima, luego como victimaria. La instalación que observamos, muestra como la incertidumbre aparece frente a lo que creíamos obvio, como se puede desdibujar las lineas entre el bien y el mal, entre lo correcto y lo incorrecto: ¿se puede hacer justicia por mano propia?, o mejor aún. ¿es correcto hacerlo?. Esto enlazado a lo que estuvimos viendo en el teórico del mismo día, ¿quien soy yo, esta persona, este cuerpo para juzgar si algo que se hizo esta bien o mal? ¿en función de que se puede establecer esa categorización? ¿quien sabe que figura ha atravesado a la protagonista, motivándola a hacer lo que hizo?. Esta instalación, produce una intervención, que nos invita a reflexionar sobre temas que se encuentran en la sociedad de estos tiempos... Evelyn
Resulta increíble como la acción de unas pocas personas puede cambiar el día o incluso la mentalidad de otras, el modo de ver la realidad, una forma diferente de pensar, que lleven incluso a que tengan el deseo de modificar su estilo de vida. Cosas como las intervenciones artísticas, como la llevada a cabo en la estación de trenes donde se armaba una orquesta allí en medio de las corridas de la gente, todos en medio de sus rutinas, en los apuros por llegar a diferentes lugares, pero ante algo así, que cambia algo tan cotidiano como el viajar en tren, la gente se para y disfruta la situación, y algo así te cambia el día, incluso también la semana y hasta capaz te deja pensando... y lleva a cambios incluso mas grandes! En Wasted Land es increíble lo que lleva a cabo el artista Vik Muniz, quien ve mas allá de la realidad, y hace arte con basura. Lo que lleva a cabo incluye, ademas de lo artístico, factores sociales. Se involucra con los trabajadores del basurero, con los que se encargan de separar los materiales reciclables. Según el artista, el arte se basa en transformar materiales en ideas, y las ideas las toma a partir de que se involucra con las personas, que son gente de bajos recursos que tiene que trabajar en condiciones de alto riesgo para sobrevivir. Al principio, incluso llama la atención lo felices que se los ve a los trabajadores, aun trabajando en dichas condiciones, lo mas valorado allí es el factor humano, una increíble fuerza para seguir adelante! El busca sacar a la gente del lugar en donde esta (anclada) y mostrarles otro mundo, que conozcan otra realidad, otras maneras de vivir y no quedarse con una única posición frente al mundo, busca que estos individuos interactuen en el proyecto, que lo sientan suyo, que sea algo que puedan tocar... son personas a las que se trata como basura, como los materiales con los que trabajan día a día y este famoso artista pretende mostrarles que hay otras realidades y que ellos pueden dirigirse a un cambio. Una frase me llamo mucho la atención, es dicha por el artista a uno de los trabajadores del basurero, el fundador de la asociación: "Si decís que te gusta mas después de entenderlo, es tal vez porque no nos gusta lo que no entendemos". Y tal vez esta frase de Muniz nos deje mucho que pensar, porque me he visto muchas veces en la situación de no entender algo y todas esas veces llegue al punto de que tal cosa me disgustara, pero cuando llegas a entender las cosas la sensación es incomparable. Sera que como sujetos que somos necesitamos que "todo cierre", que las estructuras nos envuelvan, que todo sean figuras cerradas y sin cosas dejadas al azar, pero al azar siempre va a estar presente, por mas que nos esforcemos por dejar todo detalle bajo nuestro control. Victoria (gracias por compartir Wasted Land, me encanto el documental!)
¿Es posible que YO (como ficción que resulta ser) sea RESPONSABLE de mi actuar y mi no actuar, de mi sentir y mi no sentir? Siendo que el hacerse responsable implica un YO SOY RESPONSABLE... ¿La sensación de RESPONSABILIDAD vendría a suponer una ficción al igual que lo es el YO, la PROPIEDAD...? Victoria ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- De las instalaciones artísticas vistas en la clase, me gustó mucho El jardín de las Historias. Puede decirse que refleja perfectamente cómo los seres humanos estamos formados por relatos de otros y "propios", sujetados al lenguaje. Cada persona puede iniciar un relato con una frase, el cual va a ser modificado y continuado constantemente por otros, dando así lugar a un universo con multiplicidad, infinitas posibilidades (esto tanto en ésta instalación artística como en la vida de cada sujeto). Puede ser que estas instalaciones artísticas llamen tanto nuestra atención porque nos caracterizan y nos vemos reflejados, además de que salen de lo "común" y rutinario, como puede ser también la orquesta en la estación.
En cuanto al documental Waste Land en el que el artista Vik Muniz realiza arte con basura, creo que puede interpretarse cómo resginifica elementos de la vida cotidiana que comúnmente despreciamos como la basura. Generalmente la basura es tomada como deshechos, como lo que no sirve y no se tiene en cuenta normalmente para pensar obras de arte. También le da otro lugar no habitual a la subjetividad de los recolectores de basura. Agustina -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Una vez, recuerda la figura que me habita, iba aquella otra figura que decia llamarse Camila en un colectivo, como de costumbre, cuando de repente una chica en un sector empezo a aplaudir con ritmo particular, al rato otro hombre en otro sector la siguio y luego otro hombre comenzo a cantar y le siguio otra chica, y asi hasta que al rededor de 6 personas cantaban y hacian musica en el colectivo, en determinada parada, todos se bajaron sin decir una sola palabra. Las personas que quedaron sonreian sorprendidos de lo que acaban de presenciar. Fue un canto, un show anónimo, colectivo. Una performance que contenia algo de "lo no pensado" de "lo bello", del asombro. Las personas sonreian, algo las sacaba de lo habitual, mapeado, monotono. Estas cosas lo toman al yo desprevenido de tan acostumbrado a encontrarse sujetado.Esto se podía ver también en el capitulo de la serie "The Black Mirror" en la que las personas estaban "como hipnotizadas" por los celulares (tanto en lo que consideraban una "ficcion", con un fin brutal por cierto, como en lo que consideraban "la realidad"). Por que los celulares tambien nos ayudan a aferrarnos al mapa, al guion, con recordatorios que nos dicen que hacer, con despertadores que nos dicen cuando despertarnos, gps que nos dicen a donde estamos y hacia donde vamos, nos dicen quien nos habla, quien dice, cuando, a que hora y desde donde. Camila ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Práctico: Muy emotivo el video que nos hizo ver!! Creo que no llegaba a captar totalmente la idea hasta ver esa intervención tan genial. Había una parte en particular, donde se decía que a los recolectores en Brasil los tratan y ven como basura, y junto con Vik pudieron hacer algo bello con la basura y sacar algo bello de ellos así también. Muy genial. Tiene varias cosas que se relacionan mucho con lo que venimos viendo. Como cuando hablan de esa "sacudida" que les puede pegar abrirse a algo tan nuevo (como cuando llevo al chico a Londres), que no sabían como iba a reaccionar, que sabían que podía ser negativo. Como toda la cuestión de salir tanto de lo que cada uno vive como "normalidad" puede ser pensado como peligroso aunque la oportunidad sea increiblemente positiva (como en este caso). O lo que hablan al final sobre como no nos gustan las cosas que no entendemos. Y como cuesta abrirse a esas cosas de las cuales mucho no entendemos su naturaleza. Me pareció realmente genial. Teórico: Lo divino, adviene donde se necesita una regulación, un responsable, ¿Adviene ante aquello que nos habita y de lo cual no sabemos como hacernos cargo? ¿Adviene ahí donde notamos que algo no es "propio" y necesitamos una explicación, una regulación? Florencia A. -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Increíble clase. Una de las mejores de toda la carrera. Poder ver distintos tipos de intervenciones me hizo pensar a la psicología desde otro ángulo, fuera de la clínica, del diván, del análisis. Creo que lo que me causo más impacto fue el capitulo de la serie "black mirror". Si bien pueden haber posturas a favor o en contra de lo visto, y si bien teniendo en cuenta que es una intervención extrema, es una forma de "abrir la cabeza" y poder ver las distintas formas de intervención. Muchas gracias por esta experiencia! Florencia N. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Realmente impacta muchisimo la manera en la que se puede cambiar la realidad de las personas. Como se dijo en Weste land: "a veces nos vemos diminutos pero la gente nos ve gigantes y hermosos". Impresiona la manera en la que una intervención nos puede hacer mirar las cosas de una manera completamente distinta, ya se una sinfónica en una estación, un tacho man que recibe basura, palabras que se cruzan y copulan o sencillamente un montón de material reciclaje en medio de una gran ciudad. Por otro lado, al ver el capítulo de black mirror se puede pensar en la cuestión de dejar de lado el factor humano y concentrarse solo en el castigo, en la gran fuerza que tienen las multitudes y en el gran poder que domina nuestras ideas. Por último apasiona la idea de que muchos de los que trabajan en Jardín Gramajo estaban muy orgullosos del trabajo que hacían contrariamente a lo que puede indicarnos el sentido común. Belen ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- La jornada audiovisual de la ultima clase nos mostró algunas formas de intervención. El episodio de Black Mirror me llamo la atención. Ya había tenido la oportunidad de ver otros capítulos pero si bien me sorprendieron, al verlos en calidad de entretenimiento y digamos por el fluir de la vida, no me atravesó la figura de cuestionar como las tecnologías afectan la subjetividad. La urgencia de registra todo, de estar actualizado , de vivir en una realidad virtual, a veces tan real como la llamada objetiva. Vivimos en esa falsa realidad a veces tranquilizadora, donde vivimos en los signos de los otros o devenimos otros en esa otra realidad, que a veces puede ser aterradora, y cruel. En el documental Wasted Land vemos como los recicladores, por medio de la intervención de Vik Muñiz, pueden devenir otros, diferentes a lo conocido, al lugar que se supone deben ocupar. Se rehusan a jugar con las cartas que les tocaron. Ante la presencia de lo desconocido que los toma, del arte, pueden diferir de sí. Luis -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
En los distintos vídeos que observamos en clase, se reflejan los conceptos vistos de performance e intervención. El primero de los vídeos vistos: Flashmob (multitud instantánea) en la estación Central de Copenhage se trata de una acción organizada en la que un gran grupo de personas se reúne de repente en un lugar publico, realiza algo inusual y luego se dispersa rápidamente. En este caso es una orquesta que simplemente muestra sus habilidades y la gente escucha alrededor sin otro fin mas que el entretenimiento. Podemos suponer que existió una organización previa y que se convoque a los participantes del evento por un mensaje canalizado por algún soporte digital. Lo particular de este evento momentáneo e instantáneo es que cuando finaliza el mismo, luego de los aplausos, la gente se dispersa de forma espontanea. Por ultimo, como vimos en clase, se trata de algo que tiene que ver con la actuación preparado desde lo teatral. Luego vimos el vídeo de Tachoman una intervención urbana en la cual se hace un recorte de un problema, en este caso el cuidado del medio ambiente, en el cual se pone en marcha la critica de algo naturalizado y se invita a la gente que se encuentra en ese sitio a hacer algo que esta expulsado del mismo. Se convoca a los participantes del hecho a pensar algo que no suele ser pensado dando la posibilidad de participar activamente a todo el colectivo involucrado en ese momento y en ese lugar. Por ultimo vimos los vídeos: El jardín de las historias (Isat), Ecosistema textual (Sensible 2.0) y el capitulo Oso Blanco de Black Mirror. Los mismos pueden relacionarse ya que se trata del uso de la tecnología, de la influencia de esta ultima sobre los espectadores y participantes de los eventos vistos, y acerca de los diferentes fines que puede tener. En los primeros dos, se trata de intervenciones tecnológicas invitan a los usuarios a tomar otra posición y otro punto de vista frente a la tecnología. Como vimos en clase, llevan hacia la des-gramatizacion, a des-encaminar y des-habituar ya que se trata del uso del lenguaje pero proponiendo una forma de ruptura para con el y a su vez invitando a des-sujetarse de las formas habituales de expresarlo. Como se dijo antes, se trata de invitar al deseo de pensar, a pensar lo no pensado. Y por ultimo, en el capitulo Oso Blanco el uso de la tecnología es muy diferente que en los dos primeros, pero significativo. Se trata de intervenir sobre una persona que cometió un hecho grave, de manera que la misma se cuestione por el uso de la tecnología que realizo y que es caracterizado como un acto contrario al sentido común, a lo esperado, que lo excede y que debe ser castigado. Dicho vídeo se trata de una intervención que puede ser considerada, citando el texto "No pintar la cosa sino el efecto que esta produce", como: "Una irrupción feroz y provocativa","Una aparición que incomoda", "Una molestia que moleste","Un acontecimiento para intrigar","Un auxilio de iluminación","Un estorbo que tensiona","Un laberinto seduciendo al extravío","Un hostigamiento al estado de las cosas","Un acontecimiento hostil". Cinthia R
En el teórico presenciado el día 26-05, ¿Quien marca ante nosotros que es lo bueno y que es lo malo? ¿Lo marca la iglesia?, ¿Lo marca la justicia divina?, ¿Por que los "malos" quedan fuera del cielo? ¿Dios es bueno? y ¿Por que si sos "malo" Dios te va a castigar? ¿Quien marca eso? ¿Y si es tan así y Dios "quiere" que seamos buenos por que motivo Dios es vengativo? ¿No es que Dios todo lo perdona? Estos y muchos interrogantes se me plantearon ante la clase. Vivimos en un mundo ficticio en el cual se "crean" reglas y les "meten" en la cabeza "ideas" a la gente para que siga una estructura y no se rompa el sistema. Pero siempre es en conveniencia de los que están arriba.
El día lunes la alegría y el compañerismo se apodero de mi existencia, me sentí relajada y muy atrapada en la clase. Cuando empezamos a ver los documentales expuestos, empezamos a comentar entre nosotros las sensaciones que íbamos sintiendo, a medida que los íbamos viendo... Pero el vídeo que me atrapo y me hizo reflexiona mas fue el ultimo, el vídeo "Black Mirror", en el cual interviene la instalación, es un documental que refleja la realidad que se vive hoy en día. Pensar si era correcto lo que hacían con la protagonista o no?, no esta en debate porque va mas allá de ello, es una similitud con lo que la realidad nos refleja y expone día a día, gente morbosa, que le gusta filmar, reírse de los demás, sociedad egoísta y excluyente, porque si nos ponemos a pensar, mas allá de lo que haya hecho la mujer, ellos tambien se estaban comportando de la misma forma, la palabra "Pásenla Bien" que dice el conductor frente a los espectadores es similar a lo vivido hoy en día, se rompió la barrera de lo publico y lo privado, se perdió el respeto, se perdió la ayuda. Los espectadores están al acecho, pero no hablo de espectadores de el simple hecho de mirar TV, sino gente en las calles, gente abrumada, gente invadida por la curiosidad. ¿Esta es la realidad que nos atrapa? ¿O es la que se nos presenta? ¿O es la que elegimos?... Que la reflexión nos haga reflexionar!*;) guiñando Adriana
El concepto de lo sagrado como un refugio al que lo humano recurre para escapar de los juicios morales pone de manifiesto que no es necesario que tal búsqueda se inscriba en un credo. Lo sagrado entonces resulta ser propio de las singularidades, propio de los instantes. Si el instante vivido puede ser sagrado, entonces lo sagrado es efímero e irrepetible. No hay un sagrado masivo y correcto, sino que tal concepto se relaciona con lo Único y con la posibilidad. Pilar ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- El jardín de las historias propone una intervención de los espectadores en las narraciones. La misma da lugar a la multiplicidad, es decir, múltiples narraciones que se combinan se superponen se completan y se modifican. Este espacio discursivo me recordó a la propuesta de Barthes sobre el rol del lector-escritor, un rol activo frente a los que se lee, en oposición al propuesto por el sentido común que fija un lector pasivo frente al discurso de otro. Por otro lado, este dispositivo tecnológico demuestra una de las alternativas que ofrece la tecnología, en este caso una propuesta interactiva y de colaboración. Podemos oponer el rol que tiene la tecnología en dicha aplicación a un rol alienante que circula mucho en los discursos de la vida cotidiana, según el cual la tecnología más que conectar, desconecta, desune. La multiplicidad también se juega en la forma en que los cuerpos son atravesados por los distintos sistemas tecnológicos, bien pueden dar espacio a la creatividad y a lo no pensado así como a la sujeción a la fijación y a la alienación. Pilar -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Me llamó mucho la atención el capítulo que vimos de la serie "black mirror" para pensar la cuestión de instalación o intervención.
En principio, se podría decir que es una intervención para mostrar de alguna forma lo que el sujeto hizo, atravesado por algo. Pero ya cuando algo se vuelve repetitivo, morboso, sin fin, se produce la instalación. Como algo que se instala y que se termina naturalizando. No hay que naturalizar las cosas, hay que salirse de eso, el deseo como desplazamiento de las cosas, como una NO fijeza de los sucesos que se dan. Un movimiento que nunca cesa, un continuo discurrir del pensar.
"Se requiere de mucha desesperación insatisfacción y desilusión para escribir unos pocos buenos poemas. no es para todo mundo ya sea para escribirlos o siquiera para leerlos"
La actividad de hoy ilustró cómo venimos trabajando, generando cosas novedosas, desujetandonos. En interesante ver cómo las primeras clases empezamos atravesados por la incertidumbre, la incomodidad, reclamando reglas, guías, caminos fijos para desarrollar la cursada, siendo puro narcisismo con una fuerte resistencia a abandonar las identidades que el sentido común nos ha impuesto, y hoy jugamos plenamente con las figuras que nos atravesaban, intercambiando nombres, apellidos, nos permitimos devenir otros y la experiencia de partir de un punto cero, de un nombre y apellido previamente inexistente y que por ello nos planteaba la multiplicidad. Una opción que nunca tuvimos que es la de elegir qué figuras queríamos que alojaran ese cuerpo, ya que nuestra identidad nos fue impuesta desde muy temprano en la vida como una ficción irreversible. En la clase se vio cómo lo trabajado se materializa, se convierte en actos. Una compañera logró traer una actividad novedosa y pudimos aprovecharla, cuestionarla, jugar con eso y ahí es donde se ve la grupalidad, lo que acontece inesperado, los infinitos relatos que se unen, copulan y nos permiten la apertura, salir de nuestras ficciones cotidianas para sumergirnos en la potencia de ser. Hubo una intervención que fue comandada por el profesor pero que a su vez permitió que cada uno pudiera aportar libremente algo (el tono de voz que quería utilizar, la forma en que quería repetir esa frase, risas entre medio) Desde el anonimato, probando, rompimos con el sentido común que nos plantea que la clase tiene que ser de determinada manera, que nos plantea que no se puede jugar y aprender. Que el juego es cosa de niños. Comparto también el link una intervención social que permite pensar sobre los valores que tenemos como sociedad y el por qué de esos valores. Ya han sido mencionados algunos de estos temas sobre por qué hay personas que valen más que otras, que merecen más cuidados, quién comanda esa lógica, ¿qué sucede si no hacemos lo que es esperable para nosotros?¿debemos evitar defraudar a los demás? En el video cuando es la chica la que agrede al muchacho nadie interviene, ¿será que es mal visto defender a un hombre? ¿Son rasgos de debilidad? ¿Nos interesa más el qué dirán que ayudar al otro? Paula (el video que comenta lo subo aparte)
El práctico de ayer fue el mejor de lo que va de la cursada. Realmente me divertí mucho y creo que se abordaron varios temas antes trabajados: la multiplicidad de voces cuando hablamos todos juntos, lo propio, la identidad cuando nos cambiamos los nombres, las figuras que habitamos. Pudo notarse LO grupal y no EL grupo, ya que no importaba quién era cada uno o quién decía o hacía cada cosa, sino lo que se decía o hacía. La intervención planteada por Paula también fue muy interesante y todos participamos en el resultado, como dijiste en un momento de la clase, todos estábamos en esa pared.
Me gustó mucho cambiar los nombres, perder el yo. Transcribo mi historia personal: "Soy Belén Romero, tengo 65 años. Soy divorciada y jubilada.Tengo dos hijos a los cuales no veo casi nunca. Mi vida es excesivamente rutinaria y aburrida, y no le veo mucho sentido a la vida". Traté que fuese lo más distinto a mí posible y perder momentáneamente mi identidad. El ejercicio que hicimos en clase de improvización fue un excelente ejemplo de multiplicidad (muchos textos posibles), polifonía (todas las voces al mismo tiempo), y advenimiento de sentido como este plus de significación que se dio en algunos casos, que trajo como consecuencia el asombro y lo no pensado. Con respecto a la performance armada en la pared, me gustó mucho que una compañera haya formado la palabra "arte" y que también quedara armado el neologismo "artezas": el arte como posibilidad de romper con las certezas y fijezas del lenguaje.
Las clases son más interesantes porque empezamos a practicar lo que tanto costó entender en la lectura de la primer parte de la materia, es divertido sumergirse en lo novedoso y lo extraño. Las actividades son la mejor forma, hasta ahora, de entender a donde apuntan los conceptos y sirven de referencia para lo que sería el trabajo en la clínica desde estas lógicas.
En la clase del lunes, a partir de los juegos y actividades, pudo verse como se puso en practico lo aprendido hasta ahora durante la cursada. Desarmando la frase propuesta por nuestra compañera desarticulamos las palabras convencionales del lenguaje, las nuevas palabras y/o frases se trataban de lo visto en clase, como: "no yo" "ficción" "lo grupal" "arte" entre otras. Pusimos en escena y en funcionamiento lo grupal, ya que importaba el acontecimiento dado inesperado y no quienes lo llevábamos a cabo. A su vez fue necesario para ello tener una posición de apertura por parte de los que participamos de las actividades: concebir lo no pensado, salirse de los lugares fijos, habitar otras figuras, dar lugar a lo desconocido y a lo no vivido hasta allí. Fue una manera enriquecedora de aprender, de poner en juego los conocimientos aprendidos y tal vez como una invitación a seguir yendo mas allá de lo conocido y de lo que es parte del sentido común.
A través de la experiencia vivida y compartida se ha puesto de relevo que lo grupal es fragmentario. En la voz audible del habla colectiva se pierde lo propio. Se arma una trama, un rizoma, "lo entre". Mediante los diversos y múltiples significantes se puede llegar a crear un sentido que sea común, un único sentido que al mismo tiempo contenga todo...Un sentido de grupo, compartido, pero que está presente el aporte de todos para que pueda generarse. Se friccionan los diferentes textos, las frases, las palabras. Se hace posible la idea de un espaciamiento: infinitas narraciones que aparecen "entre" y alojan lo no pensado. Se crean diversos sentidos, emergen sentidos nuevos.
El práctico del lunes pasado estuvo muy bueno. la manera en que fueron abordados los temas fue creativa y divertida. Me gusto que la primera intervención fuera propuesta por una compañera. Lamentablemente no me llego el mail con la actividad así que llegué el Lunes, muy dormida por cierto, y me encontré con la frase escrita en la pared. Pude sorprenderme por aquello que no me esperaba un Lunes a las 8 de la mañana y también aceptar la propuesta y sumergirme en ella. Las actividades que se fueron realizando después me parecieron muy interesantes no solo por el abordaje distinto de los temas propuestos por la cátedra, si no también porque se trabajo lo grupal con toda la comisión. Capaz algunos todavía no habíamos hablado durante la cursada y asi se pudo comenzar a conocer mejor a todos. En la actividad del texto de Percia, donde todos hablábamos al mismo tiempo, al principio era difícil poner atención a lo que decia el otro mas allá de lo que hacia uno. Pero cuando se fue desarrollando se pudieron establecer conexiones entre las frases distintas a lo que el texto puede apuntar, y también volver a ver los temas ya hablados en clase de una manera distinta. Escuchando a los compañeros, atendiendo a las diversas polifonías y melodías con las que se abordaron los conceptos pudieron perdurar mas en el pensamiento y en los días posteriores a la actividad.
En las practicas que realizamos en clase pudimos "ser otro" y darnos cuenta realmente que incomodaba , tratar de salir para poder entregar la identidad e intentar habitar otro cuerpo incomoda , unieron figuras de extrañeza de rareza que pasaban por nuestros cuerpos , eso hacia emerger en el espacio risas, ideas , originalidad , algo "entre" los cuerpos se potenciaba ,se potenciaba lo grupal
Nabila
Seguimos de-construyendo los conceptos, pero construimos a la vez. Des-armamos las palabras, para realizar ramificaciones de nuevas palabras; fragmentamos los textos, para armar polifonías de voces distintas que juntas, forman el ruido de fondo de lo grupal, ese ruido que al parecer no dice nada, pero dice todo; que al no poder precisar una voz única y homogeneizante, implica una multiplicidad de nuevas voces. Rizomaticamente, seguimos dando cuenta de lo grupal en lo dinámico y cambiante de las actividades que realizamos: nos despojamos de nuestras identidades, nos despojamos de lo único, nos despojamos de nuestras voces, para dar paso a lo grupal. En el conjunto de cuerpos, surge lo grupal; en cada acto, en cada acontecimiento que se pone en juego, en cada reflexión y pensamiento que surge de friccionar múltiples ideas. Habitar lo incierto; poder a través de lo realizado, dar cuenta de ello que desde lo que se dice parece imposible, pero que vemos surgir constantemente, produce efectos asombrosos e in-esperados.
Soundpaintiniemos los textos, re-creemos lo grupal.
En primer lugar quiero expresar que a partir de esta última clase me estoy interesando más en la materia y me impresionó, o debo decir irrumpió en mi "sentido común", la forma en que se llevó a cabo esta clase. Mi persona iba a la facultad como cualquier otro día para escuchar una clase en la que el profesor se para frente a los alumnos y explica ciertos temas como es "común" y de repente se encuentra intervenida por la sorpresa y una clase distinta a la "acostumbrada". Gracias a las actividades que se llevaron a cabo en esta clase, los temas, que al principio de la cursada parecían extraños, cada vez más están tratando de ser incorporados a esta multiplicidad de ideas que a uno lo habita. Lo que me intereso mucho fue este juego de intercambiar los nombres y apellidos, fue una buena forma de desujetarse (por un rato) de esa identidad que nos es impuesta y de la que no podemos "escapar" y ser parte de esa feria de cuerpos habitados por distintas figuras, en donde no importaba quien se era sino que figura habitaba en esa aula. Lo que se me ocurrió pensar luego de estas actividades fue que la identidad también es una forma de regir el poder sobre el sujeto, utilizándolo como "un muñeco inerme de un ventrílocuo" (utilizando nuevamente palabras de Marcelo Percia), en donde el sujeto esta sujetado por lo que es ¿o lo que se tiene?. Y despegarse de esa identidad promueve como un espacio "de libertad" donde no importa quien sos ¿o tenes? sino qué esta pasando en ese instante por ese espacio. Esto me lleva a un ejemplo que me surgió volviendo de mis viajes a la facultad. En Buenos Aires (mas precisamente en Capital Federal) siempre hay miles de cuerpos paseando por las calles y en ese momento en donde un sujeto se sumerge entre todos esos cuerpos deja de tener una identidad, deja de ser "el sujeto" para pasar a ser parte de ese mar de cuerpos atravesados por miles de figuras y donde lo importante van a ser los acontecimientos o las intervenciones que resalten en toda esa marea y no quien es cada uno. Y por último, todo esto me lleva a una frase de una canción de The Beatles llamada I'm the walrus (Soy la morsa) que dice "Yo soy él y tú eres él y tú eres yo y todos somos a la vez" como un ejemplo de "desujetarse de la identidad".
Con respecto al práctico pasado, un cuerpo habitado por lo divertido de la actividad propuesta por la compañera, muy interesante las palabras y las nuevas conexiones que iban surgiendo. Luego con el cambio de identidad, habitada por la incertidumbre. Inventamos identidades nuevas, historias, días pasados nuevos, dejando de lado los que creíamos ser para ser otra cosa que surge con esa actividad. No puedo dejar de relacionarlo con la actuación, en una obra, un libro, etc uno puede ser otro y dejar por fuera todas aquellas cosas "propias" que lo perturban. Acontece otra cosa, distinta, nueva, neutra, sin ninguna tonalidad que angustie y eso me hizo pensar en lo dicho por Barthes, en tanto no existe la libertad sino por fuera de lenguaje y que la única forma de encontrarlo es haciendo trucos a la lengua con la literatura. En los últimos días conocí un caso de una mujer que no podía hablar, no padecía de ninguna imposibilidad orgánica de las cuerdas vocales, ni lengua ni cerebral pero no podía emitir sonidos. Hasta que un médico le recomendó tomar clases de actuación o de canto y ahí, solo en ese espacio, podía hablar. Solo cuando podía ser otro distinto a ella podía emitir palabras, sonidos y en el momento en que le preguntaban por algo de su vida devuelva se le volvía imposible hablar. Encuentro en este caso lo interesante de la identidad, como lo que somos puede devenir síntoma y a la vez, lo innovativo de esa intervención artística. Las técnicas conocidas buscando resultados generales en un caso singular pueden no obtener esos resultados que persiguen y muchas veces una intervención distinta puede ayudar mucho más.
En el momento del "disco rayado" de el juego de las frases, podría pensarse como eso fijo que se repite y busca establecerse todo el tiempo destacandose por sobre el resto. Patinaje sobre la repeticion de lo fijo de lo identitario que queda enclaustrado en un tiempo y limite de palabras, fijo y establecido. En el momento en que el disco vuelve a andar bien, es la posibilidad a la incomidad de ese cuerpo que estaba fijado. Asombro, sorpresa ante como sigue la frase o cancion, incertidumbre. En la intercalacion de dos frases, la incomodidad por ver cual habla, que dice la que habla, mix de discursos.
Pilar Quintana asistio la clase pasada al practico de de "T y T de grupos", se encontro con varias otras ficciones que acababan de crearse, y sin estar muy segura de quien era, de que hacia en esa clase ese dia y de como habia llegado ahi se dejo llevar por las instrucciones que si delimitaban un quien, un que, un cuando y un donde. Se dejo llevar por el habla colectiva, se divirtio y por un momento se creyo liberada de las anclas que la sujetan, sintio que sus palabras no significaban nada, que ya no importaba tanto de donde venia ni quien era, sino que solo queria participar de esa voz audible colectiva que cada vez sonaba mas confiada.
Diferir de sí, ser otro cambiando identidades, nombres que ya no nos pertenecen y convertirnos en múltiples, dejando fuera la individualidad. Ejercicios de multiples voces que de a fuera se escuchan como "barullo" pero que en realidad se trabaja lo grupal: muchas voces y ninguna. Pasos seguir dirigidos e improvisados a la vez. Repeticiones en las que las palabras pierden sentido, significado dejado de lado. Intercambios en los que las oraciones se deforman, se unen y generan sentidos nuevos. Multiplicidad de volúmenes y ritmos que en conjunto generan tonalidades no pensadas.
La intervencion de la ultima clase me dejo pensando. Me quedo dando vueltas la idea de ser otro. Estamos tan bombardeados por la logica del sujeto autonomo, que es libre que es quien es y no otro, que la actividad nos mostró que no tiene porque ser así. Podemos ser otros y no morir en el intento. Si nuestras posibilidades de existencia se limitan a las sentencias que nuestros padres nos invisten, y no podemos excederlas tal vez darnos cuenta de esto es una forma de llevar mejor la falta. Nos movemos en esos limites pero no nos quedamos quietos.
El practico presenciado el día 02/06, muy pero muy bueno, fue el que mas me gusto! fue enriquecedor en todos los sentidos, sentirse que nuestra identidad estaba en juego, sentir esa tensión de hacerse cargo de otra identidad que no era la nuestra fue muy desconcertante pero a la vez divertido. Mas allá de la vergüenza que en algún momento podríamos sentir es muy lindo saber que los profes nos tienen en cuenta en todo, nos hacen participar a cada uno! y eso esta bueno!!!!
No recuerdo si leí esto en alguno de los textos que fuimos viendo, pero en la clase se me vino la idea del paradigma de la complejidad, que dice algo así como que el todo no es solo la suma de las partes ni una suma de sus características. Relacionado con ese plus de significación que advendría en lo grupal, que adviene en el entre del friccionar dos (o más) textos (voces, sentidos, etc), y que implica una potencia que no estaba en cada una de las partes.
La clase de ayer me pareció muy interesante porque, además de que la profesora fue muy clara y dio muy buenas explicaciones, fue una aclaración en cuanto a lo que es la terapia de grupos y lo que la cátedra sostiene y critica. La cursada hasta ahora es interesante y creo que esta clase sirvió para asentar varios conceptos ya trabajados y aproximarnos a lo que es la clínica. Agustina ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- La clase fue muy interesante ya que se presentó un recorrido histórico que dio cuenta de cómo llegaron a constituirse las ideas y conceptos con los que estamos trabajando. Fue visible esta diferencia entre lo planteado por Kurt Lewin en EEUU que buscaba UN LIDER que guiara al grupo, una persona con características de lider, EL LIDER. Lo cual se contrapone a la idea presentada por Bion en donde se ve un camino hacia la desujeción. No había un lider sino que el liderazgo se presentaba como una figura que podía atravesar distintos cuerpos en distintos momentos. No se trataba de identidades fijas y demarcadas sino todo lo contrario, la posibilidad de que en cada encuentro surja lo novedoso y cada participante pudiera devenir otro al verse interferido por las distintas figuras: lo molesto, lo participativo, lo incómodo, lo frustrante, etc. La instalación de Kurt Lewin con las amas de casa líderes tuvo resultados positivos pero para el objetivo específico que se requería en ese momento, basando su éxito en el “adoctrinamiento” o “convencimiento” de las personas. La lógica de Bion era otra, lograr que los cuerpos que habitaban ese momento de la terapia grupal pudieran realizar un proceso en el cual desprenderse, desalojar esas identidades que funcionaban como cargas. La cura apuntaba a la posibilidad de individualizarse y poder transitar la vida sin la dependencia hacia otro. Sin embargo, también esta instalación planteada por Bion presenta una paradoja, ya que, mientras intenta desalojar identidades, busca llegar a lo inconciente, las fantasías, los síntomas de cada uno de los participantes, lo cual refleja algo de la ficción de propiedad.
Paula Mastandrea ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Es muy llamativo con respecto a la experiencia de la cruz roja como se pueden manipular cuestiones y que la sociedad "crea" estar haciendo lo que desea. Es incluso hasta aterrante tomar noción de que todo está siendo regulado, calculado, y pensado con el fin de que sea productivo. Desde una simple publicidad, hasta el programa en el plan de estudios de una universidad, hasta las medidas que toma un ministerio, todo es pensado para que "hagamos lo que es útil". La sociedad, el orden, el control requieren de este funcionamiento, de no ser así ( no imagino como sería) podría ser un caos, pero al menos estaríamos impulsados desde el deseo. Entonces ¿ donde buscamos el deseo? ¿ En que parte debajo de todo el disciplina-miento quedó el desear? ¿ Seríamos más libres si viviéramos sin el control del poder? ¿ Vivir así implica ceder frente al deseo? ¿ Que es mejor, enmarcados en este contexto, ceder o enfrentarlo?
Considerando los planteos lacanianos de la estructura psicótica y neurótica ( lógica totalmente clasificatoria) y considerando tambien, que ambas se diferencian por estar inscripto o no el significante nombre del padre, que cumple la función de encaminar, encausar, ordenar en cierta medida, entonces surge el siguiente planteo ¿ El caos, el diferir de si, el correrse de lo enmarcado, genera sufrimiento? ¿Porque en la psicosis desborda el sufrimiento? entonces inevitablemente ¿ Es necesario el orden? Mariana
Lo que en la facultad estamos habituados a que sea una clase común, esperable, normal, con explicación de autores y contenidos como la que tuvimos hoy, fue, sin embargo, una clase rara, porque me estoy acostumbrando a ser atravesado por las ideas y pensar sobre ellas, como trato de hacer desde el inicio de la cursada. Eso no quita que también haya sido interesante tener una clase "tradicional" dentro de lo no tradicional. Tengo mis dudas y reparos con respecto al análisis (individual), y muchísimos mas con respecto a la terapia de grupo, y a decir verdad, el texto que trabajamos en clase de Bion no me gusto para nada. Lo mas rescatable de la clase me pareció que fueron las criticas (aunque ya lo habíamos trabajado) que recibieron los psicoanalistas que practicaban este tipo de dispositivo: que deja por fuera lo grupal y lo múltiple, justamente lo mas interesante. Por estos días estuve pensando en algo referido a la multiplicidad y a esto de romper la diada causa-efecto, que Brassi llamo des-determinacion. Ya se que no voy a decir nada nuevo, capaz me este equivocando, pero esta seria mi forma de pensar lo múltiple: lo múltiple es lo complejo, y la vida misma te enseña día a día que las cosas no son simples y que rara vez, o nunca, te encontras con certezas. Raúl
La clase estuvo muy buena. Me gusto la profesora que vino a dar la clase ya que dio un recorrido sobre distintos tipos de líderes, de intervenciones, etc. Me intereso mucho lo realizado por Pichon ya que hasta ese entonces conocía muy poco. Creo que fue una clase que tuvo muchos frutos y conocimientos nuevos para mi. Florencia nieszawski ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- TEORICO Acercarnos al teatro en su esencia , el teatro pensado como "Reserva emocional", el hombre debe acercarse a su visión poética , debe recuperarla , esa visión poética que escapa a la representación que nos condena , recuperarnos , recuperarse , vibrar , vibrarse , darnos la posibilidad de ser asaltados por la emoción que nos acontece , que estalla , que nos pasa en el cuerpo , dándole lugar así a la sensibilidad integrando el cuerpo y las emociones.
PRACTICO Fue una clase deferente e interesante , que nos permitió acercarnos a lo que es y lo que fue la clínica por la cual tanto nos preguntábamos, todos nos preguntábamos como se trabajar en la clínica lo visto en clase , todos nos interrogábamos sobre lo mismo, y pudimos dar cuenta a la clínica como dispositivo de cura , como el estar ahí , estar allí en el lugar donde uno sufre. Antes la clínica debía ir allí donde estaba la problematización , donde estaba el padecimiento , las personas ligadas a la salud mental debían acudir a la gente que estaba sufriendo y la CLÍNICA DE LO GRUPAL , tiene también esta lógica , la de construir la demanda a partir de la problemática , donde se arman dispositivos , se los construye para alojar ese sufrimiento. Nabila
La idea, que se pudo pesquisar, de lo visto el pasado lunes, es justamente aquella que pudieron haber tomado los intelectuales que fueron oponiéndose a los grupos tal como eran, mostrando otras múltiples maneras y posibilidades de concebir lo grupal. El período de renacer cultural y social a nivel mundial, y mas cercano a nosotros en nuestro país, tuvo como impronta el poner en cuestión lo que podría parecer del sentido común, en todos los ámbitos, ya sean políticos, sociales, culturales, incluso a los grupos como un conjunto de personas, que cumplen roles jerárquicos; un sujeto "supuesto saber", un doctor que posee un conocimiento y la "fórmula" para curar a los demás; incluso, poner en cuestión los métodos de Bion, que si bien intentaban dar con algo de lo grupal, no llegaban a des-ligarse de la teoría, y de la persona que puede y debe ayudar a los demás. Nada más lejos de las ideas que venimos trabajando. En un momento, se pudo sentir, entender a que se intentaba des-estructurar con el movimiento de "lo grupal", a que se ponía en cuestión, y por un breve momento, me sentí en otra época, me sentí "subversiva", y me sentí cuestionadora, no desde la crítica, sino desde la creatividad. Evelyn ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Respecto a la última clase lo interesante fue poder ver un panorama histórico en donde se pueda tener una idea contextualizada de lo trabajado. A su vez, de cierto modo se respondió a lo demandante grupal: ver formas de aplicación de los conceptos estudiados en la clínica. De este modo, a través de un recorrido más teórico que lo que suele acontecer en las clases, se pudo tener una idea de lo recorrido por los conceptos, que se presentan como innovadores, a lo largo de la historia y de su recorrido por las aplicaciones en los dispositivos. Melina ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Me pareció interesante el recorrido histórico de la profesora, medio como una especie de calmar esa necesidad que traemos de otras materias de tener un marco y saber como funciona y ejemplos y etc. Sin embargo cuando pensaba en como hacer este presente me di cuenta que con respecto a una clase así, se me dificulta mucho hacer un análisis. Estamos tan concentrados en tomar nota que no dejamos lugar para que fluyan los pensamientos. Cuando veíamos lo postulado por Bion no pude dejar de pensar en nuestro espacio de práctico, y si bien la profesora al final dijo que en esos grupos no se deja el espacio para que fluya la multiplicidad al tratar con un inconsciente grupal ya que se fija mas en lo colectivo y en lo individual, yo creo que sí se puede. Es decir, partiendo de un grupo como los de Bion donde no hay un líder sino un coordinador, se puede de todas maneras dejar un espacio para lo grupal, para la multiplicidad de singulares que confluyen en un mismo espacio. Digo eso porque cuando leíamos lo del coordinador, pensaba en nuestra clase, en cómo usted el profesor no calmaba nuestra necesidad dándonos las respuestas sino que dejaba que emerga esa frustración de necesitar un programa, una guía, un examen, las notas, etc y a partir de eso pudimos dejar lo estructurado facultativo y devenir lo neutro, lo grupal, lo múltiple. Nos des-estructuramos y creo que de esa manera logramos entender más a fondo como funciona la práctica grupal que si seguíamos un programa. Nos vemos el sabado! Luz
La noción de Maquina no se toma como forma despectiva. Pensandola como cíclica, monótona, repetitiva. Mas bien maquinación como mecanismo que produce, que fluye, que permite la fuga. Maquinación como una vía para escapar, para salir, pero no cíclicamente, dando vueltas sino para sustraer-se de eso que parece ser un todo, completo, homogeneizado. Una maquina para escapar de la prisión del sentido común. "quitarle la razón al razonable" Cuestionar la posición de privilegio del guion que nos imponen. La idea es escapar, separarse y crear un territorio desterritorializando, como se pretende en la cátedra. Se oscila entre el territorio y lo que esta mas allá. Con las clases, ideas, actividades, jornadas, discuciones, evaluaciones propuestas, queda claro (blanco). Luis ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Fue bueno retomar el concepto de maquina que había sido hablado durante las jornadas. Ese día se hablo de la máquina en relación a la técnica de la máquina del libro tenia ciertas normas especificas como tomar una cierta cantidad de palabras por texto, teatralizar en estado presente, agregar artículos, pero que luego daba lugar a la improvisación y al juego del actor. Cuando escuche eso creí que iba en contraposición a lo expuesto durante todos estos meses por la cátedra en relación a la cuestión de la técnica y las normas a seguir. Por eso creo que fue bueno que se retome este concepto en la clase y pensarlo sí como base, pero como maquina que pone a andar la improvisación y las afectaciones, que puede tomar un rumbo pero también virar hacia otro no pensado. La improvisación tiene un poco de eso no pensado, de lo espontaneo que va a devenir, uno sabe qué caminos va a tomar ya que al no estar estructurado o estudiado previamente da lugar a que la creatividad irrumpa en el momento. Saludos! Lucia. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Una puesta en común de lo experimentado en el paso de la máquina libro, permitió por ver el valor de lo acontecido en relación a los conceptos estudiados, y cómo éstos se ponen en juego en las instalaciones tales como el teatro. El concepto de maquina se pudo entender, desde lo teórico para comprender así cómo a través de una instalación estética se pueden poner en marcha algo que producen afectaciones en los cuerpos. De este modo la improvisación fue ese algo que se puso en marcha para hacer surgir en ese momento algo de lo no pensado, algo de la multiplicidad. A su vez, algo interesante fue poder ver a la máquina libro como una salida, como una respuesta a lo esclavizante del texto escrito en teatro, que se impone para ser representando. En cambio en esta maquina lo que se dice se va improvisando, tomando como referencia paginas de libros de donde se eligen lineas al azar Melina. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Si el texto esclaviza al actor, la improvisacion lo libera? ¿O es que muy por el contrario lo deja a merced del flujo de figuras que quieran habitarlo? De aquello que desee sujetarlo, regalarle una identidad, que quiera romper con la ficcion, quiere imaginar lo inimaginable, poetizar lo razonable, quiere invadir esa maquina productora de subjetividad. Camila
Pensar en lo grupal como posibilidad, como lo posible, siempre conectando los opuestos como posibilidad, conviviendo en forma de simultaneidad .Sin pensar en un “todos” que nos esclavice al concepto de lo “único”, esa palabra ambiciosa de ser uno, que reduce, interpreta y significa según un árbol. Sino viajar, abrirse a pensar en un “no todo” que nos acerque a lo posible, a lo MÚLTIPLE DE LA PRODUCCIÓN, LO MÚLTIPLE como aquello que hay que hacerlo, poniendo siempre el acento en el acontecimiento, en el aquí, en el ahora, en lo que pasa, allí donde se ponen en juego la teatralidad de los estados que necesitan del anónimo, de las afectaciones, de las velocidades, de las figuras que habitan en ese cuerpo viviente. Y PRODUCCIÓN porque lo fundamental es producir, transformar ,y el rizoma es precisamente esa producción, que conecta cualquier punto con cualquier punto , y que esto nos remite a la idea de articulación de las posibilidades en un campo de problemáticas. NABILA ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- En la jornada se planteó la idea de maquina como un espacio "seguro", un lugar reglado, establecido de antemano, con normas fijas. En clase pensamos la maquina como una producción de saberes., de conocimientos. Sin estar fijada o pautada de antemano, ya que si nos basamos en lo visto durante el cuatrimestre, se trata de establecer LO grupal y LO neutro desligandonos de lo establecedio, des-sujetarnos... Son dos formas de ver lo mismo. Quizás estaría bueno volver a encontrarnos en el aula magna como aquella tarde de sábado para preguntarle el porque de la diferencia... Florencia Nieszawski ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Considerar la temporalidad, estar inmersos en ella de manera inevitable, nos adentra las mas de las veces en la idea de un laberinto, la idea de que todas las salidas posibles ya están determinadas a priori, todos los caminos construidos, multitudes de andares señalizados, senderos trazados, marcados, simultaneidad de devenires, guiados, indicados previamente. Un camino estriado, ya construido, ya sabido. Pensar en la idea de fuga (flujos y cortes), remite a pensar en nuevos caminos, en moverse sin temporalidad, en realizar un movimiento liso, un salto cualitativo, remitirse a la idea del acontecimiento, fugarse, articular las posibilidades laberínticas rompiendo con la idea de causa-efecto y las determinaciones, fugarse, caminar hacia lo no sabido, lo acontecido, conectarse con lo no pensado, saliendose así de fijaciones y conservaciones. Desujetarse, acontecimiento blanco, acto de construcción, nada antecede, remitirse a lo que pasa, a los estados, los pasajes. Fugarse. Pensar cartográficamente, construir el camino a medida que se camina. Romina
Cuestionar lo que parece incuestionable: se toma una técnica del teatro, se la des-arma, y se muestra en que puntos se coincide y en cuales se distancia. Ya se ha hablado en distintos espacios de como el mezclar, el intervenir los distintos textos, hace precipitar distintos sentidos y permite que nos atraviesen diferentes y variadas, múltiples afectaciones. Se provoca, adrede, con intención, una discontinuidad en lo que parece un texto, un recorte, y cuando parece alcanzar algún tipo de interpretación, se escapa, sigue en el sin-sentido. Lo no pensado adviene del mezclar distintas posibilidades, de tener en cuenta las diferentes potencias que se encuentran ocultas, pero que emergen de manera ingeniosa. De esta forma, se sigue echando por tierra el sentido común a través del lenguaje, se sigue trampeando a la lengua, y des-articulando el sujeto, des-armandolo, echando por tierra lo único y lo propio. Evelyn ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- El dispositivo "Máquina libro", pone de manifiesto dos cuestiones que hemos estado trabajando a lo largo de la cursada en esta materia: lo no esperado/ lo incierto y la multiplicidad, en principio. El poder contar con diferentes escritos, cantidad de textos re-llenos de palabras , de todo tipo de género literario, y utilizarlos sin tener en cuenta ningún tipo de clasificación, ningún sentido, precipita algo que no está en el orden del sentido común, haciendo surgir una afectación, que parecía alcanzar al conjunto de personas reunidas en ese instante. Se vio de manera mas enfática, en la intervención realizada en hall, todo tipo de afectaciones se jugaban en ese acontecer: angustia, incertidumbre, incomodidad, curiosidad, y otras miles mas. Una experiencia maravillosa, sentir, como somos afectados, como somos cuerpos que no intentan interpretar ni comprender, sino sentir. Quizás, hubiese sido mas emocionante no intentar explicar lo que aconteció allí, dejarlo en ese instante (aunque tengamos que ligarlo, enlazarlo con cuestiones teóricas, por requisitos de evaluación). Fue el acontecimiento, la experiencia la que hizo decantar todo lo que fuimos trabajando. Evelyn ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Teniendo en cuenta el Símbolo del "Shin Chan" es un ejemplo claro de la realidad que se nos presenta, de la multiplicidad misma ya que nada es tan puro como parece, no todos es finito al contrario es infinito e interminable. No todo lo bueno es tan bueno, y no todo lo malo es tan malo. Quizás por eso mismo dicen que de las cosas malas siempre se saca algo bueno, o de lo bueno que vivís algo malo te tiene que pasar, o No todo es color de rosa! Bueno dejando los refranes de lado, este símbolo me pareció mas claro que el agua, lo relacione con las mixturas, con la infinidad, como hablaba el texto de Borges, "El jardín del sendero que se bifurca", lo relacione con el campo de problemáticas, la disponibilidad de extraer un fragmento. "Laberinto en términos temporales, varios porvenires conviven en estados de simultaneidad"... ¿Se elige o el Azar nos invade? *:-/ desconcertado Saludos Adriana.
Práctico: La idea de laberinto y porvenir, y de multiplicidad, en relación con la cursada. Toda la materia en general. El intento de romper con la homogeneidad de lo único y salir de lo fijo universitario. Es complicado el extravío cuando se habita ese espacio tan fijo del estudiante universitario. Lo atrapante de la propuesta al extravío.
Teórico: Tal vez podríamos pensar, luego de ver evidente y efectivamente el hall de la facultad convertido en espacio poético, tan desterritorializado y salido del "sentido común"... que eso es siempre así, que el hall es siempre ese espacio siempre distinto y múltiple. Pero que cada uno pasa por ahí muy "individualmente" muy centrado en su "ser", "su" persona; y no logra captarlo. persona; y no logra captarlo. Y a partir de ahora, transitar ese espacio de otro modo. Florencia Amoruso
La clase del lunes me sirvió para seguir pensado sobre lo vivido en la jornada del sábado y entender algunos conceptos. El que más llamó mi atención es ver que el método se llama máquina libro porque se trata de producir, de una puesta en marcha de conceptos y discursos en el que se pone en juego la improvisación. Agustina Herrero ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- En el practico se continuó trabajando con el termino de Rizoma en base a la jornada del sábado, todo ello me lleva a pensar que las acciones llevadas a cabo en la jornada fueron una forma de "rizomatizar" una institución "arbórea" como la facultad. Arbórea por que en ella hay jerarquías establecidas, identidades fijas, puede decirse que invoca una lógica binaria como dijimos en clase. A diferencia de lo que sucedió el sábado en donde se hizo "algo" con ese espacio que en la cotidianidad es arbóreo. De alguna forma funciono como rizoma, ya que, se produjo una desterriorializacion y fuga, se altero, se mezclo todo lo que forma parte de ese espacio en lo cotidiano, dando lugar a la creatividad en manos de los que organizaron y participaron de la organización pero vivenciado del lado de los que participamos.
Como el concepto de rizoma me resultaba difícil de entender, busque un ejemplo en Internet y del cual me serví para hacer esta relación, dejo el link del mismo: http://fernandosantamaria.com/blog/2008/05/la-metafora-del-rizoma-o-como-convertirse-en-una-extitucion-educativa/ Cinthia Romero
En “El jardín de los senderos que se bifurcan”, Yu Tsun, atravesado por lo temeroso se da a la FUGA para evitar se atrapado por Madden. Fuga física, de un cuerpo que corre, se escapa, se oculta y una fuga de pensamientos, en tanto búsqueda de planes, soluciones. En esa fuga es que se dirige al encuentro con Albert en donde se produce lo novedoso, lo no pensado, la revelación de lo misterioso.
Podríamos decir que Yu Tsun se encontraba atravesado por las figuras de la victoria, del orgullo, las cuales motivaban llevar a cabo una misión (que se descubre al final del relato), sin embargo también se puede pensar que son los mismos senderos que se bifurcan, la misma potencia de fuga la que lo lleva a este descenlace. No hablamos de azar ni de causalidad, sino de la presencia simultánea de múltiples caminos y la necesidad de Fuga que lo lleva hacia la fluidez que avanza y avanza hasta que se le impone un corte, en este caso, el asesinato de Albert podría ser visto como un corte que evita una deriva sin fin en el deslizamiento.
La novela de Ts’ui Pên se presenta como incoherente, imposible de ser interpretada porque se forzaba a ser leída desde el sentido común. Analogía tal vez que Borges intentó hacer con respecto a sus obras, ya que las mismas no pueden ser leídas desde el sentido común, sino que requieren un estado de potencialidad, en el cual el lector se permita ser atravesado por ideas que rompen con la ficción establecida, con el mundo conocido. Tanto Borges como Ts’ui Pên presentan un laberinto que invita a perderse y encontrarse con lo novedoso, lo no conocido. Perderse para encontrarse, la posibilidad de hacer convivir a lo que se supone antagónico. Saludos Paula Mastandrea
Hola profe! Bueno, esta clase que pasó hicimos comentarios sobre la jornada del sábado 14, que fue muy interesante. En primer lugar, lo visto en la jornada fue muy similar a lo que veníamos haciendo en las últimas clases (salvando las distancias). Leyendo el texto "Quitarle la razón al razonable..." y conectando con lo visto en la jornada, se pudo observar la teatralidad de la representación en simultáneo a la teatralidad de los estados. Con esto me refiero a que se convocaron para la jornada actores,cada uno con su identidad, "funcionarios domésticos domesticados", con un "escenario" donde actuar, etc. Pero al mismo tiempo existía esa teatralidad de los estados porque cuando comenzaban a expresarse los actores, se desprendían de sus identidades, de todo aquello que los ponía en un lugar fijo, en un lugar que los nombraba, que les daba una posición, para comenzar a aparecer todas esas figuras, esos estados, esas afectaciones, palabras que fluían sin importar quien las decía, palabras que "salían solas" como parte de la improvisación. También en la clase usted propuso el concepto de "máquina" como algo instantáneo, como improvisación, espontáneo no premeditado... en la jornada se pudo ver en partes eso, porque la actuación trataba de ser espontánea, eligiendo palabras al azar y formando diálogos con esas palabras pero al mismo tiempo deja de ser espontáneo porque existe una premeditación en cuanto a que van a hacer, como se van a vestir, quien va a hacer qué, es decir, siempre va a estar presente esa teatralidad de la representaciones, pero en cuanto al momento de actuar todo lo que fluye es parte de esa "máquina". Un saludo! Sabrina Rosales ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Pensar la clínica desde lo improvisado, posibilitando la fuga, abriendo paso a lo múltiple. Tomar el campo de problemáticas sin esperar que toque la puerta de un consultorio, sino arrojarnos al campo y desde allí crear. No hay UNA forma, hay miles, y justamente ese vértigo que captura de intriga y entusiasmo para probar, apabulla y asusta. Lo múltiple, el devenir, lo no calculado, dan miedo de no saber a dónde vamos. Pero desde este camino,entre tantos, estamos disponibles para crear.
"¿ Adónde vais? ¿ De dónde partís? ¿ dónde queréis llegar? Todas estas preguntas son inútiles. Hacer tabla rasa, partir o repartir de cero, buscar un principio o un fundamento, implica una falsa concepción del viaje y del movimiento" (...) Giles Deleuze-Félix Guattari- Rizoma Mariana ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- La idea de que la multiplicidad no se produce por adición sino por sustracción, matemáticamente expresada como n-1, y que de esta manera se pierde la unidad, lo Uno, me hace acordar al juego en el que, para empezar a jugar, es necesario que falte una ficha que permita la movilidad de las restantes; es imposible jugarlo si esa ficha esta, la condición de posibilidad es que este ausente, y a partir de su ausencia se pueden armar muchas posibilidades. Con respecto a la diferencia entre árbol y rizoma, me quede pensando en que, a pesar de que la imagen corporal nos devuelve una totalidad, una unidad, no podemos pensar la vida de un sujeto sino como un rizoma atravesada por infinidad de afectaciones, en la cual la diada causa-efecto desaparece, mas bien podríamos pensar el aquí y ahora de la figura de un sujeto (atravesado por ejemplo por lo angustiante) como determinada por multiplicidad de causas ("des-determinación" en Brassi) RAUL
Contradicción a la idea de maquina (tradicional, medio de produccion capitalista) que busca la significación. Alejarse de los significados a traves de los cortes, de la puesta en marcha para producir novedad, una novedad que afecte (idea de fuga). Lo que hay que maquinar es la improvisacion para que produzca lo no pensado. Los opuestos (lo que produjo la improvisacion) se conectan como multiplicidad, disponibilidad y posibilidad. Si seguimos la idea de todos volvemos a la idea de uno. Belén
Se me complica bastante el presente hoy porque como hay que entregar el informe no quiero poner lo mismo pero la verdad es que la clase de práctico de hoy me sirvió para ordenar un poco la experiencia vivida , lo acontecido del sábado y el informe a entregar. Es gracioso haber dicho "la verdad" porque eso indicaría que hay una única verdad, un todo, una única posibilidad posible y dejamos de lado todas las verdades que pueden acontecer en cada uno. Remarco eso porque fue justo un comentario que hice hoy en la clase cuando hablabamos del "no todos" del fragmento que leimos de Borges. En la clase estuvo bueno intercambiar con otros compañeros lo que vivenciaron ellos ya que la mayoría estábamos repartidos en distintas aulas al comienzo de la actividad y no sabíamos que ocurría más que por algunos gritos o risas que escuchabamos. También es interesante ver como de una misma actividad como la del hall todos recibimos distintas cosas, no nos pasa lo mismo. En un mismo momento y mismo lugar los distintos cuerpos son habitados por figuras diferentes, vivimos lo mismo pero vivenciamos cosas diferentes. Nos vemos el lunes! Saludos, Luz
Releyendo el texto de Lo grupal... encontré la frase siguiente: "lo que importa, ahora, es lo grupal como ocasión para que, en el relato de cada cual, acontezca la posibilidad de diferir en uno mismo, oportunidad de una fuga de si, huida de la obstinada perseverancia de una representación" Me parece que eso es un poco lo que nos pasa (o a mi me pasa) con los ejercicios de clase, al principio desorientan, porque lo otro de uno mismo desorienta. Pero después ponemos en juego la grupalidad y hacemos trabajos súper interesantes.
ResponderEliminarMi reflexión retoma el tema de la "felicidad al alcance de todos", ese arma del capitalismo que de manera sutil fue conquistando progresivamente el deseo, imponiendo el consumo como vía directa a la felicidad. Felicidad a la venta. Pero la felicidad nunca es completa, y esto en términos capitalistas implica que siempre hay algo mejor por comprar, algo que terminaría de completar la felicidad. ¿Qué pasa cuando la falta de recursos materiales efectivos pone un tope a esa búsqueda consumista de felicidad? ahí es donde el sistema pone en juego la deuda. La posibilidad de endeudarse implica para los sujetos una manera de continuar su carrera sin fin hacia la satisfacción, mientras que, a partir de la misma el sistema se asegura la sujeción de los sujetos. Puede tomarse como ejemplo los créditos de los bancos, cuantas más cuotas ofrecen mejor recibidos son.
ResponderEliminarPilar Sorba
Me gusto la actividad que se realizó en la última clase. Aunque creo que la propuesta de tratar de lograr una conexión singular no se alcanzo del todo, pienso que nos acercamos bastante. Se oyeron pensamientos interesantes.
ResponderEliminarEl cambiar la lógica de pensamiento seguramente no se alcanza rápidamente. Supongo que esta nueva configuración de pensamiento se irá apoderando mas y mas a medida que avance la cursada. Solo espero que así como avanzamos a una nueva forma de pensar, no nos alejemos de la misma después de haber cursado esta cátedra.
Luis
PRESENTES 28 DE ABRIL
ResponderEliminarPráctico: De esta clase me quede pensando en algo relacionado con las terapias psicológicas. En una clase anterior habíamos hablado de como algunos quedan encasillados como "el obeso", o "el loco", etc. Y lo relacione con la idea de que aquello que parece ser lo mismo no es lo mismo... cómo es muy peligroso simplemente encasillar a la gente (pacientes, o no) en un determinado rubro sin notar que no son lo mismo. Y como es importante en este punto la idea de "diferir de sí", salirse de esa identidad fija que a veces se nos impone para darle más lugar a lo que pasa.
Teórico: Si el arma de las sociedades de mercado es mostrar "la felicidad al acceso y al alcance de todos", y a cambio cada uno "entrega" un rebote de insatisfacción que es lo que renueva la cadena del consumo, ¿Cómo entran en este círculo los que no tienen tan a su alcance esa "felicidad" que la sociedad de mercado muestra?, ¿En dónde se insertan?, ¿Cómo influye esto en ellos y en quienes están más atrapados por ese círculo?
Florencia Amoruso
Hola, soy Lucia Caceres, estudiante de la comisión nº 1 de Grupos. Acá les mando el mail con mi presente del teórico y práctico del Lunes 29 de Abril.
ResponderEliminarEn la comisión de PRÁCTICOS trabajamos con el cuento de Tlon, Uqbar, Urbis Tertius de J. L. Borges y el texto de Lo grupal, cuestión de lo neutro de Marcelo Percia. Se trabajaron ambos textos en conjunto relacionando las ideas de Percia con el cuento de Borges., haciendo hincapié en las cuestiones de lo neutro, lo grupal y el acontecimiento como el momento importante para pensar el trabajo de lo grupal. Me gustó poder trabajar ambos textos en conjunto y así entender un poco mas las ideas que trabaja la cátedra sobre la cuestión de lo grupal.
En el TEÓRICO se trabajo acerca de temas como el dinero, la propiedad y la sociedad de mercado. Me gustó lo que se expuso sobre esta última idea, como esta el instalado en la sociedad el mito de la felicidad al alcance de todos y que esta felicidad es dada por lo que consumimos. Es importante ver como sucede esto en la vida cotidiana, que algo material que ofrece el mercado nos hace creernos que somos felices solo por tenerlo. La esclavitud que terminamos teniendo con lo material hace que pensemos la felicidad en términos de compra y venta. Hay que agregarle a esta secuencia lo que sigue después de poseer aquello material, que luego de tenerlo en nuestras manos queremos algo nuevo y mejor. Así el deseo nunca termina y la felicidad no es completa. De esta manera el circulo vicioso sigue. Como se dijo en el teórico, el mercado existe porque existe el deseo.
Si pensamos la libertad en términos de consumo, ¿somos realmente libres? ¿o dependemos de los mecanismos de control que ejerce el mercado sobre nosotros? ¿Somos libres de consumir o el consumo nos induce, mediante mecanismos de control y publicidad, a hacerlo?
Hola profe!! Envío una reflexión sobre la clase.
ResponderEliminarEsta clase me hizo pensar sobre las ideas y producciones. Cada clase puedo ir entendiendo más la idea del anonimato de los cuerpos, donde lo importante es contenido y no quien lo realiza.
Me gusto la idea de que cada uno pueda producir su propia conexión de ideas sin establecer si algo esta bien o mal, ya que ésto es una ficción.
La idea de hablar nosotros por el texto es una forma diferente de establecer las cosas.
Si bien al principio la tarea me costo, luego pude captar la esencia de la misma y me encanto realizarla.
Gracias por brindaron esta experiencia única.
Saludos!!
Florencia Nieszawski
Sinceramente, me costó demasiado la actividad del otro día, me pareció un poco más difícil que la de traducir un texto a idioma Tlöniano. En ésta última había una cierta "lógica": siguiendo por lo menos los pocos ejemplos que daba el texto de idioma austral y boreal, y adicionándole un poco de imaginación, el ejercicio salía; pero conectar ideas de dos textos (y además yo sentí un poco la presión de que tenía que ser original la conexión, igualmente esto no es una crítica) es mucho más trabajoso. Obviamente, la mayoría de mis "producciones" en la clase fueron articulaciones (lo que es más fácil de hacer) y por eso las tuve que desechar. Lo que saqué en limpio de la clase y que me gustó conceptualmente (además de las ideas que venimos trabajando de lo grupal y lo neutro) fue la idea de Spinoza de "potencia" (particularmente a mi me gusta mucho la filosofía), y en ese sentido cómo se relaciona con esto de que están todas las posibilidades al mismo tiempo, y cómo en Tlön encontramos muchos ejemplos de esto. Me quedé pensando en algo con respecto al tema de romper con esto de la causa-efecto. Mi pregunta es: si el efecto está sobredeterminado, ¿quiere decir que las causas son muchas, pero que sin embargo se sigue manteniendo la relación causa-efecto, aunque de una manera mucho mas amplia, y se podría decir, multi-causal? ¿Es correcto pensarlo así, o no?
ResponderEliminarRaul
Trabajar con el cuento Tlön y el texto "Lo grupal" me hizo pensar mas allá del sentido común , no fue fácil ya que nunca lo había echo , pero creo que de eso se trata, de que el infinito de posibilidades o la multiplicidad , abrirnos a eso nos incomoda. Pero creo que lo lo logramos hacer escapando del lugar fijo de relación o conexión de un texto con otro sino creando algo nuevo
ResponderEliminarNabila
El texto "posdata en las sociedades centrales" me pareció muy interesante , poder pensar en el fetichismo de la mercancía , en la lógica del poder, de reflexionar que en los tiempos contemporáneos NADA queda por fuera del control.La ficción que se genera donde yo me creo dueño de mis actos . Es una libertad como ficción, porque a partir de esto... ¿Que tan libre somos? No hay peor libertad que que te digan "hace lo que quieras". El sistema capitalista en el cual vivimos nos dice "Hace lo que quieras" pero en realidad uno "hace lo que puede".
ResponderEliminarNabila
Cómo algo que parece ser lo mismo no es lo mismo? El lenguaje thloniano nos lleva a pensar como algo tan simple como la luna puede ser algo tan diferente para las personas, un árbol puede ser para mi madera-hojas-naturaleza y para otra persona, fuerte-longevo-alto-duradero-resistente. Lo más común y simple puede ser pensado como algo tan múltiple... existe el azar en esa denominación de árbol o hay algo que nos lleve a utilizar determinados adjetivos? Tiene que ver con el sentido común, con nuestra historia como sujetos sujetados...?
ResponderEliminarVictoria
La lógica que domina en los tiempos contemporáneos es la lógica del HACE LO QUE QUIERAS... hace lo que quieras o HACE LO QUE PUEDAS?? Si no somos realmente dueños de nuestros actos, si en realidad siempre hay algo que nos antecede e incide en nuestro devenir, podemos realmente hacer lo que QUERAMOS, o estamos limitados a simplemente hacer lo que PODAMOS?
ResponderEliminarVictoria
La geometría en Tlön declara que el hombre que se desplaza modifica las formas que lo circundan. Ésta idea de la ficción de Borges remite a pensar que en Tlön gobierna la idea de un "espacio liso", un mundo en el cual no hay puntos de referencias, no hay coordenada alguna a la cual seguir. Sino que reina la idea de constante producción de lo nuevo... Barthes diría que esta idea que reina en Tlön desbarata todo lo ya instituido. Refiriéndose a la producción de espacios: espaciamientos. Siempre en Tlön prima la idea de espaciamientos. Por eso es que siempre es reinante la idea de un sujeto único. Aquel que va construyendo su andar. En palabras de Barthes, produciendo espaciamientos.
ResponderEliminarRomina
Comenzamos la mañana con un clima de incertidumbre generado a partir de la consigna recibida, que dejó una sensación de imposibilidad, ya que nos corría de las actividades a las que estamos acostumbrados a llevar a cabo en el ambiente universitario. Sin embargo, luego pudimos establecer conexiones que no estaban dadas previamente, generando de ese modo un acontecimiento de lo singular de la clase en donde pudimos sumar lo de cada uno. Si bien la propuesta de diferir de si fue compleja, se podría pensar que permitió comprender algunos conceptos, como el de salir de las identidades fijas, de los encasillamientos, entre otros, a partir del preceso que tuvimos que realizar a lo largo de la actividad.
ResponderEliminarMelina Fernández.
Hola,
ResponderEliminarCon respecto a la clase pasada, y el ejercicio sobre establecer conexiones entre los textos me puse a pensar si podríamos considerar a este ejercicio, como así también al de la transcripción de los párrafos brindados por el profesor en el idioma de Tlön, como dispositivos artificiales de contingencia. Lo pienso en el sentido de que, la potencia acallada podría ser lo incómodo, que se presenta en todos nosotros al no poder comprender bien la no técnica, la apertura a nuevas posibilidades por fuera del sentido común. Frente a esta potencia acallada, se nos plantean estos ejercicios para poder amplificar dicha potencia y operar de alguna forma sobre este campo de problemáticas.
Por otro lado pienso, ¿es posible intervenir el sentido común sin parecer "locos"? En función de lo que plantearon nuestros compañeros sobre la escritura de la enciclopedia sobre Tlön como un "DAC", se me ocurre que, por la sociedad en la que vivimos, un primer acercamiento al texto de Borges, considera este mundo irreal como absurdo, impensado. Además, generalmente, quienes piensan por fuera del sentido común en nuestra sociedad son catalogados de "locos". ¿Cómo se trabaja con eso?.
Saludos
Paula Mastandrea
Fue difícil entender la consigna pero deposité mi energía en crear más que en entender.
ResponderEliminarEl trabajo que hicimos en clase me sirvió para palpar a lo que se refieren cuándo plantean salirse del sentido común, eso que llaman construir en lo no pensado.
Lo que aconteció fue un entrecruzamiento de singularidades que generaron la producción de sentidos múltiples. Todos hicimos conexiones diferentes sobre la misma idea, percibiendo desde distintos lugares y creando una variedad se sentidos lo cuál fue muy fructífero.
Mariana Bibiloni
PRESENTE TEÓRICO
En relación a lo visto en clase, articularé los contenidos con la situación nacional.
Podemos notar una gran diferencia respecto de las ideas de progreso y futuro anteriores a la crisis de los 90. Hasta entonces se trataba de un Estado de Bienestar, la gente era lo que hacía en el mundo del trabajo, eso los definía. Cada sujeto sabia cual era su lugar y su función, incluso también había lugares definidos institucionalmente para los que no eran "normales", lo cuál garantizaba tranquilidad a la sociedad.
Tras la crisis de los 90, y el advenimiento del modelo de estado neo liberal, se pudieron ver cambios muy fuertes con respecto a lo anterior.
Hoy en día, vivimos en un escenario capitalista de inestabilidad e imprevisibilidad que genera estrés y presión en las personas de poder estar actualizado. Todo cobra valor de mercancía, incluso la salud es considerada como objeto de cálculo.
Entonces podemos ver como,si bien antes la subjetividad estaba determinada por el trabajo caracterizando a las sociedades disciplinarias bajo la vigilancia, el orden y el castigo; hoy nos encontramos inmersos en una sociedad de control.
La globalización y la tecnología funcionan de andamiaje y desembocan en la "colonización" de la vida del sujeto.
Podemos ver como la Razón fracasó, pero la técnica sigue en pie, el Estado y el mercado ya han inventado nuevos dispositivos y artefactos de producción de subjetividad sujetada.
La tecnología propone un bienestar, una felicidad al alcance de todos.. ¿Pero ahí realmente está la dicha?
Tal vez podríamos detenernos a pensar, cuestionar esta ficción y pensar en lo ventajoso de no zambullirnos sin antes reflexionar.
Mariana
PRESENTES 5 DE MAYO
ResponderEliminarSer inquilinos de nuestra identidad, solo vivir y estar en esos atributos por un momento, habitarlos un rato para disfrutar y "exprimir" esa figura que somos hasta ahi para prepararnos pronto a la mudanza que implicara habitar un nuevo atributo, des-habitando ese lugar quizas acogedor o perturbador e incomodo para desplazarnos como potencia hacia un espacio no explorado por nuestro ser, amistarnos con él, hacerlo que sea nuestro a tal punto que nos permita nombrarlo como propio al describirnos. Pero mientras ese alquiler esta en curso, que la mudanza no finalice, seguir igual en movimiento, "cambiar los muebles de lugar", no permitir que "las cosas esten en su lugar" (¿que lugar?) durante ese lapso de tiempo que dure nuestro contrato con ese rasgo.
Micaela Casella.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Después de pensar acerca de la identidad, ya nose cuales de mis "cualidades" son inamovibles y cuales son potencias que me habitan... siento que ya todo puede cambiar, que todo tiene la potencia de modificarse contínuamente, cada vez menos fijezas, aunque nos neguemos al cambio, cosas tan cotidianas como el humor son potencias que nos habitan y cambian incluso en cuestión de segundos, en un momento me habita lo nervioso, al segundo lo relajante, al mismo tiempo lo alegre, al instante lo triste... Si tengo que escribir una narración acerca de mi identidad, seguiría en el mismo lugar donde estuve el lunes y donde sigo estando ahora: "SOY... HABITO", y eso es casi todo lo que sé, sólo podría agregar mi nombre, y algún dato mas, pero si hay algo que puedo asegurar es que habito, ¿qué habito? o... ¿qué me habita? Si empezara a escribir ahora, ya en un rato estaría modificándolo, porque mi identidad misma se modifica contínuamente, además, todo lo que pueda escribir seguirá siendo siempre una ficción, porque sólo yo puedo saber lo que realmente me pasa, entonces podría decir que la mejor forma de definirme es: SOY LO QUE ME PASA!!
Victoria Lanús.
MÁS PRESENTES DEL 5 DE MAYO
ResponderEliminarCon respecto a la clase del lunes 5 de mayo, me quedé personalmente pensando en lo complejo que fue para mi poder da cuenta de mi propia identidad. De todos modos, pude repensarlo a partir de lo trabajado respecto al tema y comprender que la dificultad estaba relacionada con poder dar cuenta de lo identitario del yo, que no es más que una ficción. Si bien en un principio creí no poder acotar mi identidad a una lista de cosas que la conformen y caractericen, a través de la explicación de la idea de que se compone por atributos fijos y aquellos que habitamos como potencia pude comprender la idea e ir pensando características de mi identidad.
A su vez, se habló de que como el yo es una ficción, escribir sobre la identidad de este también lo es, y lleva al sujeto a quedar fijado en determinado lugares. Respecto a esto, fue interesante poder ubicar que en la clínica se debe trabajar con estas identificaciones para poder sacar al sujeto de esos lugares donde queda capturado, focalizándose no en lo que es, sino en lo que puede.
Melina
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Marcelo Percia en el párrafo de su texto "El azar como figura de sujeto" afirma con respecto a la ficción de Borges "La lotería en Babilonia" que es un relato que ayuda a entrever cómo la supuesta identidad personal acontece como salto inesperado, contingencia, mudanza de si. Una historia que imagina una civilización gobernada por el Azar.
Tomando como partida la clase del lunes, es que se puede pensar que Percia al hablar de "salto inesperado" se refiere a un mecanismo por el cual se pone en juego la multiplicidad, y con esto, el azar. Multiplicidad, entendida como que en cada hombre habitan todos los hombres, la idea de que cada vida puede alojar todas las potencias posibles... En Babilonia late ésta idea en tanto los sorteos que se realizan... "el número de sorteos es infinito, ninguna decisión es final, todas se ramifican en otras... esa infinitud condice de admirable manera con los sinuosos números del azar y con el arquetipo celestial de la lotería... también hay sorteos impersonales, de propósito indefinido. Nuestras costumbres satudaras de azar..." Sorteos infinitos, conlleva la idea de multiplicidad, en cada hombre habitan múltiples potencias, lo posible, lo acontecido, lo no pensado, lo innombrable, lo impersonal... Costumbres saturadas de azar, pensar que aun en las costumbres, es decir, lo que respecta al cuerpo estriado, nos topamos con lo imprevisible, lo azarozo. Lo imprevisto y lo múltiple habitando en cada uno.
Romina
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Más presentes
ResponderEliminarEn "La lotería de babilonia", comenta Percia en su texto, Borges nos presenta la idea de vivir múltiples vidas para romper con el concepto de unidad. Pero vivir múltiples vidas no significa ser muchos ni ser el otro ni ocupar su lugar, sino que significa estar disponible para ser atravesado por múltiples figuras, figuras desconocidas.
Se me ocurrió que esto plantea un gran diferencia con las enfermedades llamadas psicosis. En las mismas, los sujetos se encuentran atravesados por múltiples figuras, pero no pueden valerse de ellas como posibilidad de encarnar un aspecto diferente de ellos mismos, sino que justamente, son muchos, son otro, ocupan el lugar del otro.
Pilar.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Cada clase que pasa siento que adquiero una forma diversa de ver las cosas. Al comenzar la materia no podia captar la idea propuesta, pero ahora siento que estoy yendo por buen camino y, cada vez me puedo adentrar en el pensamiento de la cátedra.
Despues de esta clase me quede pensando la idea de Caos. Yo interpretaba esta idea como desorden, confusión, como con un tinte negativo. Al leer "La lotería de Babilonia" esta idea cambio. Hoy puedo ver el caos como una forma de orden a través de éste. Tal como establece Percia en el texto "El azar como figura del sujeto" el caos hay que verlo como algo renovador, como un renovado impulso hacia lo otro, como deseo no acontecido.
Tal como comente en la clase: "esta materia es un caos". Y si lo vemos desde esta nueva visión si lo es. Ya que la materia es caótica en el punto que organiza a un colectivo y dentro de esta organización el caos tiene un funcionamiento determinado, una cartografía del caos que se va construyendo y de-construyendo a través de los infinitos diversos discursos y relatos.
Florencia Nieszawski
En la comisión de PRÁCTICOS estuvimos trabajando con el cuento La lotería de Babilonia de Borges, anudando algunas ideas con el texto de Percia El azar como figura de sujeto en la lotería de Babilonia. Trabajamos ideas como la de la identidad, aquello que es sustancia y es potencia dentro de ella. Me gustó pensar el lado de la identidad como potencia que puede ser desarrollada a lo largo de la vida. Uno no es igual para siempre, habita potencias que pueden devenir. El acontecimiento será lugar para el desarrollo de la misma. También me gustó el debate acerca del tema del azar en el cuento de Borges, como el azar en Babilonia es modo de vida, la incertidumbre de aquello que va a suceder, lo impensado y lo no premeditado, a diferencia de la sociedad en la que vivimos, en la que estamos pensando día a día, planificando el minuto a minuto de lo que vamos a hacer. Así la incertidumbre de lo que puede suceder no es pensada, va a acontecer igualmente, pero en las posibilidades de uno no aparece como tal. ¿De que manera se puede lograr un cambio de conciencia, pensando si en quienes somos y que hacemos, pero dejando lugar a lo impensado, algo que no sabemos que puede ser pero aun así es posibilidad de devenir? La existencia en Babilonia es lugar de incertidumbre, ¿seria posible que la existencia de uno este determinada por lo incierto?
ResponderEliminarEn la clase de TEÓRICOS trabajamos la idea del deseo y la fuga. Esta última es un camino incesante de búsqueda. El deseo vive por y para la búsqueda, no cesa nunca. La fuga es aquello que el deseo quiere buscar, algo impensado y no determinado. Es aquello que difiere de los planes que la sociedad plantea para vivir. Es un desvió inesperado, algo que no se planea sino que sucede. El deseo desea, pero el deseo sera mas fuerte en tanto aquello que se quiera alcanzar sea algo nuevo, inédito.
Saludos,
Lucia
PRESENTES 12/5
ResponderEliminar"Las preposiciones trazan órbitas prescriptas".. lo veo en la gramática, como también en lo trabajado en el teórico sobre los deseos de nuestros padres al nacer. Sus deseos marcan previamente la posición que tomaremos en el mundo al momento de ser notificados sobre el hecho de que un niño esta en camino (como ya esta en camino, se sigue trazando como debe ser esa ruta para evitar que se desvie, marcarle una guia de rutas posibles) como así también, hasta tiempos anteriores de que el nacimiento de un ser sea sabido (¿te imaginas siendo madre/padre? ¿como te ves? pre-posicionarnos a esa figura que aun no sos).
También propongo un juego de palabras en prescripto: pre- escrito. Y de nuevo se ve en juego el poder de la gramática que previamente nos esta diciendo como se va a definir nuestra figura identitaria.
El lenguaje nos atrapa de tal manera que cuando no podes hacer uso de el, te sentís desamparado. Un sentimiento de perplejidad que justamente, no se puede poner en palabras. Por ejemplo lo noto cuando alguien habla un idioma distinto y llega a un país en el cual los sujetos están sujetados a otra lengua, es decir, habitan otra lengua. Te saliste de los limites de la órbita, te des-poseiste y no poder (como posibilidad) participar de esa ficción te desespera, necesitas que la lengua te posea para ligarte al discurso, a la cadena nuevamente.
Micaela
Sin lugar a dudas, las trampas al lenguaje que vamos realizando en los ejercicios prácticos, son cada vez mas descabelladas. La idea de preposición, como fijeza de posiciones y lugares que el lenguaje impone, es algo que no se me ha ocurrido pensar jamás. Quizás, a esto refiere la idea de automatismo: estamos tan acostumbrados a utilizar el lenguaje; ni siquiera, ya que el lenguaje nos atraviesa, y es por ello que no podemos evitar caer en el sentido común, en lo pensado, hasta en lo "obvio", se podría decir. Voy a repetir una idea, que tome del texto "El teatro preposicional", que me pareció interesante: es la de poner trampas del lenguaje, ya no solo con la literatura, o con neologismos, sino con las mismas preposiciones conformando palabras compuestas, como el ejemplo "tras - vases". De esta manera, evitaríamos usar preposiciones para designar lugares, roles de grupos, sino para proponer multiplicidades: se puede trasvasar líquidos, sentimientos, emociones, figuras que atraviesan de unos cuerpos a otros...
ResponderEliminarEvelyn
Presentes del 12/5
ResponderEliminarMe pareció interesante esto de que con la literatura podamos ir más allá del lenguaje, rompiendo el automatismo del mismo. El arte en general se presta para esto. La pintura es un claro ejemplo de esto, y sobretodo el arte moderno: el surrealismo produce asombro y desconecta de alguna manera la significación habitual que tiene algo. De esta manera, estaría haciendo las veces de un neologismo: haciéndole trampas al lenguaje. Con la música pasa algo similar: es difícil describir la sensación que te produce la música que te gusta, y cuando lo hacés, te das cuenta que te quedaste corto o dijiste otra cosa; con esto quiero decir que acá también se ven los "límites" que nos impone el lenguaje, y que de alguna manera las cosas (los acontecimientos) son más amplias y complejas que lo que se puede decir con las palabras, que siempre clasifican y no tienen en cuenta todas las posibilidades, todas las múltiples potencias. En este sentido, es apropiado el concepto de "farmacon": la liberación y la condena, la libertad y el padecimiento que simultáneamente nos impone el lenguaje. Entonces, lo importante es ser capaz de diferir de sí para dar con esas múltiples posibilidades, y no encerrarse en una o en unas pocas, y ¿qué mejor que hacerlo con la ayuda del arte, no?
Raúl
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Si el yo es una ficción, si la posesión de pensamientos, de memoria, de identidad y de subjetividad son una ficción, pero una ficción necesaria, entonces la mentira se presenta como modo de habitar la vida. Para poder mantener esa ficción que posibilita vivir el día a día, la mentira se vuelve fundamental.
Como dijo Nietzsche: "En la mitad de este ensueño desperté de repente, más sólo desperté para adquirir el convencimiento de que estaba soñando y de que era preciso que soñando siguiera, so pena de sucumbir, al modo que el sonámbulo necesita seguir soñando para no desplomarse" La mentira es necesaria para habitar la ficción
Pilar Sorba
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Me llamó la atención en el texto de "El teatro proposicional" la descripción que se hace de la preposición contra. Espósito destaca que las sociedades se rigen y regulan a partir de hombres en contra, desde siempre y para siempre, "se relacionan en la violencia", dice. Me hizo recordar una frase, que suelen repetir mucho los profesores y los manuales de texto de materias como Educación Cívica, en el secundario "el derecho de uno termina donde empieza el derecho del otro". Los derechos de los hombres viven unos contra los otros, pegados, en constante fricción. Y ahí hace su entrada el Estado (teóricamente, según los manuales de texto), como gran regulador que cuida que el 'contra' no devenga 'sobre', el derecho de uno sobre el del otro.
Pilar Sorba (PRESENTE DE PRACTICO)
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Estamos instalados en el lenguaje. Este nos limita, nos designa como hablantes que en realidad somos hablados. Dormimos en los signos de los otros, en el sentido común, que es histórico y contextuado. Con el lenguaje intentamos definirnos, nos damos atributos, características. Así creamos la ficción de la idea de identidad, de un Yo que soporta esos atributos. ¿La salida? ¿ que hacemos fuera del lenguaje? Barthes propone la literatura.
Esto me lleva a una entrevista a Borges, donde expresa que él no escribe poesía cuando se le da la gana, sino que lo hace cuando "ya el poema esta queriendo que lo escriba". El autor expresa que él no tiene el atributo de escribir, eso sería una ilusión. El se deja tomar por la inspiración y es ahí donde puede hacer literatura y con ella escapar por lo menos temporalmente del sentido común, de las cadenas clasificatorias del lenguaje.
Luis
PRESENTES 12/5 PARTE II
ResponderEliminarPráctico: Me quedé pensando en las ideas que escribimos con mis compañeros en el trabajo que hicimos en clase. De cómo el poder nos determina y como el lenguaje es reflejo de eso. Y pienso en que al poner en cuestión todas esas cosas, por más de que claramente es imposible salirse de esos "límites" dentro de los que nos vamos manejando justamente por ser parte de ese "código" que el poder nos impone, uno se puede ir parando frente a la vida en general de otro modo. Como que no es lo mismo ir por la vida creyéndose el dueño de la misma que empezar a cuestionarse por los pequeños modos y espacios en los que se tiene la posibilidad de salirse un poco de eso. (Ejemplo los trabajos que vamos haciendo en clase, sostengo la misma hipótesis de cada presente de lo totalmente vital de esos para poder entrar en esta lógica que nos proponen).
Teórico: Quedé completamente fascinada con el tema del síndrome de Stendhal. Relacionado con la idea de ánimo, de animar y dar vida a lo inanimado. Y me pregunto si las emociones y sensaciones que forman parte de este síndrome podrían estar relacionadas con esta idea de dar vida. Como frente a algo que se presenta como inanimado (la obra de arte, inanimado en el sentido de que no tiene vida al modo del ser vivo, ya que obviamente vive de otro modo), todas estas emociones que surgen frente a eso le dan vida, lo animan. Me pregunto por la relación entre estas cosas.
Florencia Amorouso
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
PRESENTES 12/5 PARTE III
ResponderEliminarHola profe! En esta clase me pasó que hablando sobre el tema de poder, para comprenderlo mejor, lo pensé junto con un tema que estamos estudiando en otra materia: cómo influye el capitalismo tardío en la adolescencia. Digamos que el mercado se pone en ese lugar de "Otro significativo" en la adolescencia y utiliza el poder como herramienta implícita para influir en las mentes de los adolescentes, es decir, crea objetos de consumo utilizando al adolescente como representante para estrategias de marketing y a través de discursos manipuladores, obligan a éste a querer tener aquello que fue creado "a su medida": ese último celular que sale, la playstation última,etc. Igualmente, no sólo ocurre en el adolescente, esto afecta a todas las personas en general, afecta porque se toma al sujeto por debajo del mercado, como un objeto mas para crear otros objetos, pero utilice la adolescencia como ejemplo,ya que la tomé de otra materia. En cuanto al lenguaje, el mercado a través de los discursos obliga a consumir y da la impresión al sujeto que en realidad nadie lo obliga, él mismo es el que elige. Entonces, los sujetos somos tomados como si fuéramos "muñecos inermes de un ventrílocuo" como dice Marcelo Percia , porque el mercado habla por nosotros como voces autorizadas. Utiliza como una frase de cabecera " Si hay voluntad se puede", es decir si vos queres lo podes tener, no hay un límite, no hay restricciones.
Un saludo!
Sabrina
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Creemos que somos libres de nuestros andares, cuando en verdad las más de las veces no nos percatamos de que nuestras decisiones y opiniones se encuentran gobernadas … Lo que nos hace parecer una y otra vez, en palabras de Percia, muñecos inermes de un ventrílocuo. Como una suerte de personajes los cuales pensamientos creídos propios no son más que burdas imposiciones. Remite al poder de la voz de aquel ventrílocuo, el cual permanece velado, oculto, pero que logra infiltrarse y oírse con total espíritu voraz en lo más íntimo de cada uno de nosotros. Apropiándose así, convirtiendo en su muñeco, enajenando. Éste poder tan tenaz se encuentra en todas partes. Y en todas las personas, un punto en el que ya no se sabe quién es quién. Si el poder está presente permanentemente en las relaciones, en los intercambios...Estando todos ahogados en la gran olla del sentido común ¿Quién es muñeco y quién es ventrílocuo?
Romina
PRESENTES 12/5 PARTE IV
ResponderEliminarEs interesante como por medio de la literatura podemos hacerles trampas al lenguaje y salir del orden gramatical establecido. Tal como vimos en clase es un modo de pensar mas allá de lo previsto, sacudirnos a lo no pensado, al vértigo que genera la búsqueda de lo inesperado.
Esta idea me resultaba compleja, hasta que comprendí que normalmente dentro de nuestras ficciones actuamos con posibilidades limitadas, solo hacemos lo que es acorde con lo que creemos ser, ante cada situación que acontece tenemos un saber establecido para enfrentarla. Podemos variar entre dos tres o cuatro opciones, pero la vida se organiza delicadamente al rededor de lo "esperable".
Cuando nos dejamos atravesar por lo desconocido, el abanico de posibilidades se abre infinitamente. Ante una situación son innumerables las salidas y opciones, por eso no hay forma de cumplir con ninguna expectativa, porque lo acontecido excede cualquier clisé.
Es cautivador encontrar en la literatura una forma de viajar por lo súbito y repentino, considerando que no es el yo el que escribe ni el que lee, sino que es el mismo lenguaje el que habla y el que nos piensa.
Mariana
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Los seres humanos vivimos PRE-POSICIONADOS, como si alguien ya decidiera por nosotros desde antes cómo nos vamos a posicionar en la vida, las elecciones que vamos a tomar, con quién nos vamos a relacionar y de qué manera... eligen nuestro nombre, nos dan un apellido... y para nosotros todo esto resulta tan PROPIO, de nuestra PROPIEDAD... Venimos al mundo con clasificaciones, nacemos hijos, niños, hermanos... y nadie nos pregunta nunca si queremos esas posiciones, ¿y cómo hacemos si no las queremos? ¿Cómo hacemos para salir de esas fijezas que nos vienen dadas? Sé que no existe LA TÉCNICA, pero no resulta tan simple DES-ATRAPARSE de las posiciones que a uno lo anteceden, del lenguaje atrapador, del pensar sentidocomunesco... Aunque el pensar devenga una manera de DESbaratar al sentido comun, éste resulta tan PODEROSO que ciertas veces el pensar mismo puede estar empapado de él. ¿Y que pasa si el pensar mismo esta empapado de sentido común? ¿Cómo nos desempapamos de eso? Si el lenguaje nos atrapa, y nuestros pensamientos están LENGUAJIZADOS, cuántos neologismos, literatura, y otros recursos desatrapadores serán necesarios para lograr el "HAGO Y DIGO LO QUE (¿YO?) QUIERO!!"
Victoria
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Hay forma de vivir sin un plan? Se puede vivir eternamente en lo imprevisto, lo implaneado? Vivir en una fuga eterna... es eso posible?
Aunque el deseo desee desear, desee fugarse de eso que desea para seguir deseando siempre... hay siempre un plan para ir en busca de ese deseo, aunque el deseo no busque llegar a eso, en nuestra ficcion de seres tomados por el lenguaje creemos que si, tenemos la creencia de que un deseo es algo que tiene que resolverse, y nada esta mas lejos de eso que lo que el deseo desea! Vivimos dia a dia la ficcion de la necesidad de crear planes para conseguir lograr nuestros deseos, y si en realidad siguieramos ese plan... eso implicaria matar al deseo, matarnos a nosotros mismos, que vivimos porque deseamos, y deseamos porque vivimos...
Victoria
PRESENTES 12/5 PARTE V
ResponderEliminarEn el practico del lunes, al igual que en una de las primeras clases, fue posible aprender como algo tan cotidiano para todos como el lenguaje es en realidad algo ajeno, que nos gobierna, que tiene poder sobre nosotros y nos obliga a decir. Sin embargo vivimos dichas imposiciones del lenguaje como preferencias y elecciones libres, tal como dice el texto de Percia visto en clase. Pero que su vez, tenemos la posibilidad de transgredirlo, de escaparnos de él a través del arte.
El texto brinda un ejemplo a cerca de la asociación libre psicoanalítica que me pareció muy interesante y que en particular llama mi atención. Explica que dicho método podría ser una experiencia de des-asociación, des-relación, des-vinculación: colocando el prefijo DES delante de lo establecido, para huir de lo impuesto del lenguaje.
Cinthia
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Hablamos de las distintas figuras que aloja un cuerpo, de cómo esas figuras son las que hablan cuando hablamos. Planteamos que “yo soy yo” no es más que una ficción, que soy la potencia de devenir otro, soy multiplicidad. Soy no siendo. La incomodidad, la angustia que sentimos por no ser es la que la ficción viene a calmar mediante la identidad. Construimos nuestra identidad como velo frente a un lugar donde no hay nada.
Me surge una pregunta que tiene que ver con lo siguiente: Si estamos interferidos, por ejemplo, por lo angustiante, el cuerpo se presenta como algo pasivo que alberga esa figura. Nuestro trabajo como terapeutas será, en un futuro, desmontar la idea de sujeto y plantear la multiplicidad que se presenta en el poder devenir otro, en el poder albergar distintas figuras dentro del mismo cuerpo. Este planteo nos ubica pasivos frente a lo otro. Lo otro nos controla. Si sacamos la responsabilidad del lado del paciente, ¿Cómo se lograría que el individuo se haga cargo de algo que no debe considerar propio para permitir el tratamiento? ¿Deberíamos abandonar el concepto de “cura”, enfocándonos mejor en la idea de poder aceptar las distintas figuras que albergamos y hacer algo con ellas?.
Paula
Presentes 19/5
ResponderEliminarSe presentó una idea, durante el práctico del día de hoy, que quizás no mencioné, porque no se si es correcta. Aprovecho este espacio, porque no quiero que se escape sin ser dicha (aunque se dice sola, sin que mi/yo/ficción la diga, creyendo que es suya). Durante la lectura de los textos sobre intervenciones e instalaciones, me vino a la memoria, un ejemplo de intervención llevada a cabo por John Lennon y Yoko Ono, "Bed peace" durante su luna de miel en 1969, en la que realizaron a modo de protesta contra la guerra de Vietnam , una "encamada", cantando y exponiendo carteles desde la habitación del hotel Hilton, en Amsterdam. Quizás lo que más llamó mi atención, es que todo lo que se encontraba en dicha habitación, incluso ellos mismos, formaban parte de una instalación: el color blanco, simbolizando la paz, se imponía en la ropa, en las flores, en la cama. También lo relacioné con el hecho de poner de manifiesto un problema que se había naturalizado, incluso que se aceptaba. El sentimiento nacionalista de la época, hacía que mucha gente esté de acuerdo con esta guerra, y piense en términos de enemistad y de peligro por lo que viene de "afuera". Incluso fue una intervención pacífica, pero a su vez muy violenta, ya que llegó a mucha gente, debido a que se convoco a los medios de comunicación y los movilizó a que lucharan por la paz. Esta es la idea, a modo de ejemplo, que se me presentó para pensar las cuestiones referidas a intervenciones e instalaciones artísticas, incluso performances, ya que en dicha protesta, grabaron la canción mundialmente conocida como "Give peace a chance".
Evelyn
(ver imagen)
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Práctico: Me llega la idea del arte como contraversión. Como aquello que genera cosas que van por fuera de lo automático y del sentido común, que conmueve cuerpos de modos singulares. Y... lo importante de poder dejarse agarrar por el arte, no solo referido a "X" obra, captar el arte en las pequeñas cosas que nos conmueven de la vida.
Teórico: ¿Podemos pensar la soledad como psicotizante?
Florencia A.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Hola,
ResponderEliminarVoy a partir del concepto de proyecto. En relación a lo trabajado en clase pienso que lo que se presenta como "proyecto de vida" es una ficción sostenida por el sentido común ¿cómo podemos proyectar sobre una vida que no es nuestra? ¿La ficción de tener un proyecto se sostiene en tanto no aparezcan instalaciones estéticas e intervenciones grupales que den lugar a un estado de tensión?. No quiero extenderme más en el mail ya que me interesa abrir estos interrogantes para poder trabajarlos con mayor profundidad en el Parcial Domiciliario para la semana próxima.
También, de ser posible quería pedirle la referencia de los textos "El poder en Michel Foucault" y "el teatro preposicional" de Percia. No lo encuentro en el blog y lo necesitaría para el trabajo.
Saludos y muchas gracias.
Paula Mastandrea
Hola profe! En la clase de hoy surgió un interrogante en mi que despues de la clase pude resolver. En el momento que estábamos en grupo conectando los temas vistos en esta clase, al grupo en el que me encontraba nos tocó un texto sobre "Instalaciones Artísticas". Y cuando nos pusimos a leer encontramos que la instalación artística es una forma de escapar del sentido común, de lo establecido. Y mientras lo conversábamos con mis compañeras me surgió la idea de que la instalación artística surge en el momento como algo novedoso, luego puede volverse algo habitual y dejar de ser algo novedoso, lo expusimos a eso y usted nos dijo que habíamos caído en la idea de "unidad", es decir, que si YO lo veo seguido deja de ser novedoso pero por ejemplo la instalación de libros que hay en el subte de plaza Italia es algo novedoso pero si YO lo veo seguido cuando paso por ahí deja de serlo, pero si pasan miles de personas todos los días, miles de ojos lo ven y siempre va a tener eso novedoso de que se trata. Entonces se me ocurrió pensar que en la vida "todo es novedoso". Miles de personas comienzan su primer día de clases en la escuela, en la facultad y siempre va a ser novedoso, mirando desde la perspectiva colectiva, sin caer en la unidad. Pero luego, al terminar la clase, me fui y conversando con una compañera sobre esto, en ese momento razoné que algo es "novedoso" porque se sale de lo establecido, no es algo habitual, entonces por ejemplo ir a la facultad va a ser algo novedoso pero eso es algo que está establecido, es decir, se sabe de antemano que luego de terminar el colegio, si se quiere, se sigue estudiando, no es algo que escapa del sentido común, lo novedoso va a ser el primer día en donde los sujetos se encuentren con algo diferente para él, pero desde un principio saben que a la facultad se va a estudiar, en cambio una instalación artística es algo novedoso porque es algo que escapa de lo establecido,como dije anteriormente, entonces va a seguir siendo novedoso porque no es algo que se ve todos los días, ni se sabe de antemano de que se trata.
ResponderEliminarSabrina
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Con respecto al práctico pasado me pareció que en cierto punto se puede relacionar con la película Matrix, (en caso de que no la hayan visto les dejo un link con una reseña de la trama de la película: http://es.wikipedia.org/wiki/Matrix)
Considero que es un buen ejemplo, a modo de metáfora por supuesto, de,en primer lugar ,como pueden habitar varios mundos en el mismo.
En un principio el mundo real, luego dominado por las maquinas y robots, que van a crear otro mundo paralelo, la matrix, donde vivirán los seres humanos como ficción. Además de eso, otro mundo/nave donde viven seres humanos "libres" de esa matrix que entran y salen de la misma para liberar a otros cuerpos atrapados en esa ficción.
Allí también podemos ubicar la cuestión de lo ficcional, seres humanos viviendo en un mundo, una realidad, creyendose libres pero en realidad es una ficción creada por otros que desconocen, que le anteceden y ya dejaron pautadas las "reglas".
Por último la cuestión de lo programado que hablamos el Lunes, donde puede devenir lo neutro y lo no pensado porque se programa una acción pero el resultado puede devenir múltiple, no sabe que puede pasar. Eso se puede ver en la película ya que se programa una matrix con una computadora (programación pura) donde los seres humanos viven sólo para alimentar a las maquinas y sin embargo, va a devenir una persona dentro de ese submundo que va a romper con todo eso. Se programa la vida de ese cuerpo y ese mismo cuerpo se va a ir alejando, se podría decir, dispara para cualquier lado.
Maria Luz
Durante la comisión de trabajos prácticos se trabajó acerca de los dispositivos donde se puede poner en práctica lo grupal. A partir de diversos textos que hablaban sobre instalaciones estéticas y las invenciones grupales pudimos dar cuenta de la manera concreta de poner en acción todo lo hablado durante las clases previas.
ResponderEliminarA partir de la explicación de los dispositivos como acciones que traen a la luz una problemática que fue acallada, desdramatizándola y dando lugar a los múltiples efectos que puede traer se me ocurrieron algunos ejemplos pasados y actuales que suceden en la Argentina. Uno de ellos fue el Flashmob realizado el 29 de Abril de 2014 con motivo del pedido de muchos bailarines profesionales del país para la legalización de la Ley Nacional de Danza. Ese mismo día se festejaba el día internacional del bailarín. Se realizaron diferentes actividades artísticas frente al Congreso de la Nación, y para finalizar con la movilización creativa se realizó un flashmob en la calle en el que participaron tanto bailarines profesionales como estudiantes aficionados a la danzas de la Ciudad de Buenos Aires.
Otro ejemplo que se me ocurrió fue el de las carpas blancas en pos de la educación argentina que pudimos ver durante los últimos años, usualmente realizadas para pedir mejor educación y salarios docentes. Similar a este ejemplo se encuentra actualmente la carpa villera. Ubicada en la Plaza de de la República se instalaron para pedir por la urbanización de los barrios. Llevada a cabo por la Corriente Villera Independiente se propuso una huelga de hambre para que el reclamo se haga visible. Todavía exigen una respuesta del Gobierno de la Ciudad. La medida termina siendo drástica ya que pone en peligro la salud de estas personas, pero encuentro en estos dos tipos de ejemplos la creatividad de montar una carpa en medio de la Ciudad para hacerse visible, para que su problemática salga de la profundidad donde la guardaron.
Destaco de este tipo de dispositivos la posibilidad de dar a conocer una problemática de una manera creativa, llamativa y sobre todo pacifica. Creo que es eso lo que más me llama la atención. Viviendo en un país donde todos los días la mañana nos encuentra con calles cortadas, movilizaciones violetas y llamados de dirigentes de distintos poderes, político, económico, social y empresarial, a hacer frente unos con otros, peleándonos entre todos para ver quién tiene la razón, encuentro sumamente importante esta característica pacifica que traen consigo estos dispositivos creativos. Capaz no todos ellos terminan cumpliendo esta última característico, tampoco sé si es un requisito para ser un dispositivo pero si uno que lo hace distinto de una movilización o protesta común y corriente.
Mi pregunta es acerca de cómo llevar a cabo este tipo de instalaciones estéticas e invenciones grupales en la práctica clínica, cómo se puede llevar a cabo una actividad clínica que se encuentre dentro de este marco, ya que hoy por hoy la forma de trabajar con diversas patologías y en el mundo actual en que vivimos, poner el rotulo y la etiqueta es moneda corriente y solo terminan encasillando al paciente en un lugar único del que no puede salir. ¿Cómo desmontar este tipo de prácticas supuestamente comunes para poder ayudar al paciente a que se ubique en un campo de múltiples posibilidades, donde el disentimiento, el debate y el reflexionar critico de su enfermedad, sus potencialidades y el mundo en el que vive es posible?
Lucía
Dos formas de actos de violencia:
ResponderEliminarHabitar las voces que nos hablan como hábito. No tenemos capacidad más que autorizada y limitada por otro. Movimientos y palabras impuestos por los hilos conducidos por otro y por esa voz ajena de aquel que corta lo viviente de ese cuerpo al hablar en nosotros como voces autorizadas. Si pensamos en las marionetas, cuando el espectáculo acaba, la marioneta muere hasta una próxima función, queda guardada como un muñeco que perdió su postura porque en verdad nunca la tuvo, sin el poder de su sujetador, quedará como un trapo esperando a ser usado cuando otro lo disponga.
In-comodando al cuerpo de su lugar fijo, conmocionandolo para acomodarlo en lo desconocido por él, sacarle la forma rígida, por una más moldeable, des-formable. Quitarle el ropaje para que en el desnudo pueda habitarle cualquier ropa. Escaparlo del prefijo “pre”: de lo pre-establecido, de lo pre-posicional, de los pre-conceptos, de los pre-anuncios, de los pre-dicados, de los pre-juicios, de lo pre-sumido, de lo pre-venido, de lo pre-visible, para que fugue hacia los prefijos “po”: po-sibilidad, por-venir, po-tencialidad.
Estas son unas ideas que anote para trabajarlas tambien en la entrega del lunes.
He trabajado un par de ideas pero que fueron quedandome de las clases y de textos que lei sin ir puntualmente a los apuntes o textos, tengo que buscar en que textos puede relacionarse eso para citarlo? o puedo hacer el trabajo sin citas?
Micaela
Prácticos:
ResponderEliminarPues bien, clase muy interesante, relacionada, con la estrategia para escapar del sentido común. Lo artístico, la estética, son alternativas que producen subjetividad, nuevas visiones, ponerse en otro ojo, colocarse en otro punto y enfocarlo desde allí, hacernos ver otro panorama ¿Que no es el habitual?.
Instalación con características de cambio relacionada con tiempo y espacio. Aparece con algo novedoso que luego se nos hace costumbre, o ¿En esa costumbre siempre hay algo nuevo?, como cuando leemos un texto, en la primera lectura leemos por arriba, en la segunda mas detalladamente, y en esas lecturas vamos descubriendo SIEMPRE ALGO NUEVO...
Adriana
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
En soledad lo imposible de escuchar se puede volver audible, cuando eso sucede es insoportable. Soledad como espacio susceptible de sensibilidad donde se levanta el volumen de lo acallado, todo habla, es demasiado para ese cuerpo poblado por una multitud de la que no se puede escapar.
Es interesante como la clínica Grupal de la psicosis enseña que un acto colectivo inventa un cuerpo infinito que intenta sostener emociones que un solo cuerpo, o dos, o muchos, no pueden.
En lo Grupal hablan los dolores insoportables, mudan de un cuerpo a otro, PERTENECEN AL VIVIR
Mariana Bibiloni
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Las ideas que se potenciaron en clase sirvieron para abrir paso a la creatividad e imaginación.
¿Quién habla cuando se habla? El cuerpo como transporte del hablar, como formas de habitar el mundo.
Esto puede ser gran musa inspiradora para trampear al lenguaje con la literatura, el arte, la estética.
Mariana B.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
¿Quien recuerda cuando se recuerda? Si los cuerpos son atravesados por un constante fluir de figuras, acciones, pensamientos que los habitan, estamos contantemente resignificando el pasado cuando pensamos en el.
Cuando me habita lo cuestionado, lo presente, lo surgido en la clase, sobre lo que pensar y escribir un mail, debo inevitablemente recurrir a la memoria...a ¿mi? memoria.. que figura es la que ahora contiene esos recuerdos? o es que la figura que me habita se ve interferida por el automatismo academico de deber hacer? o la figura de lo recordado se ve interferida por la figura de lo escuchante del pasado?
Ahora la ficcion pide a gritos que me sumerja en ella y grite: YO recuerdo lo que ME paso mientras (YO) estaba en la clase escuchando. [figura: lo aliviado]
Camila
La ingenuidad produce un velo, ayuda a procesar, a superar. La ingenuidad en las ideas de la identidad, del yo, del si-mismo; lo ingenuo de pensar en estos términos, se presenta como la forma de poder existir. La libertad que perdemos por entrar al lenguaje, y la cual jamás recuperaremos, ya que no es posible salirse del lenguaje, ni siquiera muertos, nos muestra la imposibilidad de pensarnos como sujetos acabados, con capacidad de elegir lo que uno quiere. El deseo nos desea, desea otro deseo; no podemos pesquisar un mínimo indicio de que podamos controlar nuestras vidas. ¿Como podríamos sobrevivir sin estas nociones? No es correcto vivir en un estado de ingenuidad constante; es por ello que cuestionamos estas ideas. Pero, otorgan estabilidad, aunque sea efímera.
ResponderEliminarEvelyn
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Dispositivo que responde a una emergencia en determinado momento relacionado con la idea de intervención que sucede cuando existe negatividad cuando algo nos supera: la idea de hacer algo, de irrumpir. Lo naturalizado: prepotencia de la costumbre(necesidad de controlar la situación)por lo que hay que realizar una instalación como crítica. Idea de deshabituaciones clínicas culturales: se vierten fuera de lo establecido. Me llamo la atención la idea de cambio de lugar, de tiempo, que es una característica fundamental de la instalación, la cual el sentido común podría señalar que se trata de algo fijo
Patricia Belén
PRESENTES 26/05
ResponderEliminarDentro de los modos de instalaciones que vimos la clase pasada, lo que más me impactó y me dejó pensando, fue el capítulo de la serie Black mirror.
En castellano, espejo negro. Me puse a pensar por qué se llamaría así... Creo que por un lado "espejo" hace referencia a que es un espejo de la sociedad, la serie representa de algún modo la realidad de la sociedad, y de cómo ésta se encuentra estrechamente influenciada por la tecnología. La serie hace ciencia ficción a partir de aspectos que toma de la realidad de nuestras vidas... Por otro lado, espejo negro, se puede relacionar justamente con lo que vemos en nuestros aparatos tecnológicos, es decir, si bloqueamos o apagamos nuestro celular, vemos un espejo negro... que pareciera ser un testigo de absolutamente de todo lo que hacemos. Creo que el capítulo se posó en ese aspecto, y lo ficcionó llevándolo al extremo...
Otra de las instalaciones que llamó mi atención fue la de "Jardín de las historias". Aquí también se puso en juego el tema de la tecnología, pero contrariamente, desde un lado positivo. Un modo en el que se pone en juego la singularidad de cada persona, todos pueden contribuir para crear una gran historia.
Por otra parte, desde las intervenciones, De los modos de intervenir que vimos, el que más llamativo me resultó fue el de la orquesta en la estación de tren. La dispersión de las figuras de las personas al principio, y luego a partir de que la orquesta las interviene, pareciera haber una conjunción de cuerpos por un instante, compartiendo un espacio y un tiempo. Al terminar, pareciera que la figura de "lo apurado" los vuelve a atravesar, y todos continúan, siguen caminando hacia donde se dirigían inicialmente...
Con respecto a “wasted land”, el artista plástico Vik Muniz que interviene en un basural en Brasil. Sumamente valorable, El valor de intervenir de un modo así. Rompiendo con lo tradicional, y hacer arte desde otro ángulo. Pone de manifiesto cómo se puede hacer arte desde lo no pensado, desde una perspectiva que desde el sentido común no cabría pensar… Un modo de innovación absoluta
Romina
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Responsabilidad es responder, poder despegarse de elecciones hechas y decidir allí sin garantías, poner en marcha un acto creativo.
Tal como ocurre con Antígona que sin importar lo que las leyes de Creonte decretaban ella decide darle sepultura a su hermano Polinices.
Este acto excede las posibilidades que le eran permitidas, abre un nuevo universo y tensiona lo saberes establecidos. A partir del acontecimiento de su acto se abre un nuevo campo de posibilidades. Se responsabiliza por ello y acepta el castigo que le imponen.
Es responsable y decide abarcando "lo que siente, lo que no siente, y lo que quisiera sentir".
Mariana
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
CONTINUACION 26-5
ResponderEliminarEl arte parece ser materia compleja de entender, para muchos puede no significar nada o bien ser muy profundo. Es interesante como se plantea desde lo artístico una intervención social.
El ejemplo del tacho de basura muestra como algo que usamos todos y que es hasta vulgar, se puede transformar desde una mirada artística es un objeto para tomar conciencia.
También vemos como con las performances o flash mob, mas relacionado a lo teatral, la gente es atravezada por lo artístico. Personas en una estación de tren, cada cual con sus tareas diarias y responsabilidades, en un instante son atrapadas por la música de la orquesta y se detienen a contemplar eso, todos forman parte del espectáculo. Cuando la música acaba dejan de estar atrapados por esa figura del disfrute de la misma y continúan su rutina como si nada. Es un momento en dónde se potencia lo artístico y configura una escena donde todos son parte.
El documental de Vik Muniz es inspirador porque justamente muestra elementos sencillos, cotidianos, sin ningún valor aparente, como es la basura que tiramos día tras día; y con ellos permite crear un panorama que visto en lejanía es enorme y abre un campo infinito de posibilidades.
Con su proyecto, que no se podría decir que es suyo, reflotan y resurgen las subjetividades de los trabajadores del basural.
El proyecto les brinda un espacio donde expresarse. La basura que creian desecho y asquerosa, se vuelve en la materia prima de obras de arte que el mundo valora.
Es una forma de tomar conciencia de qué esa pobreza existe pero que detrás de eso hay subjetividades que buscan expresar una potencia acallada.
Mariana
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Como parte del presente de esta semana considero valioso compartir el siguiente vídeo https://www.youtube.com/watch?v=jAPQcJwot94
Es increíble como en un comienzo ella no sentía esa voz como algo maligno sino que era una compañía, un alivio, y se sintió "enferma" o que algo "no andaba bien con ella" cuando el sentido común de una amiga le dijo tal cosa. Muchas veces el diagnóstico puede ser peor que la enfermedad como tal, al fin y al cabo para ella no estaba enferma hasta que el sentido común le dijo que lo establecido normal no es oír voces.
Mucho peor como fallan algunas técnicas en cuanto al tratamiento, o algunos profesionales, encerrados en los automatismos de escucharla pero sin atención....hasta que nombra las voces y como todas las acciones que le acontecen quedan delegadas al diagnostico como cuenta y la terrible frase "estarías mejor con un cáncer que con esquizofrenia, porque ahí sabríamos como curarlo" queriendo decirle que estaría mejor afrontando la posibilidad de una inmanente muerte antes que escuchar esas voces anormales.
Es destacable como acontece algo inesperado en Eleanor, como de aquello que le decían las voces ella logra leer entre palabras y volverse algo nuevo. Ya no lo esquizofrénico sino lo sobreviviente en ella y una frase que dice casi al final:
Lo importante no es lo que esta mal contigo sino lo que te ha pasado
Me hubiese encantado encontrarme con este material previo a la entrega del parcial jaja para poder desarrollarlo con mucha mas atención, considero en parte que tiene que ver con los vídeos vistos hoy en clase, con las intervenciones e instalaciones. La propuesta que realiza la organización para la que ahora Eleanor trabaja, funciona como instalación frente a lo esquizofrénico, considerándolo algo que habita al sujeto en un momento pero que de ninguna manera va a definir todas las demás potencias que pueden acontecer.
Se que me alejo del análisis que nos pidió hoy y todavía no pude ver el video de Wasted Land así que capaz cuando lo vea mande otro analisis más! pero me cruce con este video en el camino y me acontecieron estas reflexiones que me pareció importante compartir. Perdón por el extenso presente
saludos, Luz
MÁS PRESENTES DEL 26/5
ResponderEliminar¿Quién habla cuando hablamos? Hablan las figuras que nos atraviesan. ¿Qué figuras se hacen presentes a través de las intervenciones grupales e instalaciones estéticas? En el caso de la orquesta callejera, podemos ver cómo se da una ruptura por el advenimiento de lo inesperado, esa intervención grupal desbarata el sentido común al entrometerse en un espacio en el que no se da habitualmente una performance de este estilo. De pronto se presentan múltiples figuras: lo incierto, lo alegre, lo sorprendido. Vemos como dichas figuras cobran vida atravesando los cuerpos, como, saliéndose del lenguaje común, con otra forma de expresión como es el arte, la música, los miembros de la orquesta desde el anonimato entrecruzan lo no pensado por cada uno generando potencias múltiples. Ese momento en el que la orquesta toca se hace presente como momento dichoso, como único y los cuerpos se entregan a vivir ese instante dichoso, ya que es seguro que nunca se repetirá igual, que puede haber otra orquesta pero no atravesará de la misma forma, no producirá la misma potencia.
Algo similar podemos ver en el caso de “tachoman”, se ve una participación, un disfrute en las personas que se encuentran con dicha instalación. Tal vez los cuerpos que logran desujetarse, por lo menos por un rato, sienten ese disfrute de formar parte de lo novedoso. Se trata de permitirse ser interferidos por las figuras que se nos presentan.
En el caso de “Los protegidos”, lo que sucede es algo diferente. Frente a la tos que se escucha lejos, las figuras que se hacen presente son: lo incómodo, lo indiferente, lo preocupante. Sin embargo, ninguna de esas figuras convoca a esos cuerpos a hacer algo con lo que está sucediendo. Todos quedan en un estado de neutralidad, de no intervención. Es como si aquello positivo que se presentaba en los dos ejemplos de arriba aquí fuese acallado. Cuando se trata de ayudar a otro, a un par, dudamos más en permitirnos hacer algo por fuera del sentido común, tal vez alguno de esos cuerpos pensó en intervenir, sin embargo esa potencia fue acallada al no encontrar en los demás algún apoyo, alguna aprobación. Esto viene a demostrarnos aquél que sube al tren todo cubierto de plástico, y que luego cubre también a una madre y su hijo. Buscamos aislarnos de aquello que nos atemoriza, de aquello que se presenta como algo extraño y peligroso. Una situación similar sucedió en la Facultad de Psicología, me encontraba en el Aula Mayor con unos 20 alumnos, esperando una clase, cuando de pronto empezó a escucharse una tos como de ahogo, muy fuerte y persistente. Instantáneamente miré a la persona encargada de la seguridad, a ver si accionaba, también a los otros presentes. Nadie se movía. Fui a ver qué pasaba. Una señora que generalmente se encuentra en las afueras de la facultad, pidiendo dinero e incluso durmiendo en un lugar de la calle, se encontraba en el pasillo que se dirige al Aula Mayor, en uno de los bancos acostada y tosiendo. Le ofrecí un agua que tenía y llamar a alguien para que la ayudara. Ella agarró el agua pero negó la oferta de la ayuda, sin embargo me agradeció muchísimo. En ese momento muchas figuras me invadieron, no podía entender cómo estando a la vista de todos, y en un establecimiento en donde se supone que se forman personas con la intención de tener en cuenta, brindar una ayuda a otro, esta señora estuviera ahí sin ser vista, como invisible. ¿Qué hubiese pasado si lo mismo ocurría con un alumno? ¿Ciertas personas merecen más ser ayudadas que otras? Nos permitimos romper con el sentido común, probar lo novedoso en aquellas situaciones en que nuestros cuerpos se ven beneficiados, pero frente a la lógica instalada de que algunas personas valen más que otras, son pocos los que logran salirse del libreto, los que desujetan los cuerpos y conciben la posibilidad de devenir otros...
CONTINUA EL PRESENTE EN EL SIGUIENTE POST
Observamos en los casos del “Jardín de las Historias” y de “Sensible 2.0”, cómo la tecnología puede influir positivamente en la vida de las personas, permitiendo romper con la lógica del lenguaje que se muestra como totalizante, sin nuevas posibilidades. La participación activa de los seres muestra cómo a través de las palabras también se puede dar apertura a nuevas lógicas. Dichos dispositivos permiten eso, que se de un entrecruzamiento entre cuerpos que interactúan sin necesariamente estar ambos presentes. Es interesante destacar la idea de que en el dispositivo “Sensible 2.0”, dos organismos que tienen palabras en común o parecidas se reproducen, mientras que dos que no tienen nada en común van a intentar deborarse. Analogía tal vez al comportamiento humano, que muchas veces se presenta intolerable frente a lo distinto, frente a aquello con lo que no puede encontrar un punto en común. Vemos cómo a través de la reproducción de organismos se da vida a uno nuevo, se produce algo diferente. Mientras que devorándose, el circuito llega a su fin, no hay apertura a la multiplicidad.
ResponderEliminarCon respecto al capítulo “White bear” y a la película “Waste Land” podemos ver en ambos la convocatoria de seres humanos para objetivos completamente diferentes. En el caso de “White Bear”, es interesante analizar cómo una intervención grupal puede realizarse con el objetivo de inflingir dolor, un castigo sobre un cuerpo y sobre la figura que habita ese cuerpo. La sociedad se reúne a partir de la ficción que plantea que el que comete un crimen tiene que pagar por lo acometido ¿De qué forma se paga? ¿Cuál es el límite? Vemos en la serie la intervención comandada por un grupo de actores, figuras de lo justiciero, que toman las riendas y de alguna forma generan en los demás seres un efecto de sumisión. Aquellos que participan como “cómplices” del castigo de la mujer, no ven la atadura a la que están sometidos. Aparecen tres reglas: -No Talking, -Keep distance, -Enjoy yourself. La última es la más paradójica, ya que el disfrutar lo que acontece se plantea como una exigencia encubierta, es a través del lenguaje que se da una libertad ilusoria, se cree que el disfrutar está dando libertad pero en realidad está exigiendo el disfrute ¿Qué sucede si no disfruto de la situación y me revelo? ¿Qué sucede si me niego a seguir cooperando, si no quiero ser cómplice, si quiero salir de esa ficción? La tecnología muestra aquí su poder, el gran alcance que tiene y los efectos incalculables que puede generar. Ya no se trata como en los dispositivos del “Jardín de las Historias” ó de “Sensibilidad 2.0” de utilizar la tecnología para la apertura hacia la multiplicidad, sino que se plantea una atadura, un permanecer en el mismo lugar conforme a las exigencias sociales para poder ser útil. Existió una intervención grupal que luego se transformó en algo cotidiano, que perdió su carácter de novedoso para tornarse repetitivo, calculado, sin posibilidad de que advenga algo no planeado, no programado.
CONTINUA
Distinto es el caso de “Waste Land”, en dónde se ve cómo un colectivo humano se reúne, trabaja y da lugar a una instalación estética. Los cuadros hechos con basura no sólo son obras de arte sino que muestran aquella potencia acallada, la historia, las figuras que habitan los cuerpos de los “pickers”. El artista Vik, intenta mostrar la realidad de aquellos seres, intenta hacer oír aquello que ha sido acallado por el resto de la sociedad, mostrar otro mundo, otro universo y lo hace a través del arte. Tal vez lo que se plantea es la posibilidad de correr a la basura del lugar que ocupa para el sentido común, marcada por características como: sucia, asquerosa, fea, inservible. Utilizar la basura para un fin que no es el que se espera. Lo mismo sucede con los seres que trabajan allí, se trata de la posibilidad de devenir otro, de que lo artístico, lo modelo, lo estético habite esos cuerpos y permita sacarles el cartel de “pickers/recolectores”. Vik logra brindarle a estas personas acontecimientos que escapan de lo esperado, planeado para ellos. Él plantea frente a las opiniones encontradas de sus compañeros sobre llevar a Londres al presidente de la asociación que, tal vez, lo que esos individuos necesitan es desordenar lo establecido, correrse de ese lugar impuesto por la ficción que los sujeta, que les dice “serás picker”.También es interesante cómo a través del arte a dichos individuos se le abren nuevas puertas, muchos de ellos no vuelven a trabajar en Gramacho, pudieron desujetarse y abrirse a lo novedoso, permitirse devenir otro más allá de lo que se espera de ellos en el sentido común. Probar lo novedoso y no aprobar sólo porque es lo esperable. Paula M.
ResponderEliminarLa compañía del cuento de La lotería en Babilonia, de Borges, muestra de que manera, siempre hay un, llámese dios supremo o institución, que determina las categorizaciones, limitando el azar, un dios que dice que esta bien y que esta mal; usando su nombre, podemos excluir una parte del todo, lo malo tiene que quedar por fuera de lo que consideramos bueno, lo normal separado de lo anormal. Ideas que discriminan, introducen diferencias, que no son necesarias, mas que para recortes que, siendo mal utilizados, dejan ver ciertos intereses propios. Volviendo al tema de la propiedad, y el interés que acarrea para mi lo que es mio, siempre hay intereses ocultos detrás de esa determinación de lo azaroso. ¿Para que serviría, entonces, dividir el mundo en bueno o malo, o mejor aún, dividirlo en términos de normalidad/anormalidad?
ResponderEliminarEvelyn
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Hola profe! En lo proyectado en clase pude observar cómo irrumpe lo no previsto en la vida cotidiana, como entrada violenta de lo inesperado, como una des-habituación, como una repetición de los actos hasta lograr un resultado distinto.
Lo que me llamó la atención fue el tema de las intervenciones, por ejemplo de la orquesta en una estación de trenes o de esas personas que se subían al tren envueltas en nailon. Cómo una situación inesperada irrumpe en la vida cotidiana de las personas y las lleva a juntarse todas en un conjunto de cuerpos, a desviarse de ese camino habitual por un instante, para luego volver a dispersarse y seguir por el camino de "lo normal". Pero ese momento es como "un escape de esos lugares fijos que se imponen".
Luego de observar estos ejemplos de intervenciones en clase, tomando "el mismo camino" en mis viajes a la facultad, se impusieron los llamados "piquetes" e inmediatamente me vinieron a la mente las intervenciones, porque me desviaban de mi camino habitual, ya que los colectivos tenían que tomar otra calle alternativa y llamaban mi atención, desviaban mi mirada hacía el lugar donde se encontraban, ya que no es costumbre ver a personas reunidas golpeando bombos y sacudiendo banderas, es decir, no es algo que uno toma como que ocurre todos los días, a pesar de que ocurre con frecuencia en este país, porque siempre va a tener eso novedoso en que consiste, un reclamo distinto, un nuevo lugar de protesta, una forma distinta de llamar la atención. Y luego de que el colectivo pasaba ese lugar donde se encontraban, volvía a la vista "común" de la que uno está "acostumbrado"
Sabrina
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Del total de intervenciones, instalaciones y flash-mobs que pudimos ver en la clase del pasado lunes, la mas impactante, definitivamente, fue el capítulo de la serie "Black Mirror". Salvando lo angustiante y lo asustante de la mini-trama, pudimos observar como se pone en juego una instalación, como toma a los cuerpos produciendo algo que no estaba esperado, como las figuras atravesaron a la protagonista, primero como víctima, luego como victimaria. La instalación que observamos, muestra como la incertidumbre aparece frente a lo que creíamos obvio, como se puede desdibujar las lineas entre el bien y el mal, entre lo correcto y lo incorrecto: ¿se puede hacer justicia por mano propia?, o mejor aún. ¿es correcto hacerlo?. Esto enlazado a lo que estuvimos viendo en el teórico del mismo día, ¿quien soy yo, esta persona, este cuerpo para juzgar si algo que se hizo esta bien o mal? ¿en función de que se puede establecer esa categorización? ¿quien sabe que figura ha atravesado a la protagonista, motivándola a hacer lo que hizo?. Esta instalación, produce una intervención, que nos invita a reflexionar sobre temas que se encuentran en la sociedad de estos tiempos...
Evelyn
Resulta increíble como la acción de unas pocas personas puede cambiar el día o incluso la mentalidad de otras, el modo de ver la realidad, una forma diferente de pensar, que lleven incluso a que tengan el deseo de modificar su estilo de vida.
ResponderEliminarCosas como las intervenciones artísticas, como la llevada a cabo en la estación de trenes donde se armaba una orquesta allí en medio de las corridas de la gente, todos en medio de sus rutinas, en los apuros por llegar a diferentes lugares, pero ante algo así, que cambia algo tan cotidiano como el viajar en tren, la gente se para y disfruta la situación, y algo así te cambia el día, incluso también la semana y hasta capaz te deja pensando... y lleva a cambios incluso mas grandes!
En Wasted Land es increíble lo que lleva a cabo el artista Vik Muniz, quien ve mas allá de la realidad, y hace arte con basura. Lo que lleva a cabo incluye, ademas de lo artístico, factores sociales. Se involucra con los trabajadores del basurero, con los que se encargan de separar los materiales reciclables.
Según el artista, el arte se basa en transformar materiales en ideas, y las ideas las toma a partir de que se involucra con las personas, que son gente de bajos recursos que tiene que trabajar en condiciones de alto riesgo para sobrevivir. Al principio, incluso llama la atención lo felices que se los ve a los trabajadores, aun trabajando en dichas condiciones, lo mas valorado allí es el factor humano, una increíble fuerza para seguir adelante!
El busca sacar a la gente del lugar en donde esta (anclada) y mostrarles otro mundo, que conozcan otra realidad, otras maneras de vivir y no quedarse con una única posición frente al mundo, busca que estos individuos interactuen en el proyecto, que lo sientan suyo, que sea algo que puedan tocar... son personas a las que se trata como basura, como los materiales con los que trabajan día a día y este famoso artista pretende mostrarles que hay otras realidades y que ellos pueden dirigirse a un cambio.
Una frase me llamo mucho la atención, es dicha por el artista a uno de los trabajadores del basurero, el fundador de la asociación: "Si decís que te gusta mas después de entenderlo, es tal vez porque no nos gusta lo que no entendemos". Y tal vez esta frase de Muniz nos deje mucho que pensar, porque me he visto muchas veces en la situación de no entender algo y todas esas veces llegue al punto de que tal cosa me disgustara, pero cuando llegas a entender las cosas la sensación es incomparable. Sera que como sujetos que somos necesitamos que "todo cierre", que las estructuras nos envuelvan, que todo sean figuras cerradas y sin cosas dejadas al azar, pero al azar siempre va a estar presente, por mas que nos esforcemos por dejar todo detalle bajo nuestro control.
Victoria
(gracias por compartir Wasted Land, me encanto el documental!)
¿Es posible que YO (como ficción que resulta ser) sea RESPONSABLE de mi actuar y mi no actuar, de mi sentir y mi no sentir? Siendo que el hacerse responsable implica un YO SOY RESPONSABLE... ¿La sensación de RESPONSABILIDAD vendría a suponer una ficción al igual que lo es el YO, la PROPIEDAD...?
ResponderEliminarVictoria
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
De las instalaciones artísticas vistas en la clase, me gustó mucho El jardín de las Historias. Puede decirse que refleja perfectamente cómo los seres humanos estamos formados por relatos de otros y "propios", sujetados al lenguaje. Cada persona puede iniciar un relato con una frase, el cual va a ser modificado y continuado constantemente por otros, dando así lugar a un universo con multiplicidad, infinitas posibilidades (esto tanto en ésta instalación artística como en la vida de cada sujeto).
Puede ser que estas instalaciones artísticas llamen tanto nuestra atención porque nos caracterizan y nos vemos reflejados, además de que salen de lo "común" y rutinario, como puede ser también la orquesta en la estación.
En cuanto al documental Waste Land en el que el artista Vik Muniz realiza arte con basura, creo que puede interpretarse cómo resginifica elementos de la vida cotidiana que comúnmente despreciamos como la basura. Generalmente la basura es tomada como deshechos, como lo que no sirve y no se tiene en cuenta normalmente para pensar obras de arte. También le da otro lugar no habitual a la subjetividad de los recolectores de basura.
Agustina
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Una vez, recuerda la figura que me habita, iba aquella otra figura que decia llamarse Camila en un colectivo, como de costumbre, cuando de repente una chica en un sector empezo a aplaudir con ritmo particular, al rato otro hombre en otro sector la siguio y luego otro hombre comenzo a cantar y le siguio otra chica, y asi hasta que al rededor de 6 personas cantaban y hacian musica en el colectivo, en determinada parada, todos se bajaron sin decir una sola palabra. Las personas que quedaron sonreian sorprendidos de lo que acaban de presenciar. Fue un canto, un show anónimo, colectivo. Una performance que contenia algo de "lo no pensado" de "lo bello", del asombro. Las personas sonreian, algo las sacaba de lo habitual, mapeado, monotono. Estas cosas lo toman al yo desprevenido de tan acostumbrado a encontrarse sujetado.Esto se podía ver también en el capitulo de la serie "The Black Mirror" en la que las personas estaban "como hipnotizadas" por los celulares (tanto en lo que consideraban una "ficcion", con un fin brutal por cierto, como en lo que consideraban "la realidad"). Por que los celulares tambien nos ayudan a aferrarnos al mapa, al guion, con recordatorios que nos dicen que hacer, con despertadores que nos dicen cuando despertarnos, gps que nos dicen a donde estamos y hacia donde vamos, nos dicen quien nos habla, quien dice, cuando, a que hora y desde donde.
ResponderEliminarCamila
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Práctico: Muy emotivo el video que nos hizo ver!! Creo que no llegaba a captar totalmente la idea hasta ver esa intervención tan genial. Había una parte en particular, donde se decía que a los recolectores en Brasil los tratan y ven como basura, y junto con Vik pudieron hacer algo bello con la basura y sacar algo bello de ellos así también. Muy genial. Tiene varias cosas que se relacionan mucho con lo que venimos viendo. Como cuando hablan de esa "sacudida" que les puede pegar abrirse a algo tan nuevo (como cuando llevo al chico a Londres), que no sabían como iba a reaccionar, que sabían que podía ser negativo. Como toda la cuestión de salir tanto de lo que cada uno vive como "normalidad" puede ser pensado como peligroso aunque la oportunidad sea increiblemente positiva (como en este caso). O lo que hablan al final sobre como no nos gustan las cosas que no entendemos. Y como cuesta abrirse a esas cosas de las cuales mucho no entendemos su naturaleza. Me pareció realmente genial.
Teórico: Lo divino, adviene donde se necesita una regulación, un responsable, ¿Adviene ante aquello que nos habita y de lo cual no sabemos como hacernos cargo? ¿Adviene ahí donde notamos que algo no es "propio" y necesitamos una explicación, una regulación?
Florencia A.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Increíble clase. Una de las mejores de toda la carrera. Poder ver distintos tipos de intervenciones me hizo pensar a la psicología desde otro ángulo, fuera de la clínica, del diván, del análisis.
ResponderEliminarCreo que lo que me causo más impacto fue el capitulo de la serie "black mirror". Si bien pueden haber posturas a favor o en contra de lo visto, y si bien teniendo en cuenta que es una intervención extrema, es una forma de "abrir la cabeza" y poder ver las distintas formas de intervención.
Muchas gracias por esta experiencia!
Florencia N.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Realmente impacta muchisimo la manera en la que se puede cambiar la realidad de las personas. Como se dijo en Weste land: "a veces nos vemos diminutos pero la gente nos ve gigantes y hermosos". Impresiona la manera en la que una intervención nos puede hacer mirar las cosas de una manera completamente distinta, ya se una sinfónica en una estación, un tacho man que recibe basura, palabras que se cruzan y copulan o sencillamente un montón de material reciclaje en medio de una gran ciudad. Por otro lado, al ver el capítulo de black mirror se puede pensar en la cuestión de dejar de lado el factor humano y concentrarse solo en el castigo, en la gran fuerza que tienen las multitudes y en el gran poder que domina nuestras ideas. Por último apasiona la idea de que muchos de los que trabajan en Jardín Gramajo estaban muy orgullosos del trabajo que hacían contrariamente a lo que puede indicarnos el sentido común.
Belen
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
La jornada audiovisual de la ultima clase nos mostró algunas formas de intervención. El episodio de Black Mirror me llamo la atención. Ya había tenido la oportunidad de ver otros capítulos pero si bien me sorprendieron, al verlos en calidad de entretenimiento y digamos por el fluir de la vida, no me atravesó la figura de cuestionar como las tecnologías afectan la subjetividad. La urgencia de registra todo, de estar actualizado , de vivir en una realidad virtual, a veces tan real como la llamada objetiva. Vivimos en esa falsa realidad a veces tranquilizadora, donde vivimos en los signos de los otros o devenimos otros en esa otra realidad, que a veces puede ser aterradora, y cruel.
En el documental Wasted Land vemos como los recicladores, por medio de la intervención de Vik Muñiz, pueden devenir otros, diferentes a lo conocido, al lugar que se supone deben ocupar. Se rehusan a jugar con las cartas que les tocaron. Ante la presencia de lo desconocido que los toma, del arte, pueden diferir de sí.
Luis
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
En los distintos vídeos que observamos en clase, se reflejan los conceptos vistos de performance e intervención. El primero de los vídeos vistos: Flashmob (multitud instantánea) en la estación Central de Copenhage se trata de una acción organizada en la que un gran grupo de personas se reúne de repente en un lugar publico, realiza algo inusual y luego se dispersa rápidamente. En este caso es una orquesta que simplemente muestra sus habilidades y la gente escucha alrededor sin otro fin mas que el entretenimiento. Podemos suponer que existió una organización previa y que se convoque a los participantes del evento por un mensaje canalizado por algún soporte digital. Lo particular de este evento momentáneo e instantáneo es que cuando finaliza el mismo, luego de los aplausos, la gente se dispersa de forma espontanea. Por ultimo, como vimos en clase, se trata de algo que tiene que ver con la actuación preparado desde lo teatral. Luego vimos el vídeo de Tachoman una intervención urbana en la cual se hace un recorte de un problema, en este caso el cuidado del medio ambiente, en el cual se pone en marcha la critica de algo naturalizado y se invita a la gente que se encuentra en ese sitio a hacer algo que esta expulsado del mismo. Se convoca a los participantes del hecho a pensar algo que no suele ser pensado dando la posibilidad de participar activamente a todo el colectivo involucrado en ese momento y en ese lugar. Por ultimo vimos los vídeos: El jardín de las historias (Isat), Ecosistema textual (Sensible 2.0) y el capitulo Oso Blanco de Black Mirror. Los mismos pueden relacionarse ya que se trata del uso de la tecnología, de la influencia de esta ultima sobre los espectadores y participantes de los eventos vistos, y acerca de los diferentes fines que puede tener. En los primeros dos, se trata de intervenciones tecnológicas invitan a los usuarios a tomar otra posición y otro punto de vista frente a la tecnología. Como vimos en clase, llevan hacia la des-gramatizacion, a des-encaminar y des-habituar ya que se trata del uso del lenguaje pero proponiendo una forma de ruptura para con el y a su vez invitando a des-sujetarse de las formas habituales de expresarlo. Como se dijo antes, se trata de invitar al deseo de pensar, a pensar lo no pensado. Y por ultimo, en el capitulo Oso Blanco el uso de la tecnología es muy diferente que en los dos primeros, pero significativo. Se trata de intervenir sobre una persona que cometió un hecho grave, de manera que la misma se cuestione por el uso de la tecnología que realizo y que es caracterizado como un acto contrario al sentido común, a lo esperado, que lo excede y que debe ser castigado. Dicho vídeo se trata de una intervención que puede ser considerada, citando el texto "No pintar la cosa sino el efecto que esta produce", como: "Una irrupción feroz y provocativa","Una aparición que incomoda", "Una molestia que moleste","Un acontecimiento para intrigar","Un auxilio de iluminación","Un estorbo que tensiona","Un laberinto seduciendo al extravío","Un hostigamiento al estado de las cosas","Un acontecimiento hostil".
ResponderEliminarCinthia R
En el teórico presenciado el día 26-05, ¿Quien marca ante nosotros que es lo bueno y que es lo malo? ¿Lo marca la iglesia?, ¿Lo marca la justicia divina?, ¿Por que los "malos" quedan fuera del cielo? ¿Dios es bueno? y ¿Por que si sos "malo" Dios te va a castigar? ¿Quien marca eso? ¿Y si es tan así y Dios "quiere" que seamos buenos por que motivo Dios es vengativo? ¿No es que Dios todo lo perdona? Estos y muchos interrogantes se me plantearon ante la clase. Vivimos en un mundo ficticio en el cual se "crean" reglas y les "meten" en la cabeza "ideas" a la gente para que siga una estructura y no se rompa el sistema. Pero siempre es en conveniencia de los que están arriba.
ResponderEliminarEl día lunes la alegría y el compañerismo se apodero de mi existencia, me sentí relajada y muy atrapada en la clase.
Cuando empezamos a ver los documentales expuestos, empezamos a comentar entre nosotros las sensaciones que íbamos sintiendo, a medida que los íbamos viendo... Pero el vídeo que me atrapo y me hizo reflexiona mas fue el ultimo, el vídeo "Black Mirror", en el cual interviene la instalación, es un documental que refleja la realidad que se vive hoy en día. Pensar si era correcto lo que hacían con la protagonista o no?, no esta en debate porque va mas allá de ello, es una similitud con lo que la realidad nos refleja y expone día a día, gente morbosa, que le gusta filmar, reírse de los demás, sociedad egoísta y excluyente, porque si nos ponemos a pensar, mas allá de lo que haya hecho la mujer, ellos tambien se estaban comportando de la misma forma, la palabra "Pásenla Bien" que dice el conductor frente a los espectadores es similar a lo vivido hoy en día, se rompió la barrera de lo publico y lo privado, se perdió el respeto, se perdió la ayuda.
Los espectadores están al acecho, pero no hablo de espectadores de el simple hecho de mirar TV, sino gente en las calles, gente abrumada, gente invadida por la curiosidad. ¿Esta es la realidad que nos atrapa? ¿O es la que se nos presenta? ¿O es la que elegimos?... Que la reflexión nos haga reflexionar!*;) guiñando
Adriana
El concepto de lo sagrado como un refugio al que lo humano recurre para escapar de los juicios morales pone de manifiesto que no es necesario que tal búsqueda se inscriba en un credo. Lo sagrado entonces resulta ser propio de las singularidades, propio de los instantes. Si el instante vivido puede ser sagrado, entonces lo sagrado es efímero e irrepetible. No hay un sagrado masivo y correcto, sino que tal concepto se relaciona con lo Único y con la posibilidad.
ResponderEliminarPilar
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
El jardín de las historias propone una intervención de los espectadores en las narraciones. La misma da lugar a la multiplicidad, es decir, múltiples narraciones que se combinan se superponen se completan y se modifican. Este espacio discursivo me recordó a la propuesta de Barthes sobre el rol del lector-escritor, un rol activo frente a los que se lee, en oposición al propuesto por el sentido común que fija un lector pasivo frente al discurso de otro.
Por otro lado, este dispositivo tecnológico demuestra una de las alternativas que ofrece la tecnología, en este caso una propuesta interactiva y de colaboración. Podemos oponer el rol que tiene la tecnología en dicha aplicación a un rol alienante que circula mucho en los discursos de la vida cotidiana, según el cual la tecnología más que conectar, desconecta, desune. La multiplicidad también se juega en la forma en que los cuerpos son atravesados por los distintos sistemas tecnológicos, bien pueden dar espacio a la creatividad y a lo no pensado así como a la sujeción a la fijación y a la alienación.
Pilar
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Me llamó mucho la atención el capítulo que vimos de la serie "black mirror" para pensar la cuestión de instalación o intervención.
ResponderEliminarEn principio, se podría decir que es una intervención para mostrar de alguna forma lo que el sujeto hizo, atravesado por algo. Pero ya cuando algo se vuelve repetitivo, morboso, sin fin, se produce la instalación. Como algo que se instala y que se termina naturalizando.
No hay que naturalizar las cosas, hay que salirse de eso, el deseo como desplazamiento de las cosas, como una NO fijeza de los sucesos que se dan. Un movimiento que nunca cesa, un continuo discurrir del pensar.
"Se
requiere
de mucha
desesperación
insatisfacción
y desilusión
para
escribir
unos
pocos
buenos
poemas.
no es
para
todo mundo
ya sea para
escribirlos
o siquiera para
leerlos"
Charles Bukowski
El arte como canción,
El arte como música,
El arte como pintura,
El arte como espaciamiento.
El arte como lugar a habitar.
El arte como forma de aportar.
El arte como portador de ideas.
El arte como artificio de vida.
Paula
La actividad de hoy ilustró cómo venimos trabajando, generando cosas novedosas, desujetandonos. En interesante ver cómo las primeras clases empezamos atravesados por la incertidumbre, la incomodidad, reclamando reglas, guías, caminos fijos para desarrollar la cursada, siendo puro narcisismo con una fuerte resistencia a abandonar las identidades que el sentido común nos ha impuesto, y hoy jugamos plenamente con las figuras que nos atravesaban, intercambiando nombres, apellidos, nos permitimos devenir otros y la experiencia de partir de un punto cero, de un nombre y apellido previamente inexistente y que por ello nos planteaba la multiplicidad. Una opción que nunca tuvimos que es la de elegir qué figuras queríamos que alojaran ese cuerpo, ya que nuestra identidad nos fue impuesta desde muy temprano en la vida como una ficción irreversible.
ResponderEliminarEn la clase se vio cómo lo trabajado se materializa, se convierte en actos. Una compañera logró traer una actividad novedosa y pudimos aprovecharla, cuestionarla, jugar con eso y ahí es donde se ve la grupalidad, lo que acontece inesperado, los infinitos relatos que se unen, copulan y nos permiten la apertura, salir de nuestras ficciones cotidianas para sumergirnos en la potencia de ser. Hubo una intervención que fue comandada por el profesor pero que a su vez permitió que cada uno pudiera aportar libremente algo (el tono de voz que quería utilizar, la forma en que quería repetir esa frase, risas entre medio) Desde el anonimato, probando, rompimos con el sentido común que nos plantea que la clase tiene que ser de determinada manera, que nos plantea que no se puede jugar y aprender. Que el juego es cosa de niños.
Comparto también el link una intervención social que permite pensar sobre los valores que tenemos como sociedad y el por qué de esos valores. Ya han sido mencionados algunos de estos temas sobre por qué hay personas que valen más que otras, que merecen más cuidados, quién comanda esa lógica, ¿qué sucede si no hacemos lo que es esperable para nosotros?¿debemos evitar defraudar a los demás?
En el video cuando es la chica la que agrede al muchacho nadie interviene, ¿será que es mal visto defender a un hombre? ¿Son rasgos de debilidad? ¿Nos interesa más el qué dirán que ayudar al otro?
Paula
(el video que comenta lo subo aparte)
El práctico de ayer fue el mejor de lo que va de la cursada. Realmente me divertí mucho y creo que se abordaron varios temas antes trabajados: la multiplicidad de voces cuando hablamos todos juntos, lo propio, la identidad cuando nos cambiamos los nombres, las figuras que habitamos.
ResponderEliminarPudo notarse LO grupal y no EL grupo, ya que no importaba quién era cada uno o quién decía o hacía cada cosa, sino lo que se decía o hacía.
La intervención planteada por Paula también fue muy interesante y todos participamos en el resultado, como dijiste en un momento de la clase, todos estábamos en esa pared.
Agustina
Me gustó mucho cambiar los nombres, perder el yo. Transcribo mi historia personal: "Soy Belén Romero, tengo 65 años. Soy divorciada y jubilada.Tengo dos hijos a los cuales no veo casi nunca. Mi vida es excesivamente rutinaria y aburrida, y no le veo mucho sentido a la vida". Traté que fuese lo más distinto a mí posible y perder momentáneamente mi identidad. El ejercicio que hicimos en clase de improvización fue un excelente ejemplo de multiplicidad (muchos textos posibles), polifonía (todas las voces al mismo tiempo), y advenimiento de sentido como este plus de significación que se dio en algunos casos, que trajo como consecuencia el asombro y lo no pensado. Con respecto a la performance armada en la pared, me gustó mucho que una compañera haya formado la palabra "arte" y que también quedara armado el neologismo "artezas": el arte como posibilidad de romper con las certezas y fijezas del lenguaje.
ResponderEliminarRaul
Las clases son más interesantes porque empezamos a practicar lo que tanto costó entender en la lectura de la primer parte de la materia, es divertido sumergirse en lo novedoso y lo extraño. Las actividades son la mejor forma, hasta ahora, de entender a donde apuntan los conceptos y sirven de referencia para lo que sería el trabajo en la clínica desde estas lógicas.
ResponderEliminarMariana
En la clase del lunes, a partir de los juegos y actividades, pudo verse como se puso en practico lo aprendido hasta ahora durante la cursada. Desarmando la frase propuesta por nuestra compañera desarticulamos las palabras convencionales del lenguaje, las nuevas palabras y/o frases se trataban de lo visto en clase, como: "no yo" "ficción" "lo grupal" "arte" entre otras. Pusimos en escena y en funcionamiento lo grupal, ya que importaba el acontecimiento dado inesperado y no quienes lo llevábamos a cabo. A su vez fue necesario para ello tener una posición de apertura por parte de los que participamos de las actividades: concebir lo no pensado, salirse de los lugares fijos, habitar otras figuras, dar lugar a lo desconocido y a lo no vivido hasta allí. Fue una manera enriquecedora de aprender, de poner en juego los conocimientos aprendidos y tal vez como una invitación a seguir yendo mas allá de lo conocido y de lo que es parte del sentido común.
ResponderEliminarCinthia
Polifonía de voces...
ResponderEliminarA través de la experiencia vivida y compartida se ha puesto de relevo que lo grupal es fragmentario.
En la voz audible del habla colectiva se pierde lo propio. Se arma una trama, un rizoma, "lo entre". Mediante los diversos y múltiples significantes se puede llegar a crear un sentido que sea común, un único sentido que al mismo tiempo contenga todo...Un sentido de grupo, compartido, pero que está presente el aporte de todos para que pueda generarse.
Se friccionan los diferentes textos, las frases, las palabras. Se hace posible la idea de un espaciamiento: infinitas narraciones que aparecen "entre" y alojan lo no pensado. Se crean diversos sentidos, emergen sentidos nuevos.
Romina
El práctico del lunes pasado estuvo muy bueno. la manera en que fueron abordados los temas fue creativa y divertida.
ResponderEliminarMe gusto que la primera intervención fuera propuesta por una compañera. Lamentablemente no me llego el mail con la actividad así que llegué el Lunes, muy dormida por cierto, y me encontré con la frase escrita en la pared. Pude sorprenderme por aquello que no me esperaba un Lunes a las 8 de la mañana y también aceptar la propuesta y sumergirme en ella. Las actividades que se fueron realizando después me parecieron muy interesantes no solo por el abordaje distinto de los temas propuestos por la cátedra, si no también porque se trabajo lo grupal con toda la comisión. Capaz algunos todavía no habíamos hablado durante la cursada y asi se pudo comenzar a conocer mejor a todos.
En la actividad del texto de Percia, donde todos hablábamos al mismo tiempo, al principio era difícil poner atención a lo que decia el otro mas allá de lo que hacia uno. Pero cuando se fue desarrollando se pudieron establecer conexiones entre las frases distintas a lo que el texto puede apuntar, y también volver a ver los temas ya hablados en clase de una manera distinta. Escuchando a los compañeros, atendiendo a las diversas polifonías y melodías con las que se abordaron los conceptos pudieron perdurar mas en el pensamiento y en los días posteriores a la actividad.
Lucia
En las practicas que realizamos en clase pudimos "ser otro" y darnos cuenta realmente que incomodaba , tratar de salir para poder entregar la identidad e intentar habitar otro cuerpo incomoda , unieron figuras de extrañeza de rareza que pasaban por nuestros cuerpos , eso hacia emerger en el espacio risas, ideas , originalidad , algo "entre" los cuerpos se potenciaba ,se potenciaba lo grupal
ResponderEliminarNabila
Seguimos de-construyendo los conceptos, pero construimos a la vez. Des-armamos las palabras, para realizar ramificaciones de nuevas palabras; fragmentamos los textos, para armar polifonías de voces distintas que juntas, forman el ruido de fondo de lo grupal, ese ruido que al parecer no dice nada, pero dice todo; que al no poder precisar una voz única y homogeneizante, implica una multiplicidad de nuevas voces. Rizomaticamente, seguimos dando cuenta de lo grupal en lo dinámico y cambiante de las actividades que realizamos: nos despojamos de nuestras identidades, nos despojamos de lo único, nos despojamos de nuestras voces, para dar paso a lo grupal. En el conjunto de cuerpos, surge lo grupal; en cada acto, en cada acontecimiento que se pone en juego, en cada reflexión y pensamiento que surge de friccionar múltiples ideas. Habitar lo incierto; poder a través de lo realizado, dar cuenta de ello que desde lo que se dice parece imposible, pero que vemos surgir constantemente, produce efectos asombrosos e in-esperados.
Soundpaintiniemos los textos, re-creemos lo grupal.
Página Soundpainting: http://www.soundpainting.com/soundpainting-3-sp/
Evelyn
En primer lugar quiero expresar que a partir de esta última clase me estoy interesando más en la materia y me impresionó, o debo decir irrumpió en mi "sentido común", la forma en que se llevó a cabo esta clase. Mi persona iba a la facultad como cualquier otro día para escuchar una clase en la que el profesor se para frente a los alumnos y explica ciertos temas como es "común" y de repente se encuentra intervenida por la sorpresa y una clase distinta a la "acostumbrada".
ResponderEliminarGracias a las actividades que se llevaron a cabo en esta clase, los temas, que al principio de la cursada parecían extraños, cada vez más están tratando de ser incorporados a esta multiplicidad de ideas que a uno lo habita. Lo que me intereso mucho fue este juego de intercambiar los nombres y apellidos, fue una buena forma de desujetarse (por un rato) de esa identidad que nos es impuesta y de la que no podemos "escapar" y ser parte de esa feria de cuerpos habitados por distintas figuras, en donde no importaba quien se era sino que figura habitaba en esa aula. Lo que se me ocurrió pensar luego de estas actividades fue que la identidad también es una forma de regir el poder sobre el sujeto, utilizándolo como "un muñeco inerme de un ventrílocuo" (utilizando nuevamente palabras de Marcelo Percia), en donde el sujeto esta sujetado por lo que es ¿o lo que se tiene?. Y despegarse de esa identidad promueve como un espacio "de libertad" donde no importa quien sos ¿o tenes? sino qué esta pasando en ese instante por ese espacio. Esto me lleva a un ejemplo que me surgió volviendo de mis viajes a la facultad. En Buenos Aires (mas precisamente en Capital Federal) siempre hay miles de cuerpos paseando por las calles y en ese momento en donde un sujeto se sumerge entre todos esos cuerpos deja de tener una identidad, deja de ser "el sujeto" para pasar a ser parte de ese mar de cuerpos atravesados por miles de figuras y donde lo importante van a ser los acontecimientos o las intervenciones que resalten en toda esa marea y no quien es cada uno. Y por último, todo esto me lleva a una frase de una canción de The Beatles llamada I'm the walrus (Soy la morsa) que dice "Yo soy él y tú eres él y tú eres yo y todos somos a la vez" como un ejemplo de "desujetarse de la identidad".
Sabrina
Con respecto al práctico pasado, un cuerpo habitado por lo divertido de la actividad propuesta por la compañera, muy interesante las palabras y las nuevas conexiones que iban surgiendo. Luego con el cambio de identidad, habitada por la incertidumbre. Inventamos identidades nuevas, historias, días pasados nuevos, dejando de lado los que creíamos ser para ser otra cosa que surge con esa actividad. No puedo dejar de relacionarlo con la actuación, en una obra, un libro, etc uno puede ser otro y dejar por fuera todas aquellas cosas "propias" que lo perturban. Acontece otra cosa, distinta, nueva, neutra, sin ninguna tonalidad que angustie y eso me hizo pensar en lo dicho por Barthes, en tanto no existe la libertad sino por fuera de lenguaje y que la única forma de encontrarlo es haciendo trucos a la lengua con la literatura. En los últimos días conocí un caso de una mujer que no podía hablar, no padecía de ninguna imposibilidad orgánica de las cuerdas vocales, ni lengua ni cerebral pero no podía emitir sonidos. Hasta que un médico le recomendó tomar clases de actuación o de canto y ahí, solo en ese espacio, podía hablar.
ResponderEliminarSolo cuando podía ser otro distinto a ella podía emitir palabras, sonidos y en el momento en que le preguntaban por algo de su vida devuelva se le volvía imposible hablar.
Encuentro en este caso lo interesante de la identidad, como lo que somos puede devenir síntoma y a la vez, lo innovativo de esa intervención artística. Las técnicas conocidas buscando resultados generales en un caso singular pueden no obtener esos resultados que persiguen y muchas veces una intervención distinta puede ayudar mucho más.
Maria Luz
En el momento del "disco rayado" de el juego de las frases, podría pensarse como eso fijo que se repite y busca establecerse todo el tiempo destacandose por sobre el resto. Patinaje sobre la repeticion de lo fijo de lo identitario que queda enclaustrado en un tiempo y limite de palabras, fijo y establecido. En el momento en que el disco vuelve a andar bien, es la posibilidad a la incomidad de ese cuerpo que estaba fijado. Asombro, sorpresa ante como sigue la frase o cancion, incertidumbre. En la intercalacion de dos frases, la incomodidad por ver cual habla, que dice la que habla, mix de discursos.
ResponderEliminarMicaela
Pilar Quintana asistio la clase pasada al practico de de "T y T de grupos", se encontro con varias otras ficciones que acababan de crearse, y sin estar muy segura de quien era, de que hacia en esa clase ese dia y de como habia llegado ahi se dejo llevar por las instrucciones que si delimitaban un quien, un que, un cuando y un donde. Se dejo llevar por el habla colectiva, se divirtio y por un momento se creyo liberada de las anclas que la sujetan, sintio que sus palabras no significaban nada, que ya no importaba tanto de donde venia ni quien era, sino que solo queria participar de esa voz audible colectiva que cada vez sonaba mas confiada.
ResponderEliminar(Ni) Pilar Quintana, (Ni) Camila Marquez.
Diferir de sí, ser otro cambiando identidades, nombres que ya no nos pertenecen y convertirnos en múltiples, dejando fuera la individualidad. Ejercicios de multiples voces que de a fuera se escuchan como "barullo" pero que en realidad se trabaja lo grupal: muchas voces y ninguna. Pasos seguir dirigidos e improvisados a la vez. Repeticiones en las que las palabras pierden sentido, significado dejado de lado. Intercambios en los que las oraciones se deforman, se unen y generan sentidos nuevos. Multiplicidad de volúmenes y ritmos que en conjunto generan tonalidades no pensadas.
ResponderEliminarBelen
La intervencion de la ultima clase me dejo pensando. Me quedo dando vueltas la idea de ser otro. Estamos tan bombardeados por la logica del sujeto autonomo, que es libre que es quien es y no otro, que la actividad nos mostró que no tiene porque ser así. Podemos ser otros y no morir en el intento.
ResponderEliminarSi nuestras posibilidades de existencia se limitan a las sentencias que nuestros padres nos invisten, y no podemos excederlas tal vez darnos cuenta de esto es una forma de llevar mejor la falta. Nos movemos en esos limites pero no nos quedamos quietos.
Luis
No soy YO sos VOS¿?
ResponderEliminarEl practico presenciado el día 02/06, muy pero muy bueno, fue el que mas me gusto! fue enriquecedor en todos los sentidos, sentirse que nuestra identidad estaba en juego, sentir esa tensión de hacerse cargo de otra identidad que no era la nuestra fue muy desconcertante pero a la vez divertido. Mas allá de la vergüenza que en algún momento podríamos sentir es muy lindo saber que los profes nos tienen en cuenta en todo, nos hacen participar a cada uno! y eso esta bueno!!!!
Adriana
No recuerdo si leí esto en alguno de los textos que fuimos viendo, pero en la clase se me vino la idea del paradigma de la complejidad, que dice algo así como que el todo no es solo la suma de las partes ni una suma de sus características. Relacionado con ese plus de significación que advendría en lo grupal, que adviene en el entre del friccionar dos (o más) textos (voces, sentidos, etc), y que implica una potencia que no estaba en cada una de las partes.
ResponderEliminarFlorencia
La clase de ayer me pareció muy interesante porque, además de que la profesora fue muy clara y dio muy buenas explicaciones, fue una aclaración en cuanto a lo que es la terapia de grupos y lo que la cátedra sostiene y critica. La cursada hasta ahora es interesante y creo que esta clase sirvió para asentar varios conceptos ya trabajados y aproximarnos a lo que es la clínica.
ResponderEliminarAgustina
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
La clase fue muy interesante ya que se presentó un recorrido histórico que dio cuenta de cómo llegaron a constituirse las ideas y conceptos con los que estamos trabajando. Fue visible esta diferencia entre lo planteado por Kurt Lewin en EEUU que buscaba UN LIDER que guiara al grupo, una persona con características de lider, EL LIDER. Lo cual se contrapone a la idea presentada por Bion en donde se ve un camino hacia la desujeción. No había un lider sino que el liderazgo se presentaba como una figura que podía atravesar distintos cuerpos en distintos momentos. No se trataba de identidades fijas y demarcadas sino todo lo contrario, la posibilidad de que en cada encuentro surja lo novedoso y cada participante pudiera devenir otro al verse interferido por las distintas figuras: lo molesto, lo participativo, lo incómodo, lo frustrante, etc. La instalación de Kurt Lewin con las amas de casa líderes tuvo resultados positivos pero para el objetivo específico que se requería en ese momento, basando su éxito en el “adoctrinamiento” o “convencimiento” de las personas. La lógica de Bion era otra, lograr que los cuerpos que habitaban ese momento de la terapia grupal pudieran realizar un proceso en el cual desprenderse, desalojar esas identidades que funcionaban como cargas. La cura apuntaba a la posibilidad de individualizarse y poder transitar la vida sin la dependencia hacia otro. Sin embargo, también esta instalación planteada por Bion presenta una paradoja, ya que, mientras intenta desalojar identidades, busca llegar a lo inconciente, las fantasías, los síntomas de cada uno de los participantes, lo cual refleja algo de la ficción de propiedad.
Paula Mastandrea
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Es muy llamativo con respecto a la experiencia de la cruz roja como se pueden manipular cuestiones y que la sociedad "crea" estar haciendo lo que desea. Es incluso hasta aterrante tomar noción de que todo está siendo regulado, calculado, y pensado con el fin de que sea productivo.
Desde una simple publicidad, hasta el programa en el plan de estudios de una universidad, hasta las medidas que toma un ministerio, todo es pensado para que "hagamos lo que es útil". La sociedad, el orden, el control requieren de este funcionamiento, de no ser así ( no imagino como sería) podría ser un caos, pero al menos estaríamos impulsados desde el deseo. Entonces ¿ donde buscamos el deseo? ¿ En que parte debajo de todo el disciplina-miento quedó el desear? ¿ Seríamos más libres si viviéramos sin el control del poder? ¿ Vivir así implica ceder frente al deseo? ¿ Que es mejor, enmarcados en este contexto, ceder o enfrentarlo?
Considerando los planteos lacanianos de la estructura psicótica y neurótica ( lógica totalmente clasificatoria) y considerando tambien, que ambas se diferencian por estar inscripto o no el significante nombre del padre, que cumple la función de encaminar, encausar, ordenar en cierta medida, entonces surge el siguiente planteo ¿ El caos, el diferir de si, el correrse de lo enmarcado, genera sufrimiento? ¿Porque en la psicosis desborda el sufrimiento? entonces inevitablemente ¿ Es necesario el orden?
Mariana
Lo que en la facultad estamos habituados a que sea una clase común, esperable, normal, con explicación de autores y contenidos como la que tuvimos hoy, fue, sin embargo, una clase rara, porque me estoy acostumbrando a ser atravesado por las ideas y pensar sobre ellas, como trato de hacer desde el inicio de la cursada. Eso no quita que también haya sido interesante tener una clase "tradicional" dentro de lo no tradicional. Tengo mis dudas y reparos con respecto al análisis (individual), y muchísimos mas con respecto a la terapia de grupo, y a decir verdad, el texto que trabajamos en clase de Bion no me gusto para nada. Lo mas rescatable de la clase me pareció que fueron las criticas (aunque ya lo habíamos trabajado) que recibieron los psicoanalistas que practicaban este tipo de dispositivo: que deja por fuera lo grupal y lo múltiple, justamente lo mas interesante. Por estos días estuve pensando en algo referido a la multiplicidad y a esto de romper la diada causa-efecto, que Brassi llamo des-determinacion. Ya se que no voy a decir nada nuevo, capaz me este equivocando, pero esta seria mi forma de pensar lo múltiple: lo múltiple es lo complejo, y la vida misma te enseña día a día que las cosas no son simples y que rara vez, o nunca, te encontras con certezas.
ResponderEliminarRaúl
La clase estuvo muy buena. Me gusto la profesora que vino a dar la clase ya que dio un recorrido sobre distintos tipos de líderes, de intervenciones, etc.
ResponderEliminarMe intereso mucho lo realizado por Pichon ya que hasta ese entonces conocía muy poco.
Creo que fue una clase que tuvo muchos frutos y conocimientos nuevos para mi.
Florencia nieszawski
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
TEORICO
Acercarnos al teatro en su esencia , el teatro pensado como "Reserva emocional", el hombre debe acercarse a su visión poética , debe recuperarla , esa visión poética que escapa a la representación que nos condena , recuperarnos , recuperarse , vibrar , vibrarse , darnos la posibilidad de ser asaltados por la emoción que nos acontece , que estalla , que nos pasa en el cuerpo , dándole lugar así a la sensibilidad integrando el cuerpo y las emociones.
PRACTICO
Fue una clase deferente e interesante , que nos permitió acercarnos a lo que es y lo que fue la clínica por la cual tanto nos preguntábamos, todos nos preguntábamos como se trabajar en la clínica lo visto en clase , todos nos interrogábamos sobre lo mismo, y pudimos dar cuenta a la clínica como dispositivo de cura , como el estar ahí , estar allí en el lugar donde uno sufre. Antes la clínica debía ir allí donde estaba la problematización , donde estaba el padecimiento , las personas ligadas a la salud mental debían acudir a la gente que estaba sufriendo y la CLÍNICA DE LO GRUPAL , tiene también esta lógica , la de construir la demanda a partir de la problemática , donde se arman dispositivos , se los construye para alojar ese sufrimiento.
Nabila
La idea, que se pudo pesquisar, de lo visto el pasado lunes, es justamente aquella que pudieron haber tomado los intelectuales que fueron oponiéndose a los grupos tal como eran, mostrando otras múltiples maneras y posibilidades de concebir lo grupal. El período de renacer cultural y social a nivel mundial, y mas cercano a nosotros en nuestro país, tuvo como impronta el poner en cuestión lo que podría parecer del sentido común, en todos los ámbitos, ya sean políticos, sociales, culturales, incluso a los grupos como un conjunto de personas, que cumplen roles jerárquicos; un sujeto "supuesto saber", un doctor que posee un conocimiento y la "fórmula" para curar a los demás; incluso, poner en cuestión los métodos de Bion, que si bien intentaban dar con algo de lo grupal, no llegaban a des-ligarse de la teoría, y de la persona que puede y debe ayudar a los demás. Nada más lejos de las ideas que venimos trabajando. En un momento, se pudo sentir, entender a que se intentaba des-estructurar con el movimiento de "lo grupal", a que se ponía en cuestión, y por un breve momento, me sentí en otra época, me sentí "subversiva", y me sentí cuestionadora, no desde la crítica, sino desde la creatividad.
ResponderEliminarEvelyn
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Respecto a la última clase lo interesante fue poder ver un panorama histórico en donde se pueda tener una idea contextualizada de lo trabajado. A su vez, de cierto modo se respondió a lo demandante grupal: ver formas de aplicación de los conceptos estudiados en la clínica. De este modo, a través de un recorrido más teórico que lo que suele acontecer en las clases, se pudo tener una idea de lo recorrido por los conceptos, que se presentan como innovadores, a lo largo de la historia y de su recorrido por las aplicaciones en los dispositivos.
Melina
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Me pareció interesante el recorrido histórico de la profesora, medio como una especie de calmar esa necesidad que traemos de otras materias de tener un marco y saber como funciona y ejemplos y etc. Sin embargo cuando pensaba en como hacer este presente me di cuenta que con respecto a una clase así, se me dificulta mucho hacer un análisis. Estamos tan concentrados en tomar nota que no dejamos lugar para que fluyan los pensamientos. Cuando veíamos lo postulado por Bion no pude dejar de pensar en nuestro espacio de práctico, y si bien la profesora al final dijo que en esos grupos no se deja el espacio para que fluya la multiplicidad al tratar con un inconsciente grupal ya que se fija mas en lo colectivo y en lo individual, yo creo que sí se puede. Es decir, partiendo de un grupo como los de Bion donde no hay un líder sino un coordinador, se puede de todas maneras dejar un espacio para lo grupal, para la multiplicidad de singulares que confluyen en un mismo espacio. Digo eso porque cuando leíamos lo del coordinador, pensaba en nuestra clase, en cómo usted el profesor no calmaba nuestra necesidad dándonos las respuestas sino que dejaba que emerga esa frustración de necesitar un programa, una guía, un examen, las notas, etc y a partir de eso pudimos dejar lo estructurado facultativo y devenir lo neutro, lo grupal, lo múltiple. Nos des-estructuramos y creo que de esa manera logramos entender más a fondo como funciona la práctica grupal que si seguíamos un programa.
Nos vemos el sabado!
Luz
La noción de Maquina no se toma como forma despectiva. Pensandola como cíclica, monótona, repetitiva. Mas bien maquinación como mecanismo que produce, que fluye, que permite la fuga. Maquinación como una vía para escapar, para salir, pero no cíclicamente, dando vueltas sino para sustraer-se de eso que parece ser un todo, completo, homogeneizado. Una maquina para escapar de la prisión del sentido común. "quitarle la razón al razonable" Cuestionar la posición de privilegio del guion que nos imponen. La idea es escapar, separarse y crear un territorio desterritorializando, como se pretende en la cátedra. Se oscila entre el territorio y lo que esta mas allá. Con las clases, ideas, actividades, jornadas, discuciones, evaluaciones propuestas, queda claro (blanco).
ResponderEliminarLuis
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Fue bueno retomar el concepto de maquina que había sido hablado durante las jornadas. Ese día se hablo de la máquina en relación a la técnica de la máquina del libro tenia ciertas normas especificas como tomar una cierta cantidad de palabras por texto, teatralizar en estado presente, agregar artículos, pero que luego daba lugar a la improvisación y al juego del actor. Cuando escuche eso creí que iba en contraposición a lo expuesto durante todos estos meses por la cátedra en relación a la cuestión de la técnica y las normas a seguir. Por eso creo que fue bueno que se retome este concepto en la clase y pensarlo sí como base, pero como maquina que pone a andar la improvisación y las afectaciones, que puede tomar un rumbo pero también virar hacia otro no pensado. La improvisación tiene un poco de eso no pensado, de lo espontaneo que va a devenir, uno sabe qué caminos va a tomar ya que al no estar estructurado o estudiado previamente da lugar a que la creatividad irrumpa en el momento.
Saludos!
Lucia.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Una puesta en común de lo experimentado en el paso de la máquina libro, permitió por ver el valor de lo acontecido en relación a los conceptos estudiados, y cómo éstos se ponen en juego en las instalaciones tales como el teatro. El concepto de maquina se pudo entender, desde lo teórico para comprender así cómo a través de una instalación estética se pueden poner en marcha algo que producen afectaciones en los cuerpos. De este modo la improvisación fue ese algo que se puso en marcha para hacer surgir en ese momento algo de lo no pensado, algo de la multiplicidad. A su vez, algo interesante fue poder ver a la máquina libro como una salida, como una respuesta a lo esclavizante del texto escrito en teatro, que se impone para ser representando. En cambio en esta maquina lo que se dice se va improvisando, tomando como referencia paginas de libros de donde se eligen lineas al azar
Melina.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
¿Si el texto esclaviza al actor, la improvisacion lo libera? ¿O es que muy por el contrario lo deja a merced del flujo de figuras que quieran habitarlo? De aquello que desee sujetarlo, regalarle una identidad, que quiera romper con la ficcion, quiere imaginar lo inimaginable, poetizar lo razonable, quiere invadir esa maquina productora de subjetividad.
Camila
Pensar en lo grupal como posibilidad, como lo posible, siempre conectando los opuestos como posibilidad, conviviendo en forma de simultaneidad .Sin pensar en un “todos” que nos esclavice al concepto de lo “único”, esa palabra ambiciosa de ser uno, que reduce, interpreta y significa según un árbol. Sino viajar, abrirse a pensar en un “no todo” que nos acerque a lo posible, a lo MÚLTIPLE DE LA PRODUCCIÓN, LO MÚLTIPLE como aquello que hay que hacerlo, poniendo siempre el acento en el acontecimiento, en el aquí, en el ahora, en lo que pasa, allí donde se ponen en juego la teatralidad de los estados que necesitan del anónimo, de las afectaciones, de las velocidades, de las figuras que habitan en ese cuerpo viviente. Y PRODUCCIÓN porque lo fundamental es producir, transformar ,y el rizoma es precisamente esa producción, que conecta cualquier punto con cualquier punto , y que esto nos remite a la idea de articulación de las posibilidades en un campo de problemáticas.
ResponderEliminarNABILA
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
En la jornada se planteó la idea de maquina como un espacio "seguro", un lugar reglado, establecido de antemano, con normas fijas.
En clase pensamos la maquina como una producción de saberes., de conocimientos. Sin estar fijada o pautada de antemano, ya que si nos basamos en lo visto durante el cuatrimestre, se trata de establecer LO grupal y LO neutro desligandonos de lo establecedio, des-sujetarnos...
Son dos formas de ver lo mismo. Quizás estaría bueno volver a encontrarnos en el aula magna como aquella tarde de sábado para preguntarle el porque de la diferencia...
Florencia Nieszawski
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Considerar la temporalidad, estar inmersos en ella de manera inevitable, nos adentra las mas de las veces en la idea de un laberinto, la idea de que todas las salidas posibles ya están determinadas a priori, todos los caminos construidos, multitudes de andares señalizados, senderos trazados, marcados, simultaneidad de devenires, guiados, indicados previamente. Un camino estriado, ya construido, ya sabido. Pensar en la idea de fuga (flujos y cortes), remite a pensar en nuevos caminos, en moverse sin temporalidad, en realizar un movimiento liso, un salto cualitativo, remitirse a la idea del acontecimiento, fugarse, articular las posibilidades laberínticas rompiendo con la idea de causa-efecto y las determinaciones, fugarse, caminar hacia lo no sabido, lo acontecido, conectarse con lo no pensado, saliendose así de fijaciones y conservaciones. Desujetarse, acontecimiento blanco, acto de construcción, nada antecede, remitirse a lo que pasa, a los estados, los pasajes. Fugarse. Pensar cartográficamente, construir el camino a medida que se camina.
Romina
Cuestionar lo que parece incuestionable: se toma una técnica del teatro, se la des-arma, y se muestra en que puntos se coincide y en cuales se distancia. Ya se ha hablado en distintos espacios de como el mezclar, el intervenir los distintos textos, hace precipitar distintos sentidos y permite que nos atraviesen diferentes y variadas, múltiples afectaciones. Se provoca, adrede, con intención, una discontinuidad en lo que parece un texto, un recorte, y cuando parece alcanzar algún tipo de interpretación, se escapa, sigue en el sin-sentido. Lo no pensado adviene del mezclar distintas posibilidades, de tener en cuenta las diferentes potencias que se encuentran ocultas, pero que emergen de manera ingeniosa. De esta forma, se sigue echando por tierra el sentido común a través del lenguaje, se sigue trampeando a la lengua, y des-articulando el sujeto, des-armandolo, echando por tierra lo único y lo propio.
ResponderEliminarEvelyn
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
El dispositivo "Máquina libro", pone de manifiesto dos cuestiones que hemos estado trabajando a lo largo de la cursada en esta materia: lo no esperado/ lo incierto y la multiplicidad, en principio. El poder contar con diferentes escritos, cantidad de textos re-llenos de palabras , de todo tipo de género literario, y utilizarlos sin tener en cuenta ningún tipo de clasificación, ningún sentido, precipita algo que no está en el orden del sentido común, haciendo surgir una afectación, que parecía alcanzar al conjunto de personas reunidas en ese instante. Se vio de manera mas enfática, en la intervención realizada en hall, todo tipo de afectaciones se jugaban en ese acontecer: angustia, incertidumbre, incomodidad, curiosidad, y otras miles mas. Una experiencia maravillosa, sentir, como somos afectados, como somos cuerpos que no intentan interpretar ni comprender, sino sentir.
Quizás, hubiese sido mas emocionante no intentar explicar lo que aconteció allí, dejarlo en ese instante (aunque tengamos que ligarlo, enlazarlo con cuestiones teóricas, por requisitos de evaluación). Fue el acontecimiento, la experiencia la que hizo decantar todo lo que fuimos trabajando.
Evelyn
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Teniendo en cuenta el Símbolo del "Shin Chan" es un ejemplo claro de la realidad que se nos presenta, de la multiplicidad misma ya que nada es tan puro como parece, no todos es finito al contrario es infinito e interminable. No todo lo bueno es tan bueno, y no todo lo malo es tan malo. Quizás por eso mismo dicen que de las cosas malas siempre se saca algo bueno, o de lo bueno que vivís algo malo te tiene que pasar, o No todo es color de rosa!
Bueno dejando los refranes de lado, este símbolo me pareció mas claro que el agua, lo relacione con las mixturas, con la infinidad, como hablaba el texto de Borges, "El jardín del sendero que se bifurca", lo relacione con el campo de problemáticas, la disponibilidad de extraer un fragmento. "Laberinto en términos temporales, varios porvenires conviven en estados de simultaneidad"... ¿Se elige o el Azar nos invade? *:-/ desconcertado
Saludos Adriana.
Práctico: La idea de laberinto y porvenir, y de multiplicidad, en relación con la cursada. Toda la materia en general. El intento de romper con la homogeneidad de lo único y salir de lo fijo universitario. Es complicado el extravío cuando se habita ese espacio tan fijo del estudiante universitario. Lo atrapante de la propuesta al extravío.
ResponderEliminarTeórico: Tal vez podríamos pensar, luego de ver evidente y efectivamente el hall de la facultad convertido en espacio poético, tan desterritorializado y salido del "sentido común"... que eso es siempre así, que el hall es siempre ese espacio siempre distinto y múltiple. Pero que cada uno pasa por ahí muy "individualmente" muy centrado en su "ser", "su" persona; y no logra captarlo. persona; y no logra captarlo. Y a partir de ahora, transitar ese espacio de otro modo.
Florencia Amoruso
La clase del lunes me sirvió para seguir pensado sobre lo vivido en la jornada del sábado y entender algunos conceptos. El que más llamó mi atención es ver que el método se llama máquina libro porque se trata de producir, de una puesta en marcha de conceptos y discursos en el que se pone en juego la improvisación.
ResponderEliminarAgustina Herrero
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
En el practico se continuó trabajando con el termino de Rizoma en base a la jornada del sábado, todo ello me lleva a pensar que las acciones llevadas a cabo en la jornada fueron una forma de "rizomatizar" una institución "arbórea" como la facultad. Arbórea por que en ella hay jerarquías establecidas, identidades fijas, puede decirse que invoca una lógica binaria como dijimos en clase. A diferencia de lo que sucedió el sábado en donde se hizo "algo" con ese espacio que en la cotidianidad es arbóreo. De alguna forma funciono como rizoma, ya que, se produjo una desterriorializacion y fuga, se altero, se mezclo todo lo que forma parte de ese espacio en lo cotidiano, dando lugar a la creatividad en manos de los que organizaron y participaron de la organización pero vivenciado del lado de los que participamos.
Como el concepto de rizoma me resultaba difícil de entender, busque un ejemplo en Internet y del cual me serví para hacer esta relación, dejo el link del mismo: http://fernandosantamaria.com/blog/2008/05/la-metafora-del-rizoma-o-como-convertirse-en-una-extitucion-educativa/
Cinthia Romero
En “El jardín de los senderos que se bifurcan”, Yu Tsun, atravesado por lo temeroso se da a la FUGA para evitar se atrapado por Madden. Fuga física, de un cuerpo que corre, se escapa, se oculta y una fuga de pensamientos, en tanto búsqueda de planes, soluciones. En esa fuga es que se dirige al encuentro con Albert en donde se produce lo novedoso, lo no pensado, la revelación de lo misterioso.
ResponderEliminarPodríamos decir que Yu Tsun se encontraba atravesado por las figuras de la victoria, del orgullo, las cuales motivaban llevar a cabo una misión (que se descubre al final del relato), sin embargo también se puede pensar que son los mismos senderos que se bifurcan, la misma potencia de fuga la que lo lleva a este descenlace. No hablamos de azar ni de causalidad, sino de la presencia simultánea de múltiples caminos y la necesidad de Fuga que lo lleva hacia la fluidez que avanza y avanza hasta que se le impone un corte, en este caso, el asesinato de Albert podría ser visto como un corte que evita una deriva sin fin en el deslizamiento.
La novela de Ts’ui Pên se presenta como incoherente, imposible de ser interpretada porque se forzaba a ser leída desde el sentido común. Analogía tal vez que Borges intentó hacer con respecto a sus obras, ya que las mismas no pueden ser leídas desde el sentido común, sino que requieren un estado de potencialidad, en el cual el lector se permita ser atravesado por ideas que rompen con la ficción establecida, con el mundo conocido. Tanto Borges como Ts’ui Pên presentan un laberinto que invita a perderse y encontrarse con lo novedoso, lo no conocido. Perderse para encontrarse, la posibilidad de hacer convivir a lo que se supone antagónico.
Saludos
Paula Mastandrea
Hola profe! Bueno, esta clase que pasó hicimos comentarios sobre la jornada del sábado 14, que fue muy interesante. En primer lugar, lo visto en la jornada fue muy similar a lo que veníamos haciendo en las últimas clases (salvando las distancias). Leyendo el texto "Quitarle la razón al razonable..." y conectando con lo visto en la jornada, se pudo observar la teatralidad de la representación en simultáneo a la teatralidad de los estados. Con esto me refiero a que se convocaron para la jornada actores,cada uno con su identidad, "funcionarios domésticos domesticados", con un "escenario" donde actuar, etc. Pero al mismo tiempo existía esa teatralidad de los estados porque cuando comenzaban a expresarse los actores, se desprendían de sus identidades, de todo aquello que los ponía en un lugar fijo, en un lugar que los nombraba, que les daba una posición, para comenzar a aparecer todas esas figuras, esos estados, esas afectaciones, palabras que fluían sin importar quien las decía, palabras que "salían solas" como parte de la improvisación.
ResponderEliminarTambién en la clase usted propuso el concepto de "máquina" como algo instantáneo, como improvisación, espontáneo no premeditado... en la jornada se pudo ver en partes eso, porque la actuación trataba de ser espontánea, eligiendo palabras al azar y formando diálogos con esas palabras pero al mismo tiempo deja de ser espontáneo porque existe una premeditación en cuanto a que van a hacer, como se van a vestir, quien va a hacer qué, es decir, siempre va a estar presente esa teatralidad de la representaciones, pero en cuanto al momento de actuar todo lo que fluye es parte de esa "máquina".
Un saludo!
Sabrina Rosales
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Pensar la clínica desde lo improvisado, posibilitando la fuga, abriendo paso a lo múltiple. Tomar el campo de problemáticas sin esperar que toque la puerta de un consultorio, sino arrojarnos al campo y desde allí crear.
No hay UNA forma, hay miles, y justamente ese vértigo que captura de intriga y entusiasmo para probar, apabulla y asusta. Lo múltiple, el devenir, lo no calculado, dan miedo de no saber a dónde vamos. Pero desde este camino,entre tantos, estamos disponibles para crear.
"¿ Adónde vais? ¿ De dónde partís? ¿ dónde queréis llegar? Todas estas preguntas son inútiles. Hacer tabla rasa, partir o repartir de cero, buscar un principio o un fundamento, implica una falsa concepción del viaje y del movimiento" (...) Giles Deleuze-Félix Guattari- Rizoma
Mariana
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
La idea de que la multiplicidad no se produce por adición sino por sustracción, matemáticamente expresada como n-1, y que de esta manera se pierde la unidad, lo Uno, me hace acordar al juego en el que, para empezar a jugar, es necesario que falte una ficha que permita la movilidad de las restantes; es imposible jugarlo si esa ficha esta, la condición de posibilidad es que este ausente, y a partir de su ausencia se pueden armar muchas posibilidades. Con respecto a la diferencia entre árbol y rizoma, me quede pensando en que, a pesar de que la imagen corporal nos devuelve una totalidad, una unidad, no podemos pensar la vida de un sujeto sino como un rizoma atravesada por infinidad de afectaciones, en la cual la diada causa-efecto desaparece, mas bien podríamos pensar el aquí y ahora de la figura de un sujeto (atravesado por ejemplo por lo angustiante) como determinada por multiplicidad de causas ("des-determinación" en Brassi)
RAUL
Contradicción a la idea de maquina (tradicional, medio de produccion capitalista) que busca la significación. Alejarse de los significados a traves de los cortes, de la puesta en marcha para producir novedad, una novedad que afecte (idea de fuga). Lo que hay que maquinar es la improvisacion para que produzca lo no pensado. Los opuestos (lo que produjo la improvisacion) se conectan como multiplicidad, disponibilidad y posibilidad. Si seguimos la idea de todos volvemos a la idea de uno.
ResponderEliminarBelén
Se me complica bastante el presente hoy porque como hay que entregar el informe no quiero poner lo mismo pero la verdad es que la clase de práctico de hoy me sirvió para ordenar un poco la experiencia vivida , lo acontecido del sábado y el informe a entregar. Es gracioso haber dicho "la verdad" porque eso indicaría que hay una única verdad, un todo, una única posibilidad posible y dejamos de lado todas las verdades que pueden acontecer en cada uno. Remarco eso porque fue justo un comentario que hice hoy en la clase cuando hablabamos del "no todos" del fragmento que leimos de Borges. En la clase estuvo bueno intercambiar con otros compañeros lo que vivenciaron ellos ya que la mayoría estábamos repartidos en distintas aulas al comienzo de la actividad y no sabíamos que ocurría más que por algunos gritos o risas que escuchabamos.
ResponderEliminarTambién es interesante ver como de una misma actividad como la del hall todos recibimos distintas cosas, no nos pasa lo mismo. En un mismo momento y mismo lugar los distintos cuerpos son habitados por figuras diferentes, vivimos lo mismo pero vivenciamos cosas diferentes.
Nos vemos el lunes!
Saludos, Luz